第一单元 第2课 多样的中国民间美术 教学设计 人美版2025美术七年级下册.pdf

《多样的中国民间美术》教学设计

一、教材分析

（一）教材地位与作用

《多样的中国民间美术》是人美版新教材七年级下册的重要课程内容。民间

美术作为中国传统文化的重要组成部分，与广大民众的生活紧密相连。它不仅是

艺术创作的源泉，更承载着丰富的历史文化信息和民族精神。通过对中国民间美

术的学习，学生能够深入了解中国传统文化的深厚底蕴，培养对民族艺术的热爱，

增强民族自豪感。同时，为后续学习其他美术形式和文化奠定基础，提升学生的

审美素养和文化理解能力。

（二）教学内容概述

教材以丰富多样的图片、文字介绍了中国民间美术的多种类型，如剪纸、刺

绣、年画、风筝、皮影等。从地域分布来看，涵盖了全国各地不同风格的民间美

术作品，展现了中国民间美术在材质运用、造型设计、色彩搭配以及寓意表达等

方面的独特魅力。通过对这些内容的学习，学生将系统地认识中国民间美术的多

样性，体会其在不同地域文化背景下的发展与演变。

二、学情分析

七年级学生正处于对世界充满好奇、思维活跃的阶段，他们具备一定的观察

能力和自主学习能力。在之前的美术学习中，学生已经对一些基本的美术形式和

表现手法有了初步了解，这为学习中国民间美术奠定了基础。然而，他们对于民

间美术的认识往往停留在表面，缺乏对其背后文化内涵和艺术价值的深入理解。

同时，由于学生生活环境和文化背景的差异，对不同地区民间美术的熟悉程度也

有所不同。因此，在教学过程中需要教师通过多样化的教学方法，引导学生深入

探究，激发他们对中国民间美术的兴趣和热爱。

三、教学目标

（一）知识与技能目标

学生能够准确识别中国民间美术的主要类型，如剪纸、刺绣、年画等，并掌

握其各自的艺术特点，包括造型、色彩、材质等方面的特征。

学会分析中国民间美术作品的创作手法和文化寓意，能够从作品的题材、构

图、色彩等角度进行解读，撰写一篇不少于300字的关于某一中国民间美术作

品的赏析短文。

掌握至少一种民间美术的基本制作方法，如剪纸的折叠剪法、刺绣的简单针

法等，并能够运用所学方法进行简单的创作实践，完成一件具有一定创意和表现

力的民间美术作品。

（二）过程与方法目标

通过观察大量丰富的中国民间美术作品图片、实物以及视频资料，培养学生

敏锐的观察力和对艺术形式的感知能力，提高学生的审美鉴赏力。

组织学生开展小组讨论、作品对比分析等活动，引导学生积极参与课堂互动，

提升学生的合作交流能力和归纳总结能力，使其学会从不同角度思考和探究民间

美术作品背后的文化意义和艺术价值。

鼓励学生进行实地调研，如参观当地的民俗博物馆、民间艺术工作室或与民

间艺人交流，培养学生收集信息、整理资料的能力，增强学生对民间美术的感性

认识和实践体验。

（三）情感态度与价值观目标

激发学生对中国民间美术的浓厚兴趣，培养学生热爱祖国传统文化的情感，

增强民族自豪感和文化自信心。

引导学生认识到中国民间美术是劳动人民智慧的结晶，培养学生对民间艺术

传承与保护的意识，鼓励学生在日常生活中积极关注和参与民间美术活动，为传

承和弘扬中国优秀传统文化贡献自己的力量。

四、教学重难点

（一）教学重点

全面了解中国民间美术的主要类型及其独特的艺术特点。深入探究剪纸艺术

中对称、寓意吉祥的造型特点与中国传统文化中对美好生活向往的紧密联系；分

析刺绣艺术中细腻的针法、丰富的色彩与不同地域文化特色的内在关联。

掌握欣赏和分析中国民间美术作品的方法，能够运用所学知识对各类民间美

术作品进行准确、深入的赏析。通过具体作品的讲解和实践练习，让学生学会从

作品的题材、构图、色彩、工艺等方面入手，挖掘作品背后的文化寓意和艺术价

值。

学会至少一种民间美术的基本制作方法，并能够运用该方法进行简单的创作

实践，体验民间美术创作的乐趣，培养学生的动手能力和创新精神。

（二）教学难点

理解不同地区民间美术风格形成的原因，以及文化背景对民间美术作品的深

刻影响。由于中国地域辽阔，不同地区的自然环境、历史文化、民俗风情等因素

各不相同，导致民间美术风格千差万别。如何引导学生跨越地域差异，深入理解

这些复杂因素对民间美术风格的塑造作用，是教学中的一大难点。例如，让学生

理解陕北剪纸粗犷豪放的风格与当地黄土高原的自然环境、质朴的民风民俗之间

的内在联系。