高中美术_美术的主要门类及特征教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

教学设计 学生课前已预习本节课内容，并从上节课所学内容中了解了什么是美术鉴赏，学生已准备好学案和中性笔等书写工具，做好了知识体系和工具准备。课外让学生多从美术的角度思考美术作品和美术现象。 教师课堂教学上每一个知识点都先从介绍与美术知识点相关的美食，由此引出美术知识。比如，讲解青铜器，先从酒池肉林的商纣王讲起，进而讲到鼎、爵、鉴等青铜器，从而讲述不同时期青铜器的艺术特点。 讲书法这个知识点时，先从乾隆的爱吃、爱玩讲到乾隆的书法、王羲之的书法、讲到不同字体的特点和分类。并在书法这个环节设计了一个联系，打破本节课理论太多易造成课堂沉闷的缺点。 学生除了认真听讲之外，还要积极参与思考和回答问题、区分并临摹字体。在青铜器环节，学生就要积极回顾语文、历史知识，回答与青铜器有关的成语，加深对青铜器的理解，先要根据本课总结的不同字体特点区分不同字体，进而才能进行临摹，从而加强技能训练。 学生课外要积极参加美术馆、兴趣小组活动，加强对美术分类和特点的理解和思考。 本课用到的课堂效果评测工具主要是测验题。 本课的教学方法主要有讲述、临摹、课件展示等等。 学情分析 学生虽然在初中阶段对于美术已经有感性的认识，但还不完善、不系统、不科学。因此本课就要让学生建立美术鉴赏课的知识框架，学会专业术语、学会分析美术现象，从而提高学生的理性认识，加强专业鉴赏能力。 效果分析 通过选取书法部分对学生的审美意识进行评测，全体学生都能准确完成对不同字体的区分辨别，大部分学生能掌握书法字体特点及书写技能。实现了本节课认知目标和能力目标。 教材分析 本课教材主要介绍了四大美术门类，但这远远不够满足学生的探知欲、好奇心。因此本课增加了书法、民间美术等东方特色的美术门类。本课在整个美术鉴赏过程中起着提纲挈领的作用，对于构建学生的知识框架有着重要重要。 教学重点：美术的分类。 教学难点：美术门类的特征及代表。 本课用一个课时让学生达到了解的教学目标。 课后反思 本节课虽然对于学生技能方面没有多高的要求，但是知识点太过散碎。我设计了用美食作为每个知识点的印子，让学生能愉快地学完本课。对于未深入介绍的美术门类，提醒学生还会在以后的学习中遇到，引起学生期待。如果还能再讲几遍，我会精简教学内容，再多一些与学生的互动。听课的是一个普通文科班，学生参与的积极性受学习习惯和纪律的约束太多，如果不是录课而是一节普通的美术鉴赏课相信学生会有更高涨的情绪。这节课也实现了我将热点资源引入美术课堂的理想。 课标分析 本课体现了美术鉴赏课程标准审美判断这个学科核心素养和课程目标。对美术作品进行感知、评价、判断与表达。使学生感受和认识美的多样性，形成基本的审美能力。