服装发展史003.ppt

巴洛克时期的服饰 巴洛克时期的服饰 巴洛克时期的装饰与饰物 这个时期女人的帽子和男人差不多，而且也流行带假发。 后期最为流行的是芳丹发型。头上用纱制成多重褶皱，高高耸起。头巾也是普遍要戴的。 面部贴痣 巴洛克时期的服饰 约翰·加利亚格诺的巴洛克风格 巴洛克时期的服饰 巴洛克时期的服饰 贵族配饰流行奢华巴洛克风格 巴洛克风格极尽奢华，艳丽的色彩、夸张的装饰、不拘一格的造型，带给人震撼之美。　　1、巴洛克风格追求的是繁复夸张、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的境界。　　2、艳丽奢华的配饰点缀同色的丝绒服装，定将散发贵族气质。 洛可可时期服饰 第三章 洛可可时期服饰 洛可可时期服饰 第一节 时代背景和服装文化 ? 洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」。  洛可可时期服饰  历史进人18世纪，在上流社会，出现了与国王主宰的宫廷相对的资产阶级的沙龙文化（salon，即“会客室”、“客厅”。 指从17世纪起，西欧贵族、资产阶级谈论文学、艺术或政治问题的社交沙龙。 18世纪这种沙龙在法国特别流行）。在这样的沙龙中，人们只追求现世的幸福和官能的享乐，这使人们的感觉异常敏锐，从而形成了与巴罗克那庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化不同的文化形态，这就是著名的“洛可可样式”。 洛可可时期服饰 洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语 ro- caille(贝壳工艺）。 意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。 是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。 意为小石头、小沙砾。作为艺术风格用语，起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞，后来指具有贝壳纹样曲线的装饰主题。 最初，这个词是对18世纪室内装饰和家具样式的批评用语，后来与巴罗克用语一样，专指18 世纪法国大革命之前的文化样式。 洛可可时期服饰 其特点是室内装饰和家具造型上，到处都是凸起的贝壳纹样曲线和茵苔叶形主题的组合，C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复，墙壁与天花板、墙壁与墙壁、家具的边角和接缝等分割线都巧妙地用纹饰隐蔽起来，尽量避兔直线、直角的交叉和使用 。镀金的富丽堂皇的青铜装饰比比皆是，整个室内的色调是高明度、低纯度，十分淡雅，白地上金色的曲线纹样最为流行。并目打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的、富有动感的自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁复的装饰样式。与巴罗克样式那种洋溢着生气、庄重的量感和尊大感的男性风格相对，表现出一种纤弱柔和、艳丽典雅的女性风格。. 洛可可时期服饰  洛可可特点是在图案造型上运用凸起的贝壳纹样曲线和呈锯齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。 巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都洛可可的艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。 洛可可时期服饰 如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对， 18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。 文艺复兴时期的服饰 二、文艺复兴盛期的服装 男子服装 切口装流行（流行时间在公元1520～1535年间），切口的形式变化多样。 文艺复兴时期满是切口的男子服装 文艺复兴时期的服饰 领型的皱褶形成环状，围在脖子上，是这一时期的流行装束。 拉夫领结构示意图 文艺复兴时期的服饰 以拉夫领为装饰的男子服饰 文艺复兴时期的服饰 不仅领型使用皱褶形式，服装上也非常时兴皱褶。 荷尔拜因《亨利八世像》 文艺复兴时期的服饰 16世纪后半叶，在紧身衣逐渐膨胀的基础上，各种以填充物使其局部凸起的服装时髦款式愈益走向高峰。 穿肩部有填充物服装的男子 文艺复兴时期的服饰 到了16世纪末，南瓜裤的外形已由凸起的弧线形一变而为整齐规律的斜线外形，有的是在裤管下端加添一些填充物，使其定型。再以后，上衣衣袖边也以填充物使其固定成某种造型。 以拉夫领、切口装、南瓜裤组成的男子戎装 文艺复兴时期的服饰 男服下装的长筒袜在文艺复兴盛期，几经变化，当然，万变不离其宗，它始终紧紧地贴在腿上。特别是当膝盖上或膝盖下起至腰间以填充物使其膨胀时，膝盖下的部位也还是紧贴腿部的。 男袜的变迁 文艺复兴时期的服饰 女子服装 文艺复兴盛期的女子服