浅谈表演艺术和钢琴表演.docVIP

浅谈表演艺术和钢琴表演 表演艺术作为艺术的一种表现形式，通常可以从话 剧、音乐、舞蹈、歌剧、音乐剧、魔术、杂技等形式表现出 来。正如北京电影学院院长、著名戏剧家章泯曾说“如果你 问我什么是世界上最容易的艺术，我说是表演艺术；可什么 是世界上最难的艺术，我还说表演艺术。”所以它是一门综 合艺术，具有一定的独特性与复杂性。 一、表演艺术中的关键点 （一）演员 表演艺术区分于其他艺术大类最主要的一点，就是演员 本身即是造者，又是创作材料和工具，他所表演的角色就是 艺术品本身，而这个关键也成为了演员与角色之间迗到一致 而存在的问题。但是，假若问题通过协调演员和角色得以解 决，那么将会带来最完美和谐的表演成果。所以，在演员硬 件条件方面，首先理应做到在形体、声音条件、长相等方面 的相对标准化。其次，表演源于生活，这就要求作为一个演 员应具有深厚的生活素养，另一方面，表演者也必须重视自 身在专业技巧上的锻炼，理解角色的基础上再度刻画独特的 角色形象特征。 （二）表演元素 表演元素是表演者之外于表演艺术举足轻重的另一个 关键，它主要包括了以下五个方面：一是规定情境，表演必 须按照规定情境来进行，无论是话剧，音乐还是舞蹈，可以 有演员自身的发挥在内，但是不能随心所欲；二是动作，动 作包括内心动作和外部动作。外部动作即形体动作，而内心 也必须有动作，所有外部动作都是根据内心的情绪。而小小 的一个动作往往会反应人物的性格或者表演内容气氛，所以 形体动作必须经过训练和实践。三是想象。想象对于表演艺 术来说是不可或缺的一部分。例如，在音乐的器乐表演中， 演奏某位作曲家的一部作品，可以想象自己作为他的身份的 存在，在创作这部作品的环境条件下，以一种当事人的心情 来进行演出。为了丰富表演，我们还要想象出更多别的，例 如对舞台的想象等。四是注意力的集中。表演艺术类同于其 他艺术创作，都需要表演者注意力的高度集中。一方面是提 高演出的质量，另一方面就是克服表演时的紧张心理，做到 舞台上的收放自如。五是交流，这包括与对手之间的直接交 流以及与观众之间的间接交流、与虚拟假想对象之间的交流 和自己与自己交流。而基本的交流过程中，眼神交流起着相 当重要的作用，真正的演员懂得如何在一个简单的眼神交流 中释放自己需要传达的各种情绪。心灵交流是眼神交流之外 的另一方面的交流，它也囊括了眼神交流的部分。 （三）无实物表演 无实物表演是表演艺术中的一项基础教学，也是训练表 演者的有效方法。通过无实物表演的训练，可以帮助表演者 养成动作性假想的习惯，进而提高表演者的基本表演素质。 从表演者和表演元素两个方面看，无实物表演就是使表演者 在一定的规定情境中，有组织有逻辑地进行行动，在养成动 作性想象的习惯后，逐步扩张到不同物体与不同情境变化中 去。例如1984年陈佩斯与朱时茂的小品作品《吃面条》，就 将无实物吃面条表演演绎的琳漓尽致，不仅是陈佩斯高超表 演技巧的体现，同时也是表演者丰厚表演经验的一种展示。 二、音乐表演艺术浅析 在表演艺术中，作为其代表性的门类，音乐表演艺术也 是值得探讨的一个学术性话题。 音乐表演中“二度创作”的独特性 何谓“二度创作”？音乐创作，即作词、作曲是第一个 创造过程，称“一度创作”。而音乐表演是第二个创造过程， 它与音乐创作相分离并获得其自身的独特品格后，就被人们 称作“二度创作”。音乐表演具有表演艺术的共性以及自身 具备的个性。作为表演艺术的一类，音乐表演也是一种艺术 作品的创作与展示，值得一提的是，音乐表演艺术就是是一 种“二度创作”。 （二）“二度创作”对表演者的要求 进行“二度创作”的前提是尊重“一度创作”，力求接 近作曲家的创作思维与意图才是表演者应该具备的态度。在 这个前提基础上，就对表演者在生活阅历、历史知识与作品 分析等基本功方面提出了要求。例如《梁祝》是我国著名音 乐家何占豪、陈钢先生在1959年创作完成的，虽然是借助 大提琴小提琴等西洋乐器以及交响乐的手法来表演，其题材 却是中国家喻户晓的民间故事，素材也是采用越剧的音乐片 段，所以在演奏过程中需要了解这个民间传说的内容以及故 事中每个环节所应表达的感情。在其楼台会中小提琴委婉的 诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴 一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的“紧打 慢唱”手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。祝英台在被迎 娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出： 梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中 还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决， 在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同 时推向最高潮。由此不难看出对于历史知识的掌握对于作品 分析和音乐再现的重要性。 （三）“表演个性”的重要性 音乐表演作为“二度创作