人美版七下 7.中国画的笔墨情趣 教案..docxVIP

人美版七下7.中国画的笔墨情趣教案.

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设计思路

本节课以人美版七年级下册《中国画的笔墨情趣》为核心内容，旨在让学生了解并掌握中国画的基本笔墨技巧，感受传统艺术的魅力。课程设计以培养学生的审美能力、实践操作能力和文化素养为目标，通过引导学生观察、实践、交流，使学生在实践中感受笔墨情趣，培养对中国画的热爱。课程内容与课本紧密结合，循序渐进，注重知识性与趣味性的结合，以提高学生的学习兴趣和积极性。

核心素养目标分析

本节课核心素养目标主要包括审美鉴赏、创意实践和文化理解。通过学习《中国画的笔墨情趣》，学生将提升对传统中国画艺术的审美鉴赏能力，能够识别和欣赏不同笔墨技法所表现的美感；在实践操作中，学生将锻炼创意实践能力，通过实际操作体验笔墨的运用，创作出具有个人风格的作品；同时，学生还将加深对中国传统文化和艺术的理解，培养文化自觉与自信。

教学难点与重点

1.教学重点

①理解并掌握中国画的基本笔墨技法，包括勾勒、皴擦、泼墨等。

②学会运用不同的笔墨效果表现物体的质感和空间感。

2.教学难点

①正确把握笔触的力度和节奏，以表现不同的笔墨情趣。

②在创作中灵活运用笔墨，使画面既有中国传统画的韵味，又具有个人风格的表现力。

教学资源

1.软硬件资源

-画室或教室

-绘画桌椅

-中国画专用毛笔、宣纸、墨汁、颜料

-展示板或投影仪

2.课程平台

-学校美术教学管理系统

3.信息化资源

-中国画作品电子图片

-中国画技法视频教程

-美术史资料

4.教学手段

-实物展示

-视频教学

-互动讨论

-实践创作

教学过程设计

1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《中国画的笔墨情趣》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“你们知道中国画有哪些独特的魅力吗？它与我们的生活有什么关系？”

-展示一些经典的中国画作品图片，让学生初步感受中国画的笔墨情趣。

-简短介绍中国画的基本概念、笔墨情趣的重要性，为接下来的学习打下基础。

2.中国画基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解中国画的基本概念、笔墨技法的组成部分和原理。

过程：

-讲解中国画的定义，包括其主要组成元素如笔、墨、纸、砚。

-详细介绍笔墨技法的组成部分或功能，如勾勒、皴擦、泼墨等，使用示意图帮助学生理解。

-通过实例或案例，让学生更好地理解笔墨技法的实际应用或作用。

3.中国画案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例分析，让学生深入了解中国画的笔墨情趣。

过程：

-选择几个典型的中国画作品案例进行分析。

-详细介绍每个案例的背景、笔墨技法的运用、艺术特色和意义。

-引导学生思考这些案例对实际绘画创作的影响，以及如何运用笔墨情趣表达个人情感。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

-将学生分成若干小组，每组选择一个与笔墨情趣相关的创作主题进行深入讨论。

-小组内讨论该主题的笔墨表现手法、创作思路和可能遇到的难题。

-每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对中国画笔墨情趣的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的确定、笔墨技法的运用、创作思路。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调中国画笔墨情趣的重要性和意义。

过程：

-简要回顾本节课的学习内容，包括中国画的笔墨技法、案例分析等。

-强调中国画在现实生活或学习中的艺术价值和审美意义，鼓励学生进一步探索和应用。

-布置课后作业：让学生尝试运用所学的笔墨技法创作一幅中国画作品，以巩固学习效果。

教学资源拓展

1.拓展资源：

-《中国美术史》：提供对中国画发展历程的全面了解，包括不同朝代的绘画风格、代表人物及其作品。

-《中国画技法大全》：详细介绍各种笔墨技法，如泼墨、泼彩、勾勒、皴擦等，以及它们的运用和特点。

-《中国传统绘画材料研究》：深入探讨宣纸、毛笔、墨汁、颜料等传统绘画材料的选择与使用。

-《中国画的审美观念》：分析中国画的审美标准，如意境、构图、笔墨、韵味等。

-《中国著名画家作品集》：展示历代著名画家的代表作品，如齐白石、徐悲鸿、张大千等。

-《中国画画论》：收录古代画家的画论，帮助学生理解中国画的创作理念和审美追求。

2.拓展建议：

-鼓励学生在课后阅读《中国美术史》，了解中国画的发展脉络，从而更好地理解不同时期绘画风格的形成和演变。

-建议学生通过《中国画技法大全》学习不同的笔墨