当诗歌遇到雕塑——罗丹与里尔克的“物诗”.pdfVIP

Il } WorldCulture{Appreciation 1902年 7月为了维持生计，当时一文不名的小诗人里尔 虚幻的主观走向实在的客观，从 内走向外，从灵走向物。 克不得不为里夏德 ·穆特尔编辑出版的德国新艺术专题丛书 在雕塑家客观观察 物“”的影响下，里尔克成了一位诗 写一本评论罗丹作品的小册子。当然很快证 明这件事的意 界的 “写生者”，他到巴黎植物园直接冷静面对审美对象写 义远远超过了它的意图。因为与罗丹的接触为诗人彻底打开 出名诗 《豹》和 《瞪羚》，到卢浮宫希腊厅认真欣赏雕像阿 了诗歌观察、感受和创作的新视野。因为与灵魂世界的真 波罗，写出 《早年阿波罗》，依照罗丹花园里的一尊佛像写 实相比，作为客观存在物的雕塑要真实可感得多。它不仅 出 《佛》……里尔克以他一系列的创作实绩开创了诗坛独一 具有形式，而且能够帮助陷入无形的精神危机的人确认存 无二的 物“诗”之风，即以造型艺术为榜样，仅以感性的 在，定义真实。而作为赋予手中艺术品以物的存在意义的 具体事物为主题，尽量摒弃主观感情的诗体。他当时的名 雕塑家，罗丹在创作过程中也开辟了自己的物的世界，这物 言很好地说明了这一点 ：“诗并非如人所想只是感情，感情 的世界填补了精神危机的空白。 我们已经有得够多了：诗是经验。”写于 1902--1907年的 《新 此时的里尔克看到的是巴黎的肮脏、贫穷、冷漠、死 诗集》便是 “物诗”的最好代表。从 内在走向外在，从灵 亡，是令人厌恶的 “恶之花”。以巴黎为背景的 《布里柯随笔》 魂走向物，其最终 目的仍是寻找与确立人性的真实——观 开篇便充满绝望，“人们来到这里，为了生存，而我却认为， 察物，走进物，寻找的是物中永不改变的本质与奥秘，从 这里正在死去”，面对这样的丑恶，诗人感到 “恐惧”，并 而最终找回失落了的人性。 对生命的意义产生怀疑，对精神的价值产生了动摇。因为 作为 “物诗”典范之作的 《豹》极好地证明了 “出于恐 里尔克发现在标榜文明的大都市人类物欲横流、道德沦丧， 惧造物”的人性本质 ： 这完全不是 自己早期诗歌创作的追求 ，在这样的现状面前那 些忧郁的心灵的呻吟显得多么苍 白无力。但这 “恐惧”并未 他的视力因栅木晃来晃去 使他逃离，在一封致莎乐美的信中他提到波德莱尔的 《腐 而困乏，别的什么再也看不见。 尸》，说此时他真正理解了这首诗，面对这可怖的存在物， 世界在他似只一千根栅木 不能挑选，也不能拒绝。诗人能做的只能是改变自己，要从 一 千根栅木后面便没有世界。 22 世界文化 威武步伐之轻柔的移行 正是以后者的本质为基点的，一种特性，像铅一般沉重，山 在转着最小的圆圈， 一 般 坚硬 j各种亲缘相互重合——这谁也不曾感觉过—— 有如一场力之舞围绕着中心 各种关系彼此衔接，组成一股贯穿各个时代的洪流 、可以从 其间僵立着一个宏伟的意愿 人类历史中预感无穷无尽，代代更替的物的历史，预感这种