【毕业论文】浅谈中国画在室内设计中的运用.docVIP

【标题】浅谈中国画在室内设计中的运用 【作者】晏娇 【关键词】中国画????意境美????室内设计????应用 【指导老师】吴兴红 【专业】美术学 【正文】引言中国绘画艺术有着悠久的历史和优秀的传统，在世界美术史上独树一帜。中国历代画家辈出，他们辉煌的创作和精湛的画论是中华民族的一宗珍贵的文化遗产，亦为世界艺术宝库的一宗珍贵的文化财富。中国画在思想内容和艺术创作上，反应了中华民族的社会意识和审美情趣，体现了中国人对自然社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。随着时代的前进，中国画的艺术内容和形式也随之更新并不断的发生变化，特别是“五四”之后，西洋画大量涌入，中国以自己宽阔的胸怀吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了中国画的表现力。随着人民群众的文化生活日益丰富和文化素质水平的提高，不少家庭用书画装点居室，美化客厅、书房、卧室，增添光彩，已成为一种时尚。为了满足人民日益增长的生活水平，设计师需要掌握流行色，大胆使用具有浓郁的民族特色的中国绘画艺术进行家居设计，挖掘适合家居设计的艺术语言进行视觉审美新风格的探索，让中国画艺术在家居设计中得到恰如其分的运用。一、中国画的特征中国画是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分为工笔、写意和兼工带写三种，富于传统特色。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。中国画的特征具体表现在创作中，可以大致归纳为三点：一是以线条为主要造型手段，并逐步形成了用书法的运笔法则规范绘画用笔的意象表现语系。二是浓郁的象征性与谐音性的艺术特征。三是以高度意象化的手法创造出具有不同装饰特征的艺术风格。其构图一般是作长卷或立轴，长宽比例是“失调”的，但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣。二、中国画的意境美中国画有着悠久的历史传承，博大的文化渊源，讲究神似，更讲究意境。所谓“意境”，指画家通过描绘人物、场景，使欣赏者思想受到感染而产生共鸣，以正确的审美观和道德水准，领悟蕴含和昭示的深刻人生道理。追求意境得表现是中国传统美学思想的重要组成部分，所以中国画常常以意境美取悦于人，中国传统绘画尤其是中国山水画更是如此，意境是山水画的灵魂。“意”是画家情感理想的主观创意。“境”是生活物象的客观反应，意境是由这两方面的有机统一，浑然交融而成。国画的意境归纳起来大致三种类型：第一种是磊落大方、光明祥和；第二种是高贵典雅、秀丽挺拔；第三种是恬静肃穆、深沉厚重；这三种正统的艺术风格历来为人们所欣赏，更有作品在这基础上还包含着烟霞渺远、忠义节烈之气、古朴典雅之风。国画的意境能够使人超越具体，有很多的物象和场景，竟如无限的时间和空间，从而对整个人生、历史，获得哲理性的感受和领悟。三、中国画的装饰性中国传统的装饰艺术是一个文化的大序列，无论是史前的原始彩陶、青铜造像、图案纹样，还是三代以后的装饰器物、祭祀用品、图形构成，都和人的生命主题、生活主题、文化主题、宗教主题相联系，对人产生过深刻和长久的人文影响。睿智的中国艺术家们并不满足与对传统技法的沿用和继承，执着的寻找全新的表现方式和意趣，追求着属于自己的个性化语言。中国画的表现技法和艺术表现形式是我国各民族在历史发展过程中形成的独具特色的艺术，是各民族的瑰宝。当装饰成为人类生存和发展不可缺少的一环，成为人生存生活的必备内容时，装饰实际上成了人的一种生活的方式，即艺术化的生活方式。随着人民群众的文化生活日益丰富和文化素质水平的提高，不少家庭用书画装点居室，美化客厅、书房和卧室，增添光彩已成为一种时尚。书画作品是高雅的艺术品，能适宜知识界、文化艺术界等不同职业、不同爱好的人们。而且被越来越多的人们所喜爱和欣赏，还可以渲染艺术气氛、开拓视野、增添美感、陶冶思想情操、愉悦身心、增加雅兴、调剂精神、抬高主人身份、提高艺术修养。四、中国画运用到室内设计中的可行性艺术家在创作中不断寻求适合自己的流行元素，了解当今的时尚风向，并结合现代人的审美观念让作品既有浓郁的民族风味又不失时尚感。设计应该简单、大方、寓意丰富、符合现代人的审美观。这既是我国艺术家努力追求的目标，又是我国居家设计师追求的目标。设计师需要掌握流行色，大胆使用具有浓郁的民族特色的中国绘画艺术进行家居设计，挖掘适合家居设计的艺术语言进行视觉审美新风格的探索，让中国画艺术在家居装饰设计中得到恰如其分的运用。（一）国画在室内环境设计中得到统一中国传统美学强调的是“统一”即装饰空间的整体美，这种美是人工美与自然美的融合，是中国绘画艺术品组成部分之间的统一、和谐，是设计者或使用者的情感与周围环境的交融。室内环境是人们为了满足在自身需要而形成的一个封闭空间，在实际生活中，不同的使用目的会产生不同的室内环境，对不同环