王中山古筝艺术的美学追求.pdfVIP

刘慧《王中山古筝艺术的美学追求》 王中山古筝艺术的美学追求 刘 慧 摘要：中国艺术的魅力来自于它的生命常新的特质，来自于它的不朽的创造精神。不断开拓，不断突破，不断创新是 艺术的生命力所在。处于中国剧烈的时代变革的大背景下，在具有丰厚积淀的中国民族器乐传统的基础上，古筝演奏家、作 曲家、教育家王中山以其新颖精湛的演奏艺术，新意迭出的古筝音乐创作，体现了求新求变的变易之美：彰显了灵动炫彩， 生气灌注的技术之美：张扬了身心一体，人琴合一的身体关学：诠释了古筝音乐刚柔相济的和合大美：从而实现了超越自我， 超越流派，促进古筝艺术多元化发展的、执著的美学追求。 关键词： 王中山： 古筝艺术： 美学追求： 变易： 灵动； 刚柔； 超越 艺术作为人类文明的一个基本范畴，在漫长的人类发展史中有着自己独特的发展轨迹。中国艺术的魅力来自于它的生命 常新的特质，来自于它的不朽的创造精神。不断开拓，不断突破，不断创新是艺术的生命力所在。处于中国剧烈的时代变革 的大背景下，在具有丰厚积淀的中国民族器乐传统的基础上，古筝演奏家、教育家王中山以其新颖精湛的演奏艺术，新意迭 出的古筝音乐创作，体现了求新求变的变易之美；彰显了灵动炫彩，生气灌注的技术之美；张扬了身心一体，人琴合一的身 体美学；诠释了古筝音乐刚柔相济的和合大美；从而实现了超越自我，超越流派，促进古筝艺术多元化发展的、执著的美学 追求。 一、变易之美美就是变 古人云：易者，变易、简易、不易也。《易传》云：“易穷则变，变则通，通则久。”这就是说事物处于困顿的状态时， 则要求变，变了以后就会通达，通达了才会持久，完成一个循环。然后再循环往复，生生不息。《易经》的“义理”告诉我 们：宇宙万物一直在变化之中，充满无限的活力与生机。这就是《易经》的尚“变”美学观。改革开放后，中国社会发生了 巨大的变化，焕发了勃勃生机，在变革、开放、创新的时代大潮中，文学艺术迎来了求新求变的多元化发展的大好时机。王 中山的演奏技术的创新与古筝音乐的创作正是在中国古典哲学的熏陶下，时代变革大潮的影响下完成的。同时，近现代民族 器乐的革新之路及前辈筝家在古筝演奏技术上的不断创新，是王中山在古筝演奏技术及音乐创作上追求突破、创新的直接动 力。在古筝演奏艺术方面，赵玉斋在其创作的《庆丰收》中首次运用了“双手抓筝”的技术；王昌元在《战台风》中拓展应 用了左手弹奏的技术；赵曼琴在20世纪80年代创立了快速指序的技术……这些筝家的创新技术及在筝曲中的成功运用直接 孕育了、催生了王中山的古筝演奏技术与音乐创作的创新与突破。由赵玉斋的“双手抓筝”到王中山的左手戴义甲的“双手 摇指技术”和“轮指技术”；由赵曼琴的“快速指序技术”到王中山移植到左手的双手“快速指序技术”，并在演奏实践及创 作实践中的大量运用，使这一技术得以创新发展，光大发扬，成为当代古筝演奏者及古筝音乐创作者不可忽视的一项重要的 技术。在民族器乐曲的创作理念方面，大胆吸收西方音乐技术的正确理念为王中山创造性地接受西方乐器演奏技巧指明了路 径。“快速指序技术”就是吸收了小提琴的指序技术的合理因素运用到古筝的演奏上，使古筝演奏的速度得以提升，流畅感， 动感大大加强，从而能够很好地演奏《井冈山上太阳红》、《霍拉舞曲》，使得《打虎上山》这样的高难度的曲目在古筝上演 奏成为现实。民族器乐的发展史告诉我们，创新型技术必然伴随着新的曲目出现，创新型的创作也必然促使技术的创新。而 集演奏家及筝乐作曲家一身的王中山很好地体现了这一艺术规律。他在《溟山》、《云岭音画》等筝曲的创作中大量地运用了 创新的技术达到了很好的音乐表达的效果，产生了一些新颖的音响。此外，风格化的自由定弦，借鉴西洋同中音概念进行调 性转换等都体现了立足民族民间音乐传统，以开放的心态积极吸收西方音乐的技术，不断开拓，不断创新，不断突破的求新 求变的尚“变”的美学观。创新就是“避熟和避俗，就是避免成法，但要真正做到戛戛独造，别故致新，必须要遵循一种活 法，就是从自己的心灵出发，一任性灵自由挥洒，宣畅自己的内在创造力。不必追慕古人，不必仰息时尚，我手写我口，我 书吐我心，发我之肺腑，吐我之肝胆。人心不同，其异如面，从自己的真实生命、真实体验出发就会时时新，日日新，无往 而非新鲜通灵。”【l】 二