艺术设计教学模式分析.docxVIP

　　学科互涉教学模式旨在培养学生的集成思维，提高学生艺术设计的创新能力。 　　在艺术设计史论系列课程的学科互涉教学模式中，艺术设计史论课程与理工课程、人文社科课程之间互生互补，构建一种学科生态群；在教学方法上，该模式采用现象追问法、项目教学法和实地考察法。 　　文章分析了艺术设计史论课程与理工、人文学科之间的关系，并提出了几种设计史论系列课程学科互涉教学方法。 　　艺术设计;教学;学科互涉学科互涉是指整合不同学科的原理、概念与方法等，使接受者对复杂的知识体系有综合性的理解，包含有学科互涉知识、学科互涉研究、学科互涉教育和学科互涉理论等①。 　　在艺术设计的学科互涉教学模式中，设计史论系列课程与自然科学知识体系、人文社科知识体系之间互涉参证，设计史论系列课程内部互补共生，设计史论知识与设计实践相结合。 　　一、艺术设计史论课程与理工、人文学科之间的互涉艺术设计作为一门独立的学科，虽源自于传统的美术学，但其发展过程没有离开科技理性精神的浸润。 　　例如，德国包豪斯学院在吸取工艺美术运动、新艺术运动的经验教训之后，才意识到艺术必须与技术相结合，其教员伊顿采用科学的方式研究造型形式中规律性的元素，建立了以几何学为基础的设计形式课程体系。 　　二战后的乌尔姆设计学院继承发展了包豪斯精神，将工业设计建立于科学技术的基础之上，将图形、色彩计划、图表、电子显示终端等全新视觉系统纳入了教改计划，开创了设计系统化、模数化、多学科交叉化的发展路径。 　　美国工业设计师亨利?德雷福斯正是借鉴了工程学原理，为艺术设计开创了人机工程学，实现了人——机——环境的科学匹配。 　　丹麦设计师保罗?汉宁森设计的灯，运用光学的反射原理，为丹麦没有时间限制的风格作了最好的注脚。 　　美国工业设计师雷蒙德?罗维运用空气动力学原理，将流线型设计广泛运用于机车、建筑和日常生活家具上。 　　这些例证说明，艺术设计的发展离不开科技知识的渗入与支持。 　　艺术设计在产业化社会的背景下，必须贴近产业的本质属性，以行业的需求为导向，以经济效益的实现为目标。 　　这就要求艺术设计史论课程必须从现代的经济学与管理学等学科中摄入相关教学内容，探讨艺术设计品牌化的经营方式与组织形式。 　　与之相应，在教学方法上就必须借鉴相关学科的概念原理与方法论，区分定性研究与定量研究，采用质性评价与量化评价相结合的方法，使设计史论的教学从原有的封闭与单一转向更为应用与综合。 　　其实，学科互涉模式在20世纪下半叶的意大利经济复苏中就已初见端倪并发挥作用。 　　这种教育机制将职业设计师、大企业和小作坊相结合设计师提供创意图纸或模型，大企业领导公司品牌，小作坊生产专业部件；将传统艺术与现代科技融为一体，将产品的研发制造与市场营销相结合，形成了一套融研究、设计、开发、制造、营销为一体的现代产业链条。 　　这种产业系统实际上是将设计学、美学、科技和人类关系学融为一体，大大拓展了原有的艺术设计学知识体系。 　　又如在当今全球文化创意产业竞争的背景下，我国台湾地区的云门舞集、台北故宫博物院的文化创意开发计划就充分利用了科技、材料和工艺新发展的态势，创造了一条根植于传统文化，集经济、环保与可持续发展于一体的发展路径。 　　艺术设计作为一种人文学科还应从中外哲学、美学以及各民族艺术形式中吸取营养，在异质文化的比较中取长补短或归纳出普世的艺术设计原则。 　　具体到设计教学中，教师应该做到古今打通，中西沟通，从中外文化、中西美学中摄入相关教学内容，以弥补设计史论课程自身的知识罅隙，加固加深学生对设计史论知识的理解。 　　比如对宋代建筑尺度的理解，就不能脱离对朱程理学、民族文化心态以及宋代政治的讲述；对过白建筑艺术的讲解，就要将圣马克广场西拱门的布局与天坛祈年殿的设计相对比；对世界三大建筑体系的讲解，就不能脱离这些民族的哲学、文化与地理环境等。 　　二、艺术设计史论系列课程内部的生态组合关系学科互涉教学模式还应做到在艺术设计史论系列课程内部构建一种互相支撑、互相强化的课程体系。 　　当下通用的设计史论系列课程教材结构庞杂、内容繁多，实际上又未能将不同形态的设计史论有机融合在一起。 　　在学科互涉的教学模式下，这种各不相干的课程体系将被整合，各门课程之间重建有机的知识整体。 　　在此前提下，学科互涉教学模式又注意设计史论课程的学科自律性，区分分解性知识体系与整合性知识体系，分解性的知识体系为主的课程从内容体系上保证了教学过程中分析性思维活动的展开与培养；而整合性的知识体系，在其教学过程中可以增加迁移与训练②。 　　这样区分既是为了保证学生对相邻学科的概念与原理有更通透的理解，也是为了保证设计史知识的学科规训，促进学生专业性思维方式的形成。 　　目前，我国艺术高校的设计史论课