人美版六年级上册美术《中国画——山水画法》说课稿.docxVIP

PAGE1

人美版六年级上册美术《中国画——山水画法》说课稿

作为小学美术学科的教学实践，本次说课围绕人美版六年级上册第15课《中国画——山水画法》展开。本课是小学阶段中国画教学的重要组成部分，旨在通过系统的教学引导，帮助学生掌握山水画的基本技法，感受中国传统绘画的独特魅力。以下将从教材、教学目标、教学重难点、教法、学法、教学过程、小结及结束语八个方面进行详细阐述。

一、说教材

《中国画——山水画法》是人美版六年级上册美术教材中的重点课程，属于“造型?表现”学习领域。从教材知识体系来看，在此之前，学生已接触过中国画的基础工具（毛笔、宣纸、墨汁等）和简单的花鸟画法，对中国画的“笔墨”概念有了初步认知。本课作为中国画教学的延伸与深化，聚焦山水画这一经典门类，不仅是对前期知识的巩固，更是引导学生感受中国传统山水文化、提升审美素养的关键环节。

教材内容以“技法学习+文化感知”为双主线，先介绍山水画的历史渊源（如古代画家笔下的山水意境），再通过分步示范讲解山石、树木、云水的基本画法，最后引导学生进行主题创作。这种编排符合六年级学生“从具象认知到抽象表达”的思维发展特点，既注重技能传授，又强调文化浸润，为达成“以美育人”的课程目标提供了良好载体。同时，本课教学也为初中阶段更深入的中国画学习奠定了坚实基础，在小学美术教学体系中起到了承上启下的作用。

二、说教学目标

根据《义务教育美术课程标准（2022年版）》对小学高段“造型?表现”领域的要求，结合六年级学生的认知水平与学习能力，本课设定以下三维教学目标：

（一）知识与技能目标

1.了解山水画的起源与发展，知道山石、树木、云水是山水画的基本构成元素；

2.掌握山水画中“勾勒”“皴擦”“点染”的基本笔墨技法，能独立完成一幅简单的山水小品（包含山石、树木元素）；

3.熟悉毛笔的中锋、侧锋运用，理解“墨分五色”（焦、浓、重、淡、清）在山水画中的表现效果。

（二）过程与方法目标

1.通过“观察—示范—模仿—创作”的学习流程，体验山水画的创作过程，提升动手实践能力；

2.在小组讨论与技法尝试中，学会分析山水画的构图特点，培养合作探究与自主学习能力；

3.借助多媒体展示与实物观察，掌握从“技法模仿”到“意境表达”的转化方法。

（三）情感态度与价值观目标

1.感受中国传统山水画的艺术魅力，体会古人“寄情山水”的审美追求，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感；

2.在创作过程中培养耐心、细致的学习态度，学会欣赏自己与他人的作品，提升审美评价能力；

3.激发对中国画的学习兴趣，愿意在课后进一步探索传统绘画文化。

三、说教学的重难点

（一）教学重点

1.掌握山水画中“皴擦”技法的运用（如表现山石纹理的“披麻皴”“斧劈皴”）；

2.理解并运用“墨分五色”表现山水的层次感与空间感；

3.完成包含山石、树木的简单山水小品创作。

确定依据：“皴擦”是山水画区别于其他画种的核心技法，直接影响山石质感的表现；“墨分五色”是中国画“以墨代色”的关键，决定画面的层次与意境；而山水小品创作则是技能与审美结合的综合体现，是本课教学成果的直接呈现。三者共同构成了“技法—表现—创作”的核心逻辑，因此确定为教学重点。

（二）教学难点

1.灵活运用中锋、侧锋表现山石的立体感与树木的挺拔感；

2.在创作中合理安排构图，体现山水画“近大远小”“近实远虚”的空间关系；

3.初步尝试通过笔墨技法表达简单的山水意境（如宁静、雄奇）。

确定依据：六年级学生虽有毛笔使用基础，但对“中锋（线条挺拔）”“侧锋（笔触浑厚）”的切换仍需大量练习，容易出现线条僵硬、笔触混乱的问题；构图与意境表达则涉及“技术”到“艺术”的跨越，需要学生结合审美认知进行主观创作，对其思维能力与表达能力要求较高，因此确定为教学难点。

四、说教法

为突破教学重难点、达成教学目标，本课结合学科特点与学生学情，采用以下四种教学方法：

1.情境教学法：通过播放山水古诗朗诵视频（如《望庐山瀑布》）、展示历代名家山水画（如范宽《溪山行旅图》），创设“走进山水”的文化情境，激发学生的学习兴趣与审美感知。

2.示范讲解法：教师分步示范山石的“勾勒—皴擦—点染”过程，边示范边讲解毛笔运笔技巧（如中锋勾勒轮廓、侧锋皴擦纹理），将抽象的技法转化为直观的操作，帮助学生快速理解。

3.小组合作法：将学生分为4-5人一组，围绕“如何用墨色表现远山与近山的区别”展开讨论，鼓励学生相互交流经验、互帮互助，培养合作探究能力。

4.分层指导法：针对不同能力的学生进行个性化指导，基础较弱的学生重点指导技法规范（如线条流畅度），能力较强的学生引导其尝试添加云水元素、提