岭南美版七年级美术下册第9课数字媒体艺术教学有感.docxVIP

PAGE1

岭南美版七年级美术下册第9课数字媒体艺术教学有感

当岭南美版七年级美术下册第9课“数字媒体艺术”的教学内容刚出现在备课清单上时，我心里既期待又有些忐忑。期待的是数字媒体艺术贴近学生日常，能轻易勾起他们的兴趣；忐忑的是如何让学生真正理解数字媒体艺术的内涵，而不只是停留在简单的软件操作层面。

正式上课那天，我没有一上来就讲理论，而是先播放了一段精心剪辑的数字媒体艺术作品合集。画面里，流动的色彩在虚拟空间中变幻，普通的照片经过处理后呈现出奇幻的效果，学生们的眼睛瞬间亮了起来。小宇忍不住小声跟同桌说：“原来这就是数字媒体艺术啊，也太酷了吧！”听到这话，我心里悄悄松了口气，看来开篇的引导是成功的。这其实运用了建构主义学习理论，通过呈现具体、生动的学习情境，帮助学生建立对新知识的初步认知，为后续的学习做好铺垫。

在介绍数字媒体艺术的创作工具时，我没有逐一罗列软件的功能，而是拿了一张自己用简单绘图软件制作的家乡风景数字插画。“大家看，这是我用咱们今天要了解的其中一个软件画的，其实只要掌握几个基础工具，你们也能画出这样的作品。”我边说边展示绘画过程中用到的图层、画笔等工具的简单操作。接着，我让学生们尝试用这些基础工具画一幅简单的小图案。一开始，有些学生无从下手，小琪皱着眉头举手问：“老师，我想画一朵花，可是画笔怎么调颜色都不好看。”我走到她身边，没有直接帮她调，而是告诉她：“你可以试试把两种相近的颜色叠加起来，比如粉色和浅紫色，看看效果怎么样。”在我的提示下，小琪慢慢摸索，终于调出了满意的颜色。看着她脸上露出的笑容，我深刻体会到，在教学中，教师不能做知识的“灌输者”，而要做学生学习的“引导者”，就像人本主义教育理论强调的那样，要关注学生的个体需求，激发学生的学习潜能。

在课堂的后半段，我组织了一个小型的“数字创意分享会”，让学生们展示自己刚才创作的小作品，并说说自己的创作思路。小轩展示了一幅用数字软件制作的星空图，他说：“我特别喜欢晚上的星空，所以我用蓝色和紫色做背景，再加上一些白色的小点当星星，还加了一个小小的月亮。”他的分享赢得了同学们的掌声。在这个过程中，学生们不仅锻炼了表达能力，还从别人的作品中获得了新的灵感。有个学生原本只画了一只简单的小动物，看到别人在作品中添加了场景后，也赶紧回去修改自己的作品。这种同伴之间的相互学习和启发，比教师单纯的讲解更有效果，这也印证了社会建构主义学习理论中“学习是社会互动的过程”这一观点。

这堂数字媒体艺术课结束后，我收获满满。我意识到，教学不是一成不变的流程，而是一个不断探索、不断调整的过程。在今后的美术教学中，我会继续结合不同的教学内容，运用合适的教育理论，设计更有趣、更有效的教学活动，让学生们在美术的世界里尽情遨游，感受艺术带来的快乐与美好。同时，我也会多倾听学生的想法，关注他们的需求，做他们艺术学习道路上的好伙伴、好向导。