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《美术中的比例》教学有感

第一次带着五年级学生走进“美术中的比例”这个课题时，我手里攥着的不只是教案，还有几个捏得皱巴巴的牛皮纸信封——里面装着提前剪好的不同尺寸的圆形和长方形纸片。原本以为“比例”这个偏理性的概念，对刚接触抽象思维的孩子来说会有些枯燥，可课堂一开始，这些小纸片就打破了我的担忧。

上课铃响后，我没有直接讲“黄金比例”或“对称比例”的定义，而是把纸片分发给每个小组，让他们试着用这些图形拼出自己熟悉的东西。有个小组很快拼出了一只小熊，圆圆的脑袋配着小小的耳朵，可拼身体时却犯了难：用大长方形当身体，小熊看起来像“大头娃娃”；换小长方形，又显得头重脚轻。“老师，怎么拼才好看呀？”一个扎着马尾的女生举着手问。我没直接回答，而是蹲下来和他们一起调整：“咱们试试把脑袋和身体的大小比成1:2，看看是不是不一样？”当他们按照这个比例重新摆放后，孩子们不约而同地“哇”了一声——原本不协调的小熊，突然变得匀称又可爱。这个小插曲让我想起建构主义学习理论里提到的“主动建构知识”，比起我站在讲台上讲定义，孩子们通过亲手操作发现的“好看的比例”，才是真正属于他们自己的认知。

接下来讲到人体比例时，我设计了一个“同桌互量”的小游戏。孩子们拿着软尺，认真地测量同桌的头长、身高，然后在练习本上记录下“身高是头长的几倍”。有个男孩测量后兴奋地举手：“老师！我同桌身高是头长的7倍，可我之前画的人，头和身体一样大，难怪看起来怪怪的！”这话一出，班里不少孩子都点点头，我趁机拿出达芬奇的《维特鲁威人》图片，告诉他们：“早在几百年前，艺术家就发现了人体中藏着的漂亮比例，所以他们画的人物才那么自然。”看着孩子们恍然大悟的眼神，我忽然觉得，教学不是把知识灌输给孩子，而是像牵着他们的手，在探索的路上找到一个个藏起来的“小惊喜”。

不过课堂上也有小意外。讲到建筑中的比例时，我展示了故宫太和殿的图片，问大家有没有发现屋顶和柱子的比例秘密。班里平时很安静的一个男生突然小声说：“老师，我觉得我家小区的楼不好看，是不是因为比例不对呀？”这个问题让我愣了一下，随即意识到，这正是让孩子们把课堂知识和生活联系起来的好机会。我让他说说小区楼房哪里不好看，他说“窗户太小，楼太高，看起来很压抑”。我顺着他的话，和孩子们一起讨论：“如果窗户和墙面的比例调整一下，会不会更舒服？”孩子们你一言我一语，有的说“窗户可以大一点，像家里的窗户那样”，有的说“楼的高度和宽度要是1:1就好了”。那一刻，我感受到美术教学的意义不只是教会孩子画画，更是让他们学会用审美的眼光观察生活，发现身边事物的美与不足。

下课前，我让孩子们用今天学到的比例知识，画一幅自己喜欢的小动物或小房子。有个孩子画了一只小猫，特意在旁边标注“头：身体=1:3”，还开心地跟我说：“老师，我按照这个比例画，小猫看起来特别精神！”看着他笔下圆滚滚又匀称的小猫，我心里暖暖的。想起刚开始备课时，我还担心“比例”太抽象，孩子们理解不了，可真正走进课堂才发现，只要用对方法，把抽象的概念变成可触摸、可操作的体验，孩子们总能给我带来意想不到的惊喜。

这堂《美术中的比例》课，与其说是我在教孩子们知识，不如说是我们一起探索美的过程。在这个过程里，我看到了孩子们主动思考的模样，感受到了他们对世界的好奇，也更明白作为美术老师，我们要做的不只是传授技巧，更是守护这份好奇心，引导他们在美术的世界里，找到属于自己的“比例之美”。未来的教学路上，我还会带着更多这样的“小信封”“小游戏”，和孩子们一起在美术中发现更多生活的美好。