浅谈戏曲音乐欣赏的认知问题.pdfVIP

欣赏各剧种 的音乐需要置于彼时彼地的文化、风尚中 苏州民众惯于中秋节那 日，登上虎丘，比赛昆曲演唱， 去看，方能品出其中的内涵。 经过层层筛汰，到深夜时分，只有几位高手 中的高手 四、音乐性贯穿在舞台表演的各个环节当中 引吭高歌，此时连伴奏乐器都不需要 了。可见我们的 虽说戏曲音乐的种类繁多，但作为一个整体，它们 戏曲音乐是多么重视人的演唱。 又无不彰显共通的审美特征。我们不妨从 中西戏剧 比 相 比之下，乐队固然重要，但与歌唱，存在着绿 较中来看戏曲音乐与其他戏剧 中的音乐之不同处是什 叶与红花的关系。不过在舞台场面激烈的时候，复杂 么?以我们熟悉的意大利歌剧 (opera)为例，它每一 的打击乐组合则显艺人水平之高超，尤其在武打戏中， 个剧本的创作是为音乐表达而服务的，通常歌剧的剧 铙钹节奏的疏密、击打力度的强弱、锣鼓余音的长短 ， 作家也是音乐家，我们与其视之为剧作，不如视之为 都极为讲究，兴到之处，演员和乐队往往可以互动，在 音乐作品，统领歌剧作品的是音乐。又如话剧 (drama)， 规定情境的允许范围内，即兴表演 ，精彩绝伦。戏曲音 话剧通常也会运用到音乐，以起到渲染情感 、烘托气氛 乐少不了乐器的存在，除了唱腔，纯粹的器乐也是不可 的作用，不过话剧表演的主要手段是台词与肢体，音乐 缺少的，在一些剧情穿插、过渡的时候 ，则往往需要 运用的重要性相对有限。戏曲音乐在戏曲演出中的地位 纯粹的器乐——梨同行中称为 “吹打乐”，来烘托气氛、 与表现，既不同于歌剧、也有异于话剧等，戏曲作品 传递情感、连缀剧情，因此欣赏吹打乐也是欣赏戏曲 固然不可视为音乐作品，但它的演出多半靠音乐的律 音乐的重要环节。这些曲子来源复杂，往往是多少代 动作为支撑点。我们通常说到戏曲艺术的 “四功五法”， 艺人的传承和积累，有的曲调来源很古老，本不服务 即唱、念、做、打 (四功 )；手、眼、身、法、步 (五 于戏 曲舞台，但在后世艺人的舞台实践中，艺人根据 法)，都无不按音乐的品性予以表现。 乐曲的情感，将之引入舞台，也是一种很巧妙的创作。 舞台上的很多戏，唱腔极为优美，自不用说，但 六、明了戏曲音乐的开放性 在很多没有唱的地方，依然符合音乐性，生、旦、净、 在历史上 ，中国民间音乐从未放弃对外来音乐的吸 末、丑的一举一动大都需要应和着锣鼓击 的节奏而 纳，剥析戏曲音乐，我们可以发现，个中除了本民族 表达出来 ，所以说 “唱”以外的 念“”、 做“”、 “打” 自身孕育 的曲调外 ，异域 的旋律也从未消失 ，而汉 都有音乐在其中，这是我们欣赏戏曲音乐所要特别注 族的戏曲在这方面表现得相当明显，以明清以来盛行 意的，比如说在昆曲 《牡丹亭 ·拾画叫画》这一出戏中， 的昆曲而言，便保留了大量北方少数民族地区的音乐。 男主人公柳梦梅在进京赶考的途中，失足落水，幸好 近代以来中国门户大开，在西风东渐之时，我们所能接 被人救起，寄居梅花观，稍作休整便闲步观中的花园， 触西方艺术品陡然增加，从当代 的戏 曲作品来看，我 演员上场须清吟两句 ： “今春谁似我?客途中都不问 们的戏曲工作者在很大程度上借鉴了西方音乐的创作 其他。”接下来便是一段韵 白。至此通通没有唱腔， 模式，从律制、乐队编制、过场音乐的编排等方面与传 属于念白，所谓的韵白不用我们平常说话的口气，而是 统戏曲音乐拉开了很大的距离，有些或多或少地化用了 在有伴奏或没伴奏的情况下，按一定的音乐节奏把剧中 原有的戏曲音乐素材，而有些作品则鲜有戏曲的味道。 人所要说的内容念出来，等于是以音乐的方法美化了平 目前，我们的戏曲音乐在继承与吸纳两方面存在着闲 日生活的语言。又无论是京剧 《徐策跑城》中老官儿 惑，旧的音乐语言如何与新的音乐元素融合无间，这个 徐策在奔走过程中，耍弄乌纱帽翅和胡须以表现急切 问题值得研究，变者生之机，不变者死之途，戏 曲音 的心情，还是 《三岔El》中任堂惠与刘利华的摸黑对打， 乐本身就是个具有张力的事物，所以它如其他事物一 都无不有音乐的存在。欣赏戏曲音乐，不单要从人声、 样，本身从来没有拒绝过变化，但外来音乐如何本土化， 器乐声中去体味音乐，更要于演员的举手投足间去把 自身传统的艺术手段如何现代化 ，应 当经历一个长期 握音乐。 的历史过程。