【毕业论文】浅析艺术作品的商品性.docVIP

【标题】浅析艺术作品的商品性 【作者】何 雪 【关键词】艺术形态??商品性??市场??价值??使用价值??精神产品 【指导老师】田 露 【专业】美术学 【正文】引言现在,越来越多的艺术家将自己的作品投入市场,艺术商品化的大潮正强烈冲击着艺术家们.如何面对和看待艺术作品的商品性成了我们必须思考和讨论的问题.?一、我国当代艺术作品商品性的背景及本质我国经过二十年的改革开放,社会经济已经从计划经济转型为社会主义市场经济,?艺术界发生了翻天覆地的变化在艺术领域同时也出现大量新的事物和现象,?而艺术逐渐转向商品化.把艺术当作一般商品在市场上买卖.艺术与经济生产活动发生了紧密的联系,?如画廊画商等等。另外,以美国为首的西方世界在“全球经济一体化”的总体目标下，迅速将其艺术作品推向全球。这种情况下艺术家的创作和艺术作品的质量越来越受到经济因素的制约和影响，艺术家的精神劳动产品即艺术品也越来越带有商品的色彩。???????（一）艺术是否具有商品性艺术作品到底是否属于商品呢?我们首先要弄清楚商品的概念.?大概从中唐以后，文学作品逐步变成一种特殊商品，进入由买卖双方构成的交易市场，使作品的传播和接受进入一个全新的阶段，影响了文学的传播方式，也影响了文学自身的发展，甚至折射出社会、经济某些具有重要转型特征的变化。?艺术本身就具有商品属性。所谓商品，就是为交换而生产的劳动产品。那么艺术是不是商品呢?显然是。第一，艺术是艺术家的劳动产品，伟大的艺术都是经过艺术家经过辛勤劳动所产生的。第二，这种劳动产品是为交换而生产的。你也许会有疑问，艺术家不是为了丰富人们的精神生活而创作艺术品的吗，怎么会是为交换而生产呢？这就要看艺术家为了什么而创作，如果只是纯粹为了自己的兴趣爱好进行绘画、写作、雕塑，当然不能叫商品。因为这时的艺术品只具有使用价值，即具有被欣赏的价值，却没有价值，因为它不是为了交换而生产的具有使用价值的物品。然而，一旦当艺术家准备出卖这些艺术品时，它就具有了价值属性，这时具有使用价值和价值的两重属性的这件艺术品理所当然的也就成为了商品。以陈逸飞的观点就是：没有一个画家是不想卖画的，“包括梵高”。画作的价格在某种程度上是判断画家成功的标准，当然不同的人看画会标不同的价——艺术家凭个人爱好，文化人兼顾市场、市民听拍卖会的。“总是有个标准的，你说你的画在你画室里卖了1000万元，谁看见了？只有拍卖会上的价格才是最真实的。?艺术脱离了以前单纯的艺术形态，以通过影响人的精神意识、思想感情转变到现在商业性与艺术性相结合从而创造出财富，艺术作品的商品化已经是一个不可逆转的趋势。在这里艺术作品的商品属性是指艺术作品实体或构思等由于社会现实需要而衍生出来的经济价值。艺术作品是艺术家的艺术实践产品，也就是艺术家的劳动产品。这些劳动产品能够满足公众的审美等艺术需求满足公众需求的过程中就需要公众用自己的劳动或劳动所得即货币交换艺术家的劳动。由此看来，艺术家作品和满足公众需求的其他商品有着共性的一面，但是从客观上：当艺术成为商品后我们也面临着不少的问题。如批评家罗伯特?休斯在皇家学院的演讲中猛烈抨击了高价买卖艺术品的行为。像这样对于艺术品市场的偏见是不理智的,然而这种态度却随处可见,比如像联合国教科文组织这样的机构也会如此。?“当下的艺术界,艺术商品化的趋势越来越严重。常此以来最终它将腐蚀艺术作品特有的精神文化。还有如候幸君女士所指出的：“当代艺术表面的丰富泡沫，实际上是消费集中在少数人的身上的、某些人专属的市场。”面对这种情况，艺术从业者是需要改变传统的市场模式，探索新的商业模式？还是为市场的成长而放慢脚步，使当代艺术的整个体系得以成长起来，包括批评体私系、推广体系，以及渗入市场的有性？当代艺术这么长时间实际是波晋了自己，而没有波晋大众。二、艺术品是以什么样的形式进入社会流通领域的（一）艺术品进入社会流通领域需要几个主体? 1．书画作品等艺术进入了许多寻常百姓家，书画艺术品只进入大雅之堂的旧观念被冲破。艺术品收藏逐渐走热，艺术市场成交活跃。单是2005年，全国的艺术市场成交额就超过了400亿元。大量艺术拍卖公司纷纷涌现，拍卖频率极高，投资与收藏的队伍不断壮大。一大批具备雄厚实力的企业也以强势介入，从而形成了艺术品价格的稳步上涨，艺术品经营机构随之形成强有力的集市效应。全国艺术品市场初具活力。?2．教育水平提高，学生自觉醒提高，现在已经不再是只有艺术家能卖画卖书法，很多学生的专业知识水平上升到一定梯位也会以卖画卖字的方式来体现出自己的劳动价值，学生这一群体追求的不是利益而是单纯的人生价值观的一种体现，他需要社会这一消费群体通过卖其作品来认证对自己能力的肯定。3．生活水平的提高是艺术成为商品艺术的重要纽带。只有解决了温饱问题社会群众