(40)--4.2.2 “变异”的技术（下）.pdfVIP

!#$%(()*+,-./ 012 )*#$%+,3456789:;= ?@A)*#$%+,3BCDE ?@?@A#FG3HIJKL 本雅明认为“灵光”构成了艺术作品的一种 “真实性”， 而“机械复制”恰恰动摇了这种“真实性”： 1、经由艺术家创作的作品，本身蕴含了艺术家经由眼、手、 心所构建出来的那种“物质性”，而且这种物质性本身也 会随着时间的变化而产生物理层面的衰退变化。 2、艺术品的“此时此地”也决定了它的传播不会像机械复 制品那般便捷，它的流传是有序可查的，这样艺术品本身 也承载着某种与“传承”、“历史”有关的东西。 “我们聚精会神地观看自己的相片，或者亲朋好友、心爱 的人的相片，反之却没有任何艺术作品能获得同等的青睐” ——瓦尔特·本雅明，《摄影小史》 从最早用于巫术仪式，到后来用于宗教，再到后来即便仪 式被世俗化为对美的崇拜，艺术作品中始终保有一种 “崇 拜价值”，使得 “这些图像的‘在场’比它们被看见与否 更为重要” 。 巴黎卢浮宫, 《蒙娜丽莎》画作前 这种机械复制技术还深刻影响着我们的观看方式： 1、机械之眼呈现着大自然面对机器与面对人眼的不同，由 于照片中的空间是无意识所编织出来的，因而 “只有借着 摄影，我们才能认识到无意识的现象” 。 英国摄影师埃德温·迈布里奇拍摄的人物及动物的动态照片 德国摄影家卡尔·布洛斯菲尔德［Karl Blossfeldt］拍摄植物的作品 玛格丽特·伯克-怀特，无线电广播发射塔，摄影，1935年 玛格丽特·伯克-怀特，乔治华盛顿大桥，摄影，1933年 这种机械复制技术还深刻影响着我们的观看方式： 2、机械之眼还是一种“减缩化的科技”，恰如要欣赏一件 雕塑或建筑作品，通过摄影比直接面对实物要容易得多。 可见机械复制技术还改变着人们观看超大体量与规模作品 的习惯， “人们已不能再将艺术品视为个人创造的私有物， 因为它们已变成强大的集体产物，必须先把它们缩小，才 能吸收消化” 。 伦敦奥运会，路透社用机器人单反摄影师拍摄比赛