《一个字句的诞生》的黑色氛围.docxVIP

《一个字句的诞生》的黑色氛围 杜琦峰接受采访时说：“香港的电影没有死亡，而是逐渐消失。”早在1997年香港回归之前, 香港电影就已裹足不前, 经典港片的辉煌不再令香港电影人唏嘘不已。但是银河映像的电影仍然是香港影坛的金字招牌, 特别是杜琪峰、韦家辉等人的作者电影以其凌厉的影像、精巧的叙事俨然已形成了鲜明的风格, 这些作品大多属于阴郁悲观、苍凉无力的黑色电影。阴暗狭窄的巷道里总是罪恶滋生, 光怪陆离的背景下人性的冷漠, 呼风唤雨背后宿命的注定, 总是在银河映像以及杜琪峰作品中散落一地。其古怪灰色的后现代表现手法或者意想不到的结构、结局往往揭示着颇具哲理的存在主义主题, 沉重的宿命感则成了黑帮片或警匪片里无处不在的情结。 本文探讨的《一个字头的诞生》 (1996年) 是韦家辉导演的第二部电影, 由杜琪峰任监制, 被很多影迷看作是银河映像的第一风格之作。杜琪峰自己也说:“银河映像的创业应该是从《一个字头的诞生》开始的, 这是完全不同的一条分界线。”P236这部第一风格之作主题基调黑色、荒谬, 角色设置一反常态, 用独特的镜头语言表现荒诞的群像, 颠覆性地演绎了韦家辉、杜琪峰眼中的黑社会现象, 强调了难以违抗的宿命论。本文将主要从镜头语言来探讨该片之“黑色”, 以期得出银河映像制作的作者电影的特色之所在。 一、 黑色与“黑色” 黑色电影强调一个宿命而无望的世界, 无力摆脱孤寂、死亡, 在肮脏的城市街道上无路可走。“黑色”指其风格是低调或暗调、高反差、结构复杂, 有强烈的恐惧及偏执狂的气氛。《一个字头的诞生》正是这样一部典型的黑色电影。 《一个字头的诞生》能被称作银河映像第一风格之作必然有其过人之处, 除了它突显韦家辉、杜琪峰默契合作下独特的作者风格及宿命论等主题, 还有就当属“黑色在黑色之上”P112了。这前一个“黑色”是风格和态度;后一个则是影调和故事。当然, “黑色”并不仅仅这么简单。综观整部电影, 杜氏的黑色电影风格在阴暗的巷道里, 幽冷的蓝色灯光下显露无疑, 而故事里赤裸裸的宿命论、人物荒诞不经的举止语言、面对抉择面对回归的彷徨无措以及后现代的无厘头节奏感也跃然银幕。 《一个字头的诞生》片讲述的是江湖混混阿狗 (刘青云饰) 在32岁的人生路口面临两个抉择, 一是继续胡混, 二是轰轰烈烈大干一场。由此, 电影发展为两种假设:第一部分为刘青云与一群乌合之众前往湛江替黑星帮倒卖奔驰, 陡生抢劫押款车的邪念, 却手忙脚乱而致客死他乡;第二部分为奔赴台湾, 在江湖义气的鼓动下做了杀手, 又因义气之勇解救朋友阿猫 (吴镇宇饰) 等, 最终机缘巧合造化弄人, 以面目全非为代价成为一代枭雄, 独霸一方。 二、 回归大陆的不确定性 香港电影讲究“载道”, 电影会和具体的社会历史条件结合起来, 以其社会功能为核心, 令人深思电影和时代、电影和社会、电影和人民、电影和政治等一系列的关系。 1996年, “香港电影之死”这样一个醒目的标题出现在了香港的《明报月刊》上。就如同《一个字头的诞生》中的一幕——北上还是东去, 这是个问题, 这也是香港电影人的问题。香港电影人的徘徊从陈果的97三部曲可见一斑。《一个字头的诞生》于97香港回归之际上映不是巧合。细细品味会发现讲述的就是一个暗含政治深意的抉择故事。《一个字头的诞生》透过社会精神人文面貌, 戏谑了渴望成为黑社会的小人物可悲宿命, 更是诠释了制度交替期港人的不安。剧情设置中, 一再提到32岁是个关口, 要么去湛江发展, 要么去台中找出路, 暗示的正是97年的回归是香港的一个关口, 要么回到大陆的怀抱, 要么像台湾一样。 回归是既定的事实, 港人能选择的只能是如何面对这个转型的社会, 也就是本片中“一心”的内在深意。在片中第二个假设部分结尾时:掌权的华先生允许刘青云自立堂口, 做洪乐在台中的联络人, 即允许堂口的字头可以用“乐”字;而另一个字由刘青云自己命名, 他选择了饭店墙上牌匾“一心”中的“一”字。 这个“一”表面上是刘青云随意取的一个字, 实际上有多层含义: 1.点题, “一个字头”就这样“诞生”; 2.“一”是刘青云对自己的肯定。从该片的英文名“Too Many Ways to Be No.1”也可得知, 刘青云实际上是有野心的, 无论是在第一部分还是第二部分, 他最后都成了小团体中的老大; 3.“一心”是后文即将给出解释的铺垫。从该片片首就看见一个男人给刘青云看手相算命, 可当时剪掉了同期声, 反配之以怪异风格的音乐, 其实是在设置悬念, 意图在片尾给出答案, 即让观影者看见了刘青云的两种命运后才给出看相者的预测, 以判断预测的准确性, 在验证的同时给观影者提供自行分析对照的乐趣。 4.“一心”是杜琪峰等给出的面对香港回归的答案。未知的总是令人感到恐怖, 每一个人在大环境下都是渺小而无力的。面