《原画设计》课程教学大纲.docVIP

《原画设计》教学大纲 一、说 明 适用专业 动画专业 先修课程 动画造型基础、角色动态绘制基础、动画软件基础 总学时 64 总学分 3 （一）本课程的目的、要求 本课程为动画专业大二上学期的必修基础课程，是为了提高本科动画专业大学生影片制作过程中对动作的理解的课程。 原画设计是从力学角度出发，以物质的形态、结构、运动方式为研究对象的连续性绘画。通过了解和学习原画设计的理论和绘制方法，可以有效的提高对人物、动物等动作的理解应用和衍变。解决在制作过程中动作部分的抖动、跳帧等现象。使学生理解动作和动画之间的关系，了解原画的基本特性及应用方式方法。为学生在今后学习运动规律、短片制作，以及以后在动画方向的实践与工作打下宽厚的基础。 （二）内容选取和实施中注意的问题 从高到低按“理解”和“了解”两级区分。实施中应注意确保“理解”内容的掌握。 （三）教学方法 课堂面授教学 （四）考核方式 本课程采用考试的形式，由任课教师根据课堂作业、考试成绩等来评定成绩。 （五）教学内容与学时分配 教学章节 教学内容 学时安排 备注 1 原画的内涵 4 2 修饰动作的基本手法 15 3-4 动作特征 15 5-7 常见动作 25 8 常用镜头实例 5 二、大 纲 内 容 第一章 原画的内涵 1．原画的定义 2．原画稿的要素 3. 原画师的职责和修养 说明和要求:教学中应深入讲解原画稿的要素和标准的原画稿绘制流程，重点与难点是有镜头移动的原画稿。 第二章 修饰动作的基本手法 1．修饰动作的重要性和必要性 2．修饰动作的方法 说明和要求:教学时应强调修饰的必要性和重要性，重点放在修饰的方法上。 第三章 柔软动物的动作特征 1. 曲线型的运动轨迹 2. 力量的传递 3. 循环往复的运动特征 4.时间是柔软的调节器 说明和要求:教学时重点应放在力量传递的理解上，讲解要深入。 第四章 夸张 1. 夸张在动画中的意义 2. 夸张的目的和要求 3. 夸张的方法 说明和要求:教学时应加入三点透视与四点透视，在此基础上深入夸张，重点应放在夸张的合理上。 第五章 人物的行走和跑步 1. 手足动作的交叉特征 2．高低起伏的行进轨迹 3. 躯干的倾斜与扭动 说明和要求:教学时人物动作讲解要与力的理解结合，重点放在作业练习中出现的问题上。 第六章 动物的行走与跑步 1.前后肢的动作关系 2.身体的起伏与扭动 3.写实与夸张 说明和要求:教学时动物结构要细致讲解，重点放在作业练习中出现的问题上。 第七章 飞翔 1．上下扇翅的区别 2．飞行轨迹 说明和要求:教学时深入把握多个动作的联系方式，重点放在两个相反动作的理解上。 第八章 常用镜头实例 1. 角色入景 2.常见动作 3.角色转头 4.角色惊讶 5.角色出景 说明和要求:教学时加入常用镜头方式方法的理解，重点放在动作的编排上。难度在于极度的夸张。 三、教材和主要参考书 1. 李杰编.《原画 》机械工业出版社，2005年. 修订人： 审核人： 修订日期： 2020年 10 月