高中美术_第八课 美术作品的意义与价值判断教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

《美术作品的意义与价值判断》教学设计 （一）知识与技能：通过不同艺术风格和时代特性的美术作品知识，让学生明白任何美术作品一旦产生就不再属于艺术家，而是属于整个社会或观众，所以不同的美术作品在不同的社会和观众眼里就会有意义和价值上的差异，艺术家的创作意图只是我们理解美术作品的一个方面，而不是惟一的，或者说它可以为我们理解美术作品提供某种参照，美术作品还需要我们观众给予我们自己的解释。因此，本课的教学目的在于使学生认识到，美术作品的意义和价值既有绝对的一面，也有相对的一面。 （二）方法与过程：从举例的作品中理解艺术家创作意图的重要性，到理解美术作品的意义和价值不是一成不变的，而是可以有各种理解的层面，每一个层面都是美术作品的意义和价值，解释尽管具有这些不同的角度和方法，美术作品本身具有的时代性、地域性、艺术创新仍然是我们进行意义和价值判断的基础。 （三）情感态度价值观：学习本课，让学生们了解了许多美术史上的经典作品，理解了不同的评价因素，美术作品的产生具有的时代意义、地域特征，以及在每个时代所产生的影响，给我们直观的感觉是美术作品不一样重要，而实际上，是不同的评价形成的艺术价值观。我们真正的目的是理解和学会评价的方法，通过学习之后，理解了美术作品的不同评价因素和评价方式，即增长了自己的文化知识也增强了鉴赏水平也提高了美术鉴赏的能力，培养审美的眼睛。 设计思路：小游戏导入：《蒙娜丽莎》中的主人翁双腿是以怎样的一种方式坐在椅子上？然后引入本节课。结合前一刻所学的艺术家的创作意图的形成一起来学习和讲解，因为艺术家的创作意图与艺术家的生存环境（社会和文化情景）或美术品产生的时代性和地域性有着直接的关系。着重讲述美术作品的意义和价值与时代性和地域性之间的关系。课文的第三部分又提到了艺术创新的问题，采用对比的方法研究的方法可能会有更好的教学效果。根据课文的要求为学生设计出成对的美术作品，让学生自己进行这种对比研究。最后让学生 根据所学设计班级标志，进一步把美术知识运用到实际生活中。 《美术作品的意义与价值判断》学情分析 课程的教学对象是高一年级学生，大部分学生在义务教育阶段基本上没有学习过系统的美术知识。基于这样的情况，本课的内容对于学生的学习有一定的难度。但反过来说，学生接触少，了解少，又是一个锲机，因为学生有探索新鲜事物的欲望，思维活跃。此外学生已经学习了前面美术鉴赏基础知识部分内容，又鉴赏了很多的美术作品，已经据有了一定的鉴赏能力， 另外，高一学生具备了较强的理解与联想能力，能够结合原有知识对作品进行解读。这也为本课的学习提供了便利。 《美术作品的意义与价值判断》效果分析 【评测结果】 一、预习展示 通过预习，学生普遍能梳理出本节课的主要知识点和主要的作品信息。 二、课堂提问 随着讲述内容的推进，一些基础性的知识由学生当堂做答，回答基本正确，但有时需要教师提醒，说明学生基础知识掌握不牢。 三、课堂探究展示 探究的问题相对简单，学生对题目的分析比较准确，通过小组间的讨论也基本全面。 四、课堂检测 选择题能够比较迅速的完成，正答率较高。非选择题分析材料作答基本上比较全面，个别同学要点找不全，简单点拨后也能迅速补充。 【效果分析】 课堂探究采用的是图片展示加视频资料形式，概括作品的创作意图，通过小组合作讨论后基本补充完整。课堂检测采用的是选择题和非选择题的形式，学生的答题效果也比较好，充分说明学生对本课知识的掌握理解情况比较理想。 《美术作品的意义与价值判断》教材分析 任何美术作品一旦产生就不再属于艺术家，而是属于整个社会和观众，所以不同的美术作品在不同的社会和观众眼里就会有意义和价值上的差异。 《美术作品的意义与价值判断》这一课，教学难度比较大。从课题上分析,美术作品的意义与价值判断很难找到统一的程序与量化的标准。作为教师无法在教学过程中提供必要的技法与概念的教授。那么只能选择另一个角度：尽可能使参与到课题的探讨。在参与中产生美术作品价值意义的判断心得。 本节课课程结构分为三部分：1、美术作品的时代性与地域性。 2、如何判断美术作品的价值。 3、如何判断美术作品判断的分歧。 《美术作品的意义与价值判断》评测练习 1、下面图片所属的语言规则是： （ ） （ ） 2、分析下面两幅图片试着分析美术作品的意义和价值。 杜尚的《L.H.O.O.Q》） 达芬奇的《蒙娜丽莎》 3、根据你班级的现有名称，试着设计一个班级标志。班级标志是体现一个班级形象重要 标志，亦是班级精神的缩影，集体智慧的结晶，更是一个班级形象的重要组成部分。 要求：