王小帅访谈- 电影必将多元化多层次.doc

王小帅访谈: 电影必将多元化多层次 连阴数天的北京终于露出太阳。上午九点，王小帅在他的工作室接受记者的采访。窗外的阳光照进屋子里很温暖，王小帅沏上一壶茶，点上一支烟。“很少这么早就接受采访，没想到早起的感觉还挺好。”王小帅说，“一直忙着拍片，难得有闲暇来享受阳光。”下午他的新作《我11》就要举行新闻发布会，前不久好友贾樟柯筹划的艺术影院也大有眉目，王小帅看上去心情不错。 《我11》延续王小帅电影的一贯风格，涉猎特殊历史时期的青春题材。继《青红》后，电影《我11》再次以中国西南地区大三线为历史背景，讲述一群11岁男孩的成长故事。《我11》可以说是《青红》的前传。“讲的都是三线厂的事，《青红》说的是80年代的事情，而这个故事则发生在1974到1976年左右。用11岁男孩的眼睛观看文革末尾三线厂老知青、小红卫兵的无奈、坎坷和混乱，以及孩子们在这期间的成长。”王小帅介绍。 《我11》中有我童年的故事 大众电影：看了《我11》觉得很像你的自传电影。电影里的小主人公王憨一家是从上海移民到三线，王憨有一个严厉的母亲和一个教他画画的父亲，还有一个小妹妹。这都和你的个人经历颇为相似。 王小帅：不仅仅是这些，电影里还有很多情节也都来源于我小时候在三线的生活。我和王憨一样也是学校的领操，也曾因为领操要穿新衬衫和妈妈赌气，也遇到过杀人犯。我还记得，有一天放学时我在河边玩，不知怎么就栽进河里了，后来听到枪声我才醒，眼看着一个逃犯跳进河里，一群人朝河里开枪。等逃犯爬上来的时候好像受伤了，一下子就被逮住。这件事对于小孩子来说刺激是很大的，所以我到现在印象还很深。除了在河边玩，那时候我们最高兴的事就是看游行的犯人，大一点的孩子还去刑场看行刑的过程。在电影里，我就把小时候片段式的记忆整合成了一个完整的故事。 但是我觉得电影本身不在于它到底是不是自传体。三线本身就是一段历史，当时几百万家庭、上千万人口的移民，也是个集体事件，而我正好是亲历者。刚出生两个月我就随父母到了贵州，在那里一生活就是十三年。我觉得从宏观的角度去讲述那段历史还不如从自己的所见所闻讲起，放在电影中就是通过那个11岁男孩的眼睛看当时的世界。 大众电影：电影中有一个镜头我印象很深，王憨在饭桌上向妈妈要白衬衫，闫妮演的妈妈回手就是一个嘴巴。这也是来源于生活？ 王小帅：我妈就是那样的急吼吼。我的记忆中，不光我妈是这样教育孩子的，好像当时所有的家长都是这样，只有一种教育方式，就是打。那时候的家长不如现在人们对孩子有耐心，那时全都交给学校管理。作业写不好不一定说你，如果把衣服弄脏了那是一定要挨揍的。但是他们打心底里还是爱孩子的，就像电影里一样，打是打，最后还是会节衣缩食把新衣服做出来。闫妮非常适合这个角色，当时让她演母亲，就是因为她非常像那个时代的女人，经得住素颜，又非常质朴。 大众电影：电影中父亲教儿子画画，一直用自己的方式和儿子交流，是很深沉的父爱。生活中你的父亲对你有怎样的影响？ 王小帅：电影里的父亲和我父亲特别像。电影后期制作时，我每次看着影像里父亲的衬衫，父亲的背包，父亲教儿子画画时的场景，我都好像回到了童年，好像都能嗅到我爸爸身上的汗味和烟草味。这就是那个年代的一种气息。我的美术可以说是父亲启蒙的，但是他对我影响最大的是他的怀疑精神。那个年代大家对于政治是完全相信的，而且热情非常高，很多人可能从来不会觉得有什么不对劲儿。但是我父亲在人群中是比较另类的。他宁愿不作为，也不愿意随波逐流，他一些点滴的言语和思想都透露着他的怀疑。在那个时候，我不知道怎么开口问父亲，但是听到父亲的一些言论跟学校里说的不一样。我也知道这些话是不能说出去的，就隐隐地觉得父亲有点怪，不大合群。他这点一直在影响我。所以现在我也会反思，大家都在热烈追逐的事情到底是不是对的。 搞商业片的有话语权 大众电影：电影最后一个镜头，小男孩跟着行刑车一直在奔跑，突然他听到了曾经求助过的逃犯的名字，然后停下脚步眺望远方，电影也在此结束。这让我想起特吕弗的电影《四百击》中男孩奔跑的经典长镜头。你对此有所借鉴吗？ 王小帅：电影的剧情是孩子们跟着行刑车，所以必须要经历一个奔跑的过程。《四百击》中那个迷茫少年的狂奔确实非常经典，但《我11》最后那场戏我尽量避免用一个镜头拍摄完成，这中间我分了好多镜头。 电影拍摄的难点就在于结尾，有太多种选择了。孩子们可以跟到刑场看到枪毙的情景，也可以听到远远的枪声。我最后采用的是男孩停下来，就那样望着远方，望着他所一直探究的世界——没有枪声，一切都是11岁孩子朦朦胧胧的一些印象。其实这个结束点，也是男孩成长的一个拐点，是成长的一个瞬间的标志。这个结尾我很喜欢的，觉得恰到好处，做到了不留痕迹，非常自然。 大众电影：你的电影一直是“不留