从《西游记》到《悟空传》浅议看孙悟空形象发展源流.docxVIP

从《西游记》到《悟空传》浅议看孙悟空形象发展源流 本文追溯了从《西游记》到今天的《大理西游》和《解除空传》的发展起源。 我国四大名著之一《西游记》源于唐代高僧玄奘到印度取经的故事, 其后被艺人说成传奇历险的神话故事, 在民间广泛流传。吴承恩据此撰写成了这部鸿篇巨著。四百多年来不断流传, 其中孙悟空的形象可谓是妇孺皆知, 更被后来许多导演、编剧、作家以各种形式重新编排和演绎。有经典的1988年央视版的《西游记》及其后传, 六七十年代邵氏电影公司的《西游记》系列电影, 掀起“无厘头”浪潮的香港电影《大话西游》以及后来的《情癫大圣》, 随着网络的普及而风行一时的网络文学《悟空传》等。当然还有国外对《西游记》的解读和发展, 比如日本的《龙珠》动漫, 以及美国版的《西游记》等。 这些后代人对《西游记》的不同的演绎与发展, 不仅与个人对原著的理解不同有关, 更有着其深刻的社会背景和时代背景。就拿《大话西游》来说, 它体现着后现代思潮中的解构主义。随着工业文明的发展, 人们越来越失去了自主性, 同时, 还忍受着内外的压力而焦虑、苦闷、彷徨、忧郁、孤独、无助, 随波逐流, 无所适从。人渐渐沦为机械和理性的奴隶。在这种背景下, 人们开始反抗传统, 挑战权威, 追求娱乐。“大话”浪潮就是对经典的解构, 在新的时代下赋予新的内涵。然而, 我们必须认识到, 大部分对《西游记》原著中人物形象的发展都是在抓住其形象特征的基础上, 或顺势演绎或反向颠覆的。在《西游记》第二十七回“尸魔三戏唐三藏圣僧恨逐美猴王”中人物冲突尖锐, 很好地暴露了人物形象性格特征, 所以以此为切入点, 探究孙悟空、唐僧、猪八戒这些人物形象发展源流。 在原著中, 孙悟空被吴承恩塑造成一个英勇强悍, 桀骜不驯的几乎完美的神猴形象, 而又率性纯真、活泼可爱、有情有义。在第二十七回中, 他“横担着棒”, 剖山路, 上高崖, 不惧虎狼狐兔, 也无畏大蟒长蛇。“布施手段, 舞着铁棒, 哮吼一声, 唬得那狼虫颠窜, 虎豹奔逃”, 真真是一副勇敢的形象。看到妖精变成的少妇, 他二话不说, 上来就打, 当妖精又变成老妇人和老公公的样子, 尽管他知道师傅要念紧箍咒, 依然是相信“虎毒不吃儿”, 恪尽职守的斩妖除魔。对于师傅的不理解和猪八戒的诬陷, 他都不真正放在心上, 委屈也罢, 疼痛也罢, 他都可以不计较, 只求做好自己保护师傅的职责。为了让唐僧识破妖精的伎俩, 他毫不掩饰的说出自己曾经做得坏事, “老孙在水帘洞里做妖魔时, 若想人肉吃, 便是这等:或变金银, 或变庄台, 或变醉人, 或变女色。”说的坦荡而率真。但是唐僧依旧不相信他的话, 于是他谐谑到“你见他那等容貌, 必然动了凡心。若果有此意, 叫八戒伐几棵树木, 沙僧寻些草来, 我做木匠, 就在这里搭个窝铺, 你与他圆方成事, 我们大家散了, 却不是件事业?何必又跋涉, 取甚经去!”不禁让人捧腹大笑, 可见其可爱之处。当孙悟空终于铲除了妖精, 唐僧又在猪八戒的鬼话的煽动下, 毅然决定要赶孙悟空走。即使受尽了委屈他, 仍然是变身成为四个行者, 只为让师傅受自己一拜。最后听到“东洋大海潮发的声响”还是会想起唐僧, “止不住腮边泪坠”。真是有情又有义。 在《大话西游》中孙悟空幻化成了被贬下凡间的斧头帮帮主至尊宝的形象, 在情场中摸爬滚打后, 最终选择了做回孙悟空, 陪师傅西天取经去。故事的开端是孙悟空和牛魔王谋划偷走月光宝盒, 并杀害唐僧。被观音知道后, 要将悟空处死, 在唐僧请求的请求下, 只被罚其五百年后做人。这是由于导演刘镇伟对于孙悟空无法无天, 叛逆形象的理解, 他以为孙悟空如此叛逆而追求自由的人, 在逃脱了五指山后, 应该杀掉唐僧, 而不是护送他西天取经去。至尊宝对于一见钟情的白骨精和后来真正的爱人紫霞仙子, 都付出了真情, 虽然已经太晚了。值得一提的是, 在这里孙悟空也有了普通人的缺点, 他企图逃避责任, 为了得到月光宝盒还欺骗了紫霞, 紫霞死后把怒气都发泄在牛魔王身上。这使得孙悟空的形象有了更加深广的内涵, 在更多人身上找到了理解和认同。另外, 在原著中, 孙悟空作为一个曾经天不怕地不怕的毛猴, 还是逃脱不了如来佛的手掌心, 甚至要因为紧箍咒时时受到唐僧的牵制, 最终还是做了如来封的“斗战胜佛”, 或许也体现了对现实命运的无奈和妥协。《大话西游》中对孙悟空形象的悲剧性进行了进一步阐释。至尊宝企图逃脱责任, 做一个自由的无赖, 然而在经历了情感的纠葛, 命运的无常后, 他明白了个体的渺小和无奈, 决定承担起责任, 自己选择但上了紧箍咒, 放下爱情, 随唐僧西去。 而在网络文学《悟空传》中, 孙悟空更成为了一个悲剧的英雄。他受到神仙的制约, 想要抗争却没能成功, 想通过招安获得一席之地也不得, 在天宫大闹一场, 失败后被洗脑, 最终成为可