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在美国爱斯本音乐学校享受音 　　1999年夏天，我获得了美国爱斯本音乐学校的全额奖学金，于是我怀揣录取通知书，独身一人到美国学习古典音乐。到美国的那天，我在洛杉矶机场碰到了一个美国的乐团，其中一个乐手穿的T恤衫上印着“爱斯本音乐学校”的字样，心想：“这不正是我要去的学校吗？”我断定这人一定是我的校友。 　　到了爱斯本后我才知道，全世界的音乐学院都有我们的校友。60多年来，爱斯本音乐学校培养出了一大批优秀的音乐家，其中还有不少是世界级的。 　　到美国不久，我就发现美国的音乐教育和国内的不大一样。刚去的时候对一些事情常常觉得奇怪，于是我向住在隔壁的王慧请教。 　　王慧是个华裔女孩，来美国四年多了。她从前的老师是中央音乐学院的著名教授，出国后又师从英国一位小有名气的钢琴家，因此在钢琴系学生中算是佼佼者了。 　　我和王慧常常谈起中西方音乐教育的差异，她深有感触地告诉我：“在国内学琴注重技巧，学生苦练基本功，乐感却不够好；在美国技巧不是最重要的，老师强调是的对作品和作曲家的理解，注重的是对学生全方位音乐素质的培养。我们常常看到中国学生弹一手漂亮的琴，却不大会欣赏音乐作品，而且许多学生虽然学的是音乐专业，却只了解自己学习的乐器，对其他乐器或者不同类型的音乐常常知之甚少。美国学生不是太讲究技巧，但他们善于表现作品的内容，在广阔的音乐领域里学习了解的方面也广。所以，人们常说，国内培养pianist（钢琴师），国外培养musician（音乐家）。” 　　儿童专场音乐会 　　爱斯本音乐学校每星期都有专门为儿童举办的音乐会，台上的音乐家在演奏，台下的孩子爱怎么唱就怎么唱，还可以跑到台上去跳舞。别看全场乱糟糟的，孩子们早已在玩闹中爱上了音乐。 　　我曾在儿童专场音乐会当过检票员，那场面真令我毕生难忘。 　　音乐会开始前，我们给每个孩子发一个漂亮的徽章，上面写着： 　　“……quiet as a mouse，I am here to hear……（安静得像只小老鼠，我是来这里聆听的）” 　　音乐开始时，我们劝小观众不要吵闹，不要到处乱跑，不过收效甚微。 　　音乐响起，孩子们全都兴奋起来，有的跳舞，有的喊叫……还有的把过道当滑雪场，“哧溜”一声从高处一路滑到低处，好热闹！ 　　我们检票员成了临时交警，站在过道上“指挥交通”。 　　满场都是孩子，有意思的是，我们的职责不是喝令他们坐下或禁止他们唱、跳、闹，而是保护他们的安全！ 　　台上是著名的乐团在演奏，乐手们对场内的混乱视而不见，就像《泰坦尼克号》沉没时的那个乐队，尽情地陶醉在自己的音乐里。 　　指挥不仅不生气，还笑眯眯地腾出一只手来对台下的顽童们示意，让他们跑到台上来玩！ 　　于是，台上的乐团里出现了伴舞的孩子，他们个个兴高采烈，家长也笑逐颜开。 　　这场儿童专场音乐会，真成了爱斯本的儿童狂欢节了。 　　伴 奏 课 　　在我的伴奏课老师斯洛恩太太眼里，我们这些学生都是最聪明的天才。她上课时常常弹一支又一支曲子的片断，然后让我们猜每首乐曲的作者是谁。她带着一丝神秘的笑容弹着，我们几个站在琴边，绞尽脑汁地猜。我们猜不出来时，她也坚持不说出答案，但总是会转过身来，笑眯眯地看着我们，一点一点耐心地提示：“再仔细听听，这首曲子像是什么流派的？” 　　“嗯……浪漫派？”我怯生生地说。 　　“……那么，时间该是――”她眼里满是鼓励。 　　“19世纪！”我们异口同声。 　　“太好了！猜猜是哪一位生活在19世纪的作曲家？”她的眼神透出企盼。 　　“是……勃拉姆斯吗？”嘉斯敏问。 　　“嗯，接近了！真好！不是那么强烈的，风格更细腻一些，再猜猜！”斯洛恩太太鼓励道。 　　“舒曼，是吗？”大男生罗伯特说。 　　“太对了！就是他！你们真聪明！”斯洛恩太太拍着手，从琴凳上蹦起来，一脸阳光灿烂，比我们还高兴。 　　接着，斯洛恩太太向我们介绍了这首曲子的特点和作曲家的创作风格。一堂课下来，我们猜了好多曲子，玩了个够，也学了个够，开心得不得了。 　　排练技巧训练课 　　有一次，我去旁听室内乐排练技巧训练课，听这课名，我以为这门课一定非常枯燥难懂，老师的每句话尽是专业术语，结果我却像音乐会上的那些孩子一样，一下就着迷了。老师叫了几个同学临时组成一个五人重奏组合，拿一个新的曲目让他们在台上当众排练，让我们观察哪一个人在排练中出了错，我们就大笑，笑过之后，老师问我们，刚才问题出在哪里。全场气氛热烈，大家都顾不上举手，就争着大喊起来，有的说：“他们演奏前没有和钢琴对音、调弦！”有的说：“每个和弦下去前，他们没有互相对视做眼神交流……” 　　一点儿都不像在上课！每个人都用心地听、积极地讨论，不知不觉之间，老师就把排练技巧的要点都讲完了，我们大家没费什么力气就牢牢记住了。