【毕业论文】浅谈中国画的题款.docVIP

【标题】浅谈中国画的题款 【作者】陈 希 【关键词】中国画?题款?款识 【指导老师】罗小波 【专业】美术学 【正文】引言从绘画创作的角度，画图之有款题，是一种图文结合的形式拓展画本身的内涵和外延的独特的艺术形式，随着文明的发展，文字和绘画的功能分工明确起来，绘画光靠图画的形象也不可能使观者一目了然其丰富内涵，因此需要加以文字说明。这些作为图画形象的说明文字，便称作榜题，可以看作是中国题款的最早形式。纵观中国的绘画，从上古，汉魏至唐代的题款主要帮助政教，所以题款的内容也局限说明或论述的题名、题记、图赞、发源文字等，但唐代以降，绘画的功能发生了根本性改变，诗情成分大大加强，于是，绘画的题款也就有早期的榜题逐步走向今天所普遍认同的真正题款了。文人画讲究诗与画、书与画、印与画的综合性艺术形式，使题款艺术得?以充分地发展和完善，并逐渐形成了一整套题款的方式、方法，具有独立审美价值和艺术魅力，是中国画中不可或缺的元素，使中国画具有了民族独特性。同时，对中国画题款的发展过程进行研究可知，任何艺术形式都不是与生俱来的，她必然要植根于历史文化传统环境之中而发展变化。可以说，传统文化精神和文人画家的修养是中国画题款艺术之源，也可以说是中国画的内核。所以要真正地学好中国画，必须要有虔诚之心态去体悟中国文化精神，加强诗、书、画、印的鉴赏和实践能力。这也正是我们当今画家鱼待提高的基本功。同时，中国画题款艺术的发展和完善对研究中国传统文化和其它姐妹艺术具有重要作用和参考价值。一、中国画题款的类型（一）单款画上只写作者姓名的款书，叫单款；画上写作者姓名或作画时间，地点的叫名款。这两种款的作用。其一，是标明该画作者的所有权，还能使当代或后代的观者知道这幅画是那位画家所作。其二，为欣赏者和鉴赏者提供依据。如作者生平，创作经历，风格时间等。其三，便于作者自己检查比较。如在不同时期的技巧，学习条件，创条件诸多方面不同，画风必然不一样，写上年月日，可进行查检，找出不同绘画风格特点。（二）双款这是在送给别人的画上，同时写的送某某名字和作者的姓名的叫双款。再书写格式上，某某先生写在上边的叫上款，写在下边的叫下款，以表示对友人的尊敬和自谦。如唐寅的《落霞孤骛图》上题款：晋昌唐寅为德辅契兄先生作诗意图。再如华岩作《听松图》款书丙子夏六月为瑞玉师五十寿诗画并请正新罗山人时年七十有五。关于双款古今以来，师友之间以书画相赠，用以增进彼此间的友谊，加强相互学习，已形成了一种民族文明的传统风气，是值得我们今天称道的。（三）题意款是指根据画图的意思，拟订一个画题，写在画面上的款式。其实画题已经包含在图画之中了。画题有署在画内和画外两种。直接写在画面上的为内，题写在装裱画边或复背包首的为外。画题的意义主要是作画的注脚，引申画的意境，增强画的诗意，点醒画的主题，使观者览后很快了解画旨，并产生启迪联想。如画梅，可题疏影横斜，万玉争辉；画竹高风亮节潇湘烟雨；画荷可题莲池喜雨，接天莲叶等。这些画题都能赋予作品一定的寓意，还可起到供后人作为参考研究之用。（四）诗款在画上题诗，以文学语言丰富视觉形象，充分发挥造型和语言艺术的特点。好画配好诗，诗画一体，相得益彰，更能增强绘画作品的感染力。可题画家自作的或引用古人的诗词，可长可短，或其中一、二句，用以补充画意的不足。如奚刚的《晚晴图》山水间没有画人，作者题上隔岸游人何处在，数声鸡犬夕阳残。观画题诗，似见游人徜徉与傍晚的山水间，达到题诗之妙，使画尽而意无尽。（五）长题款这是根据画面内容和构图需要，题写上较长的跋语。这种款式，画面上的文字占面积较大较多，有的甚至超过画面的主要景物。长款有分两种情况。一是文字长，字数多，有自题的也有他人写的，如黄公望在《富春山居图》自作长题；二是字大，在画面占有一定空间，如吴镇《松泉图》以大字作长题。根据需要，题写长款，能使画家言尽其意，画面诗情画意浓厚，感染力强。（六）夹画款这是夹杂与画面景物之间的一种题款方式，款式和画面相应成辉，形成画面布局的统一和变化。如郑板桥的墨竹，将款散散落落地写在竹竿之间，这种款式是视画面需要，灵活运用，有题在山石上的，有题小草旁的，有题藤干之隙的，也有题在墨荷枯梗之侧梅枝之间的等等。随机应变，格局无定，需注重掌握。（七）落花款有叫多款，在一幅画上多次题款，任意发挥。多至三五，甚至十几款。犹如花朵落撒在画面一样，使观赏这又看画来又读诗其乐融融，诗情画意，耳目一新，别有一番滋味。如元代的赵孟頫的《鹊华秋色图》除他自题以外，还有扬载、范二跋，又有明代钱薄、董其昌、曹溶等题跋。画面多款的目的其一是画家本人借题诗充分表达自己的思想感情。其二是阐发画理、画法、作画经过，或他人题诗颂扬，评价画的优劣，甚至有的是鉴赏真伪。（八）穷款是只简单的写上年