战后日本的动漫现象研究.docVIP

战后日本的动漫现象研究 摘要：日本漫画从12世纪就开始发展，应该是世界上最早的。平 安时代的《鸟兽人物?锘?》被认为是日本最古老的漫画作品。所以有人强 调H本文化的延续和美学传统是H本漫画发展的关键，但不少人还是认为 曰本漫画发展始于战后同盟国军事占领日本时期，这种观点强调日本漫画 受美国文化的影响很大；其中包括日占时期美国人带到日木的漫画及美国 电视、电影和卡通片(特别是迪斯尼)。毕竟日本漫画的真正发展始于战 后。本文总结了战后日本动漫的发展史，对有代表性的作家及其作品进行 了分析，了解了其发展的内外因。希望对我国的动漫业发展能有所帮助。 关键词：动漫；外来文化；日木文化 屮图分类号：J218. 7文献标识码：A文章编号：1005-5312 (2011) 14-0094-02 说起动画，正如anime这个词已经成为一个特定的英语词汇那样，日 本是世界上最大的动画片生产国。而日本的动漫的真正发展却始于二战 后，在短期内不仅形成了自己的风格与模式，而且成为带动木国经济发展 的新兴产业之一。例如：漫画之父手冢治虫早年创作的电视动画片《铁臂 阿童木》，很受世界各地观众好评。近年上映的《名侦探柯南》，《蜡笔小 新》，在国内外也很受欢迎。还有很多动画片被其他国家翻译引进，在世 界范围内放映。这些同时带动了日本动漫周边产业的发展，于此同时也为 日剧提供了素材，当年红遍东南亚的《东京爱情故事》便是改编于漫画。 战后的日本漫画发展主要分为三个阶段，每个阶段都有自己的风格， 这其中也反映了日木文化的基木特征一一主体性与开放性并存。 首先，手冢治虫与円本漫画的诞生。 回顾日本漫画的发展，我们会发现，和任何本国艺术面对外来文化强 势入侵一样，今日Anime （英语系国家特指H本动画）虽然威震欧亚，它 走过的来路也是崎岖坎坷。 《剑客浪心》中介绍到，维新时期，著名剑客都有画师专门为其画像 出售的情节。其实，那就是F1本漫画雏形，民间草笔。十九世纪后期，受 欧美文化传播和日本经济发展的影响，日本草笔由单幅画像逐渐发展出故 事章节，却不成气候，当时，漫画只是下层人民的消遣。 如果把日本动画发展史分成阶段，并用不同时期的大师断代，无论多 少人竞选，无论怎样投票，“漫画之神”手冢治虫都将以全票当选□木动 漫界开山鼻祖。 手冢治虫被称为日本漫画之父，自小热爱漫画创作。1947年，手冢发 表了第一部重量级作品『新宝岛』。他借用电影拍摄手法配合故事发展来 表现漫画画面，从而让凝固的漫画“活了”，日本漫画新世代也随之诞生。 世人所谓“日木漫画”，实际自19岁的医学生手冢开始。 1952年，《铁臂阿童木》问世，令日本轰动。手冢治虫赋予了小机器 人纯真、善良、百折不挠的特征。适逢战后日本人急需精神重建、渴望摆 脱外国势力干预的时代背景，他成功改变了H本国民认为漫画“幼稚”的 偏见。手冢治虫也正是凭借这部作品奠定了在漫画界的地位。 《森林大帝》是中国内地引进的第二部动画长片，同样是手冢的作品， 获得了威尼斯银狮奖，并远销美国。迪士尼更是由此改编成名噪一时的《狮 子王》。 手冢正是这样，因崇拜迪斯尼而加入动漫业，成名后又担任着抵抗迪 斯尼入侵旗手角色。他是个伟大的梦想家，赋予了日本漫画以坚强的个性 和强烈的地域文化色彩，并引领H本漫画界逐渐走向深层次思考，从此和 欧美的超人式漫画划淸界限。手冢不仅严格完成了一个动画家的使命，他 还遗泽后代画家。他一直注重培养日本漫画后继力量，并坚持举办同名漫 画大赏。很多知名画家就是从获得这个大赏开始，踏上了自己的创作之路。 毫不夸张地说，手冢治虫，不仅是机器娃娃阿童木的父亲，也是整个日本 现代动画的父亲。 其次，日本漫画的成熟时代与宫崎骏。 现代口木动画片的杰出作家宫崎骏所创作的《风之谷》，《豆豆龙》等 早己冲出日本，在国外也广受好评。尤其是2001年上映的《千与千寻》 不仅红遍了日本，也风靡了北美，欧洲，亚洲等国家和地区，该动画片2003 年获得了第75届长篇动画片奥斯卡金像奖，票房收入创下了 304亿H元 的日本动幽片最高纪录。 宫崎是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日木新一代 动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自 己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。有人将他和 金庸相提并论，两人都是通过“低俗”娱乐形式，传达思考者对人生、对 世界的认识；两人在具有高度内省意识、不断否定自身思想的同时，又坚 持以木国文化为作品精神内核。 再次，日本漫画的未来与押井守。 押井守，代表作《机动警察》、《攻壳机动队》等，就像宫崎对手冢的 崇拜而后反叛一样，押井守因崇拜宫崎而进入动漫业，而后发现生活在巨 人的影子里便很难成为自己，于是很快转而自行发展。 作为日本动漫的第三代，押井同庵野不满足于继承前辈