留在北欧的那份眷恋与思念.docVIP

留在北欧的那份眷恋与思念 　　第一次见到这本书，是2009年8月在芬兰参加于韦斯屈莱大学召开的“欧洲音乐认知科学”大会上。英国牛津大学出版社也来参会，为到会的学者们带来了他们近年出版的音乐心理学领域的图书。其中《牛津音乐心理学手册》(英文版)作为该社2009年的“主打产品”，学术性很强，厚达585页，着实吸引着与会者的眼球，大家竞相翻阅，爱不释手。 　　这本书的封面给我留下很深刻的印象：一张音乐会的黑白照片，在灯光下，听众高举的手臂与表演者身姿的剪影，让人们感受到了现场的热烈气氛。如此画面使人很难与其相对严肃抽象的学术性的书名相联系，倒更像是流行音乐或摇滚音乐评述类书籍的封面。这幅画面体现了演奏者作为即兴创作者与音乐、与听赏者间的互动，而这正是音乐心理学研究内容之所在!引起读者对其内容的种种期待! 　　书的封底介绍了全书概况??“这本《牛津音乐心理学手册》可谓英文学术著作中的里程碑，首次综合体现了快速发展领域的最新研究。”本书用大量的实例来阐述20世纪90年代和最近10年来的科研成就，从跨文化多民族的音乐心理过程到大脑精细的反馈，这些都体现了新时代研究视野的扩展和高科技的进步，使得音乐心理学术研究跨上了历史新台阶。 　　简短的浏览，深深感受到的不是五百多页的沉重，而是书中知识的厚重。会后匆匆离去，却在脑海中留下那份深深地眷恋与思念，心底一直期盼与它再相遇。四个月后，这本书出现在我所就读大学的图书馆里，兴奋之余终于有了仔细阅读的机会。 　　 　　一、众多学科精英荟萃 　　 　　《牛津音乐心理学手册》是由三位学者主编的，一位是苏珊?哈勒姆(susan Hal－lam)，现任英国伦敦大学教育学院政策与社会系的主任；另一位是伊安?克罗斯(IanCross)，现任英国剑桥大学音乐系音乐与科学中心主任；还有一位是迈克尔?托特(Michael Thaut)，美国科罗拉多州立大学文学院主任兼音乐、戏剧与舞蹈系主任。从这三位主编的身份上足以看出音乐心理学跨学科的特色。 　　正如封底介绍，本书集合了世界知名的66位学者，从地域上看，主要集中在欧洲、北美和澳洲等地。他们分别来自10个国家，其中英国学者最多，占23位；美国学者其次，占19位；加拿大、德国、澳大利亚、法国、瑞典、奥地利、挪威、波兰的学者各占1至7位。他们各自的知识背景不同，有音乐学、心理学、语言学、社会学、人类学、哲学、医学、脑科学、人工智能、物理学、计算机等。学者们重点追溯了各研究方向近20年的成果，正值世界进入并经历信息与网络快速发展的新时期，不论是物理―神经的、音响一情感的、风格―社会的，体现着音乐心理学研究的新动向，说明该学科的跨学科合作越来越显著。 　　同时，学术群体的国家分布状况，显示出音乐心理学研究在这些国家已比较发达，并受到各学科关注，相关研究人员也已达到一定规模。这既表明音乐心理学这一学科的魅力，也说明其复杂性及合作的意义。国际间的交流对于各国的音乐心理学的建设和发展起到支撑与鼓舞作用。 　　 　　二、里程碑之“新” 　　 　　与以往的音乐心理学著作相比，本书有几个“新领域”。以德国音乐心理学家斯图姆夫《乐音心理学》(1883)一书作为音乐心理学的开端，一百多年来，真正以《音乐心理学》或《音乐心理学手册》命名的书并不多。笔者查阅了英文和德文百年来出版的此领域图书，在英语界最有影响力的两本著作当属西肖尔于1938年出版的《音乐心理学》。这本书至今仍被视为音乐心理学的一个里程碑，有学者认为此书标志着音乐心理学学科的建立，该书后经多个出版社翻印。这本《音乐心理学》是英语世界该领域第一部专著，为西肖尔个人撰写。全书28章，着重强调了音乐各要素的感知以及音乐能力测量，体现出他的原子论思想。另一本为戴安娜?多伊奇(DianaDeutsch)编著的《音乐心理学》，该书分别于1982、1999年先后出版两个版本，但两版本主要以20世纪60、70年代研究为主，第二版中加入了80年代初的一些较成熟的理论。全书14章，由不同学者撰写，可以看出此时研究领域已经细化。相比于西肖尔的《音乐心理学》，该书内容上有极大扩充，在沿袭各音乐元素感知研究的同时，加入了社会的因素，比如音乐风格偏好；加入了格式塔的整体思维，如对调性、作品结构的整体认知；加入了声学的内容，如音乐厅的音响效果；加入了对音乐表演的研究；还特别强调了绝对音高方面的研究。 　　德语界最有影响力的著作有三本。一本为恩斯特?库尔特(Ernst Kurth)于1931年出版的《音乐心理学》，略早于西肖尔，全书4部分共14章。与西肖尔不同的是，库尔特从哲学、音乐理论的角度阐述了乐音心理学与音乐心理学的区别，从整体的角度强调音乐材料的种种现象，如音乐与画面同样具有前景和背景，物理与心理现象的对应等等，反映出他的格