纵横谈感觉在钢琴演奏中的重要性.pdfVIP

科技信息 。高校讲坛o SCIENCE＆TECHNOLOGY INFORMATION 2008年 第3期 纵横谈感觉在钢琴演奏中的重要性 李 冰 (中国石油大学胜利学院 山东 东营 257000) 【摘 要】对于任何形式的音乐表演艺术来讲，音乐感觉始终是一个令表演者不容忽视且必须全力探求的课题。它既是音乐表演活动的出 发点，又是归宿处。钢琴弹奏也不例外，由于作品内容的复杂，弹奏技术的艰深，因此对音乐感觉有着更为严格而独特的要求。本文将从旋律分 句、速度力度、节奏节拍和踏板运用四方面，探讨感觉在钢琴演奏中的重要性。 【关键词】感觉；旋律分句；速度力度；节奏节拍；踏板运用 什么是感觉?辞海上的定义是对客观现实个别特征 (如声音、颜 格内涵均大相径庭。演奏速度可以是坚定激昂的进行曲变为庄严宏伟 色、气味等)的反映。感觉因分析器不同可分为视觉、味觉、嗅觉、听觉、 的圣咏．宽广抒情的咏叹调变为欢快热烈的舞曲。正因为演奏速度具 肤觉五种。文学艺术中有灵感、美感、情感等。语言文学有语感，绘画艺 有如此大的魔力，所以我们在弹奏过程中决不能掉以轻心。对于作品 术有色感，音乐艺术则有乐感。 的速度要求一般应予以遵循，道理显而易见，钢琴演奏的根本宗旨是 乐器是对音乐的感觉能力、领悟能力、与表达能力。他是音乐表演 揭示音乐作品的基本内容、基本性格，而速度正是构成作品内涵风格 艺术的灵魂。钢琴大师阿图尔·鲁宾斯坦说：“我的乐感所考虑的是把 的要素之一．也是作品结构形成的原则之一。 音符和乐谱背后的真正涵义表达出来，只根据乐谱弹奏是毫无意义 力度是音乐作品的又一基本表情因素。作曲家在创作音乐作品的 的。把乐谱的内在涵义表达出来才有真正的价值。”噜 老师所说的乐 时候，对于作品的力度情况，从强弱幅度到力度变量，从整部作品的总 感有三个相互关联的环节：一是感受，二是领悟，三是表达。有没有乐 体布局到具体句段的细枝末节，都要做出尽可能周详的标示。力度与 感，是区别钢琴家与钢琴匠的分水岭，前者演奏珠圆玉润，声情并茂， 力度变化是作品主题再现、乐思发展不可缺少的对比因素。 给人以美的感受；后者如同娴熟的电脑打字员，弹出来的音乐味同嚼 力度层次的明显与力度变化的频繁是现代钢琴演奏的重要特点， 蜡。由钢琴家成长为大师级艺术家的重要条件还是乐感。综上所述，足 是渲染特定情绪、营造典型氛围的基本手段。激情的、恢宏的、明亮的、 见乐感对于钢琴演奏的重要性。我将从纵横两方面来谈一下这个重要 刚毅的、戏剧的音乐效果一般需要运用较强的力度。静谧的、柔和的、 性。其中纵向包括旋律分句和速度力度，横向则包括节奏节拍和踏板 暗淡的、轻盈的、虚幻的音乐效果则更多的需要运用较弱的力度。然 运用 而。实际上整首作品单一力度或不同层次的同类力度的情况并不多 1．旋律分句 见．绝大部分钢琴曲充满着力度的变化与强弱的对比。因为起伏有致、 旋律是音乐的灵魂，对于传统音乐来说这一论断的正确性是毋庸 刚柔相济是音乐线条流动的一般特征，乐思的发展总是波浪式的时强 置疑的。因为旋律综合了音高、节奏、调式等等诸多因素，是音乐艺术 时弱、忽高忽低，总是始终交替着各种类型的不断改变。 中最富表现力的手段。可以说，从古到今凡是流传久远的钢琴作品，一 3．节奏节拍 般都具有凝练隽永的旋律。优美的旋律是钢琴曲获取不朽价值、钢琴 节奏是音乐的骨骼——音乐的基本构架、风格类属。节奏主要指 弹奏富于迷人美丽的重要条件。 音乐作品中音的长短关系．而有典型意义的节奏及其重复则称为节奏 旋律来源于生活，许多著名的民歌都来源于生活。例如，《茉莉花》 型。钢琴音乐中，一定音高的曲调线条与有特点的节奏节拍结合，其表 就是一首各个地区都有的民歌，从而每个地区的风格都不相同；而《翻 现力是十分丰富的。如舒曼的《梦幻曲》是首脍炙人口的抒情小品，长 身农奴把歌唱》则是体验于劳苦大众的疾苦后，写出的一首反映人民 音与和弦背景上奏出迷人的旋律，节奏宽广、气息悠长、绘声绘色的描 翻身做主人的歌曲。生活富于旋律感性的色彩，旋律取