元代园林题材“逸品”山水画的审美取向及后世影响-美术学专业毕业论文.pdfVIP

元代园林题材山水画中“逸”的审美及影响 目录 引言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6 一、唐宋文人园林和园林题材山水画的发展 „„„„„„„„„„„„7 二、元代园林题材山水画的发展背景„„„„„„„„„„„„„„„„„8 三、元代园林题材山水画中 “逸品”的审美取向„„„„„„„„„„„„9 1 “逸品”概念的界定„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 2 “隐”、“逸”与园林题材山水画的关系„„„„„„„„„„„„„„10 3 元代园林题材山水画的特点„„„„„„„„„„„„„„„„„„11 4 “逸品”在元四家园林题材山水画中的表现„„„„„„„„„„„„15 4.1 在 “形”、“笔墨”、“气韵”中的表现„„„„„„„„„„„„„„15 4.2 “简”与“繁”不同的表现方式„„„„„„„„„„„„„„„„17 4.3 在水墨画与设色画中的体现„„„„„„„„„„„„„„„„„18 4.4 在绘画题材上的表现„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„19 四、元代园林题材“逸品”山水画对后世山水画创作的作用与影响„„„„20 1 “逸品”对明代园林题材山水画的影响„„„„„„„„„„„„„20 2 “逸品”的审美形态在明清及近现代园题材山水画中的体现„„„„22 3 “逸品”对当代园林题材山水画创作的启发„„„„„„„„„„„22 结语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„.23 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„24 5 元代园林题材山水画中“逸”的审美及影响 引言 山水画自宋代在题材与画法上的拓展，画家对以形写形的绘画观念开始转移， “气、韵、思、景、笔、墨”的立象达意，意通过简率之“形”表达，所追求的 是“笔简形具，得之自然”，成为画家们追求与探索的方向，因此从各类皴法的 展现到整体布局，都体现画家们“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”的审美观 念。元赵孟頫“作画贵有古意”的理念深刻影响了元代乃至明清山水画的审美取 向，同时也深刻地冲击了至南宋以来形成的院体山水画“用笔纤细、傅色浓艳” 的宫廷院体绘画积习。赵孟頫提出 “书画同源”的观点，将“写法”引入画法， 诗、书、画、印随之结合，强调绘画的诗情画意和文人趣味结合。文人画即含有 文人意趣的绘画，把对自然物象的再现转变为笔墨中的意境和心中的情致。从元 代开始，文人画对山林逸趣的向往形成一种思想潮流，深刻影响了之后的明清画 坛。 对于画品的定义，随着时代的发展而有不同的诠释，但始终脱离不了文人画对 “逸”与“气韵”的追求。“逸”指画家追求隐逸、远离尘俗的淡泊超脱，即心 之“逸”。“气韵”指一幅画的骨气、生命力，和绘画流露的情感韵味。文人画家 借园林抒情达意、写愁遣兴，是失意隐居文人内心的写照，对“逸趣”、“逸情” 的表达体现在山水画的布置与造型之中。元、明、 清时期是私家园林发展的高 峰，随着园林的兴建而出现很多园林题材的山水画，而元代是中国古代山水画发 展的高峰，尤其是 “元四家”的山水画更更体现出“逸”所追求的品格与境界。 所以本文由元代园林题材的山水画作为切入点，谈“逸品”的概念和审美，及“逸” 的精神对明清时期园林山水画的影响，以及对我们当代进行园林题材山水画创作 的借鉴及启发。 6 元代园林题材山水画中“逸”的审美及影响 一、唐宋文人园林和园林题材山水画的发展 私人的园林建筑萌芽于魏晋南北朝时期，主要由于望族名门较多南迁而出现 在六朝地域。部分文人人生与仕途上的失意，从而选择归隐于山林或市井之中， 建造别业、园林，寄情山水间，造成了园林文化与士人情感的相互结合。同样， 钱穆先生对中国艺术的体察，提出“中国画自唐宋以下，他的大趋向亦在逃避现 实，亦在对现实为超脱与解放。他的着眼之点并不在外界事项或者物体之具体就 实的写照，他只借助外景事物一些影象来抒写自己胸中的另一番情味或境界”。 1 文人园林兴起于唐代，