吉剧味的温莎.docxVIP

吉剧味的温莎 《温莎的浪漫女孩》是一部“莎士比亚式”的浪漫喜剧，在莎士比亚的作品中占有一定的地位。本剧围绕三条线索展开:第一条是没落骑士弗斯塔夫被捉弄的经历和他的冒险行为;第二条是安·培琪姑娘的婚事;第三条是法国医生厄斯和威尔士籍牧师爱文斯因安·培琪的婚事引起的争执。吉剧《温莎的风流娘们》选取了第一条线, 改编成六幕剧。把六幕剧的场景分别设在了酒楼、傅德家、傅德家外面街道、福斯塔夫寓所。这次改编是一次成功的尝试, 站在莎剧的制高点在内容与形式之间、高雅与通俗之间、创新与继承之间、传统与时尚之间找到了一个合适的平衡点, 接地气而不落俗套、保留了莎剧的故事情节又移植了吉剧的风格特色、继承了吉剧传统的同时又注入了时尚新元素。 “语言的复杂程度和深度, 诗境和情景的配合的自然和准确程度, 都达到了极高的水平。”[1]莎士比亚戏剧中的主要人物多是王公贵族, 戏剧语言要符合戏剧人物的身份、气质, 所以剧本的语言以符合王公贵妇身份、地位为主, 同时还要满足文艺复兴时期观众的欣赏品味。P.N.希格尔指出, 莎剧的语言尽管始终以素韵诗为主体, 但其中散文、工整素韵诗、押韵对偶句、格律诗体等一应俱全。可见, 莎士比亚戏剧语言具有一定的诗歌性、文学性、书面性、正式性。吉剧是普通群众的戏剧, 取材于东北方言, 都是通俗易懂的“实惠嗑”“喜兴词”“扎心段”“骨头话”[2]。莎剧和吉剧的语言风格特色迥异, 这给剧本改编带来很大难度, 可以说要用吉剧演《温莎的风流娘们儿》, 首先得在剧本语言的改写上下大苦工, 要有颠覆性的改变。这对剧作者来说是巨大挑战, 吴东光、张振海、朱博宇没有辜负莎剧的盛名, 可以说剧本的改编是一次非常成功的尝试。第五场林苑中 (福斯塔夫上) ———《吉剧》 福斯塔夫接受风流娘们儿邀请来树林约会, 同一场景、同一情节、同一人物, 两段语言完全体现了各自剧目的特点, 一个“莎士比亚味”一个“吉剧味”。这种“吉剧味”是怎样“炒”出来的呢? 这主要得益于宾白、唱词、数板富有吉剧的个性。吉剧脱胎于二人转, 关东文化风俗、东北方言是它生长的沃土, 勤劳、朴实的东北人民群众, 为它注入了灵气, 因此吉剧的语言自然纯朴、形象、生动、亲切、优美。 1.宾白语言口语化, “口语化”并不是大白话, 不是不加斟酌、一股脑地把生活中的白话搬到吉剧中来, 而是经过了细致的筛选、提炼、加工, 贴近生活、符合人物性格, 让观众听起来自然、顺耳, 不粗俗、鄙陋。例如: 裴琪大娘:慢着。听了你消息, 我又有了新的计划…… 快嘴桂嫂:你是说来个一锅烩? “两个爆发户, 挺腰又凸肚”形象、生动描写了两个暴发户的样子, 合辙押韵, 朗朗上口。“来个一锅烩”即口语化又不俗气。此外“麻溜”“盯梢”“一锅烩”等东北方言的使用也是“口语化”的表现。 2.唱词、数板“诗歌化”, “诗歌化”不是深奥、朦胧, 是指唱词、数板在通俗易懂的基础上讲究意境、诗韵、整齐、对仗。例如: 莎翁妙笔写温莎, 温莎韵事传天涯。 爵爷偷情遭戏耍, 娘们胆色人人夸。 太平盛世人平等, 四海原来是一家。 这六句唱词概括了本剧的全部内容, 言简意赅、通俗易懂。 3.吉剧的宾白吸收了二人转说口的技巧。二人转说口有零口、套口、专口、杂口等多种形式, 以俗语入戏、字词成趣、朴拙鲜活。吉剧吸收了这些技巧, 同时注意提炼、升华, 重视人物形象塑造, 人物语言符合人物性格, 避免油腔滑调、轻浮卖弄。 “万人传颂风度翩翩”“平息一下狂乱的心跳”以生动的语言刻画出了福斯塔夫好色本性”, 超越了二人转的说口, 符合爵爷身份。 为了打造新吉剧, 吉林艺术研究院进一步提出具体办法:“在题材选择上, 要有横空出世般的重大突破, 突破吉剧只表现传统伦理和好人好事加新风尚的模式, 可以用全球的视角和现代思维来创作新吉剧, 可在演剧形态上做如下定位:时装吉剧, 东北风情吉剧, 萨满歌舞吉剧。即使是历史故事剧, 也要进行打碎之后的重组, 在表现方式和表现手段上有耳目一新的改变。”[3]吉剧《温莎风流娘们儿》主创在创作中认真贯彻了这一办法, 在打造“新吉剧”方面做了成功的尝试。 舞蹈创新尤为突出。 利用舞蹈表演突出人物性格。剧中福斯塔夫爵爷的小跟班罗宾, 人长得小巧, 说话办事机智灵活, 为了突出小跟班的这些特点, 特别挑选了一位舞蹈功底深厚的演员, 在进场、退场、移步时加入一些现代舞动作和芭蕾舞动作, 身姿轻盈、动作灵活, 在肢体动作的帮助下, 人物性格清楚明了, 为表演增色不少, 增加了看点。 从晚会开场舞的表演形式中受到启发, 由温莎歌舞队男女队员若干着节日彩服舞上拉开演出序幕, 另一队舞蹈队员伴着“咱老百姓今儿高兴”的音乐跳起时尚的街舞, 场面宏大、热闹非凡, 观众情绪瞬间被点燃, 没有舞蹈达不到这种效果。 整幕剧100多分钟,