试论钢琴学习中音乐听觉的训练.pdfVIP

中国成人教育2008年 月 试论钢琴学习中音乐听觉的训练 。阚文荣 [摘要] 听觉训练主要通过旋律听觉、多声部听觉、和声听觉等总结听觉基本要素，来培养学生音乐听觉的能力。通过 感受丰富的旋律、感受复杂的节奏、感受美妙的和声、感受丰富的音色和感受多声部的层次来提高学生的音乐感知能力。只 有了解了听觉的方法，才能在演奏作品时更完美的表达自己的感情、丰富作品的色彩效果，对钢琴演奏中音乐的变化、感情 的对比具有一定的审美和鉴赏力。 [关键词] 钢琴；训练；听觉 对于学习音乐，特别是对学习钢琴弹奏的人来说 ，训练 对大量音乐作品的体验和感悟全面提高 自己的音乐修养 ． m一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐耳朵是至关重要 从而才能奏出千变万化、丰富多彩的钢琴音乐。 的。因为在钢琴作品中，严谨的复调 、和声、织体等采用的作 (二)旋律歌唱性的培养 曲技术手段，音乐所特有的韵律、节奏，以及不同题材 、内容 以歌唱的方式来培养学生内心的音乐流动感 、表情和 表现m来的艺术境界，都不是仅仅靠盲 目的本能就能够胜 语气 、乐旬与呼吸、高潮与收束，可以最直截了当地勾通作 任的。因此，钢琴弹奏者必须具备敏锐的昕觉能力，并用听 曲者与弹奏者的C，灵对话。 觉去判断弹奏是否达到满意的艺术效果。 在弹奏一首新乐曲时，最起码要知道： 一 、 音乐听觉的重要性 1．“调式、调性”——乐曲情感与色彩的基调； (一)声音质量的提高 2．“节拍记号”——拍子的稳定 、规整、灵活处理并具有 钢琴之所以被称为 “乐器之王”，是因为它有着优美的 动感 ： 音质 、多彩的音色、广阔的音域和丰富的音乐表现力。音质， 3．“速度记号”——对于揭示乐曲的形象往往具有决定 简而言之 ，是声音的品质和质量，它的优劣直接影响到弹奏 性的神奇力量； 的质量和效果 音质常体现在声音是否扎实，力量是否集中， 4．“力度记号”——强、中、弱各有不同的表情含义是乐 着力点是否深而到底 ，强而不噪，弱而不虚，而音色是指声音 曲的 “晴雨表”； 的润色，它是音乐的生命。有人说，没有美的音色，就没有音 5．“奏法指法”——连奏抒情如歌表情更丰富；跳奏活 乐的语言，它不仅仅只表现在强与弱，而且还包涵着刚和柔 、 泼、欢快；指法的确定具有规律性 ； 明和暗、轻与重 、缓与急……等。音质和音色，是体现钢琴声 6．“曲式类型”——乐曲的结构特征往往对音乐的情感 音的关键所在，因此，钢琴教学必须首先解决发音问题。 表现在组织上提出了不同的要求。 一 方面，从对钢琴作品的学习和演奏角度来看 ，无论是 因而，要想使音乐感动人 ，以上 的几方面一定要注意。 对作品情感、情绪的体验，对音色的追求和力度层次的把 除此之外 ，还有一个很重要的、无法用最贴切的语言传达的 握，还是对演奏家个性的了解，都应从聆听、欣赏作品入手， 就是旋律的歌唱性。技巧只是手段，音乐才是 目的，要感动 因为优秀的钢琴作品在音乐形象的刻画，意境的表现 ，风格 别人 ，首先要使 自己感动，这样才能奏出美妙的音乐来。 的把握等，都具有典范性的意义，学生可以通过聆听来获得 (三)音乐风格特点的把握 对音乐的体验和感悟。 “风格把握”在钢琴弹奏中也是不容忽视的。常言道 ： “ 另一方面，从广泛涉猎音乐作品的角度来看 ，由于在校 一 方水土养育一方人”，由于作曲家处于不同的历史时期、 期间学习钢琴的时间短，接触到的钢琴作品也非常有限，而 不同的国家 、不同的民族 、不同的个性等～系列因素，使得 从这些有限的钢琴作品的学习难以真正提高音乐修养。因 他们的创作风格，音乐语言也各有所别。 此，平时在弹奏 ，聆听钢琴作品的基础上 ，还应该结合欣赏 对于风格问题的研究从钢琴文献角度来看 ，大致包括 交响乐、声乐、合唱和室内乐等不同体裁的音乐作品，通过 三个层次： 些正是学生们在课堂上所学