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精品论文 参考文献 高中音乐教学中声乐艺术生的培养 　　 摘要：对于高中声乐艺术生，首先要培养学生学习声乐的兴趣和爱好，树立学生学习声乐的自信心。对学生教学训练中，除了各种声乐技能的练习，还要有特定的目标和要求，以及声乐学习中心理调控能力培养。当学生明确练习目的和要求，产生了学习声乐的兴趣，便能形成动力，也就给声乐教学带来了良好的开端。对于声乐艺术生的培养过程中，情感教育在教学中的应用有很大的作用。 　　 关键词：高中；艺术生；声乐；教学 　　 面对高考升学的压力，一些有艺术特长的孩子，家长会让他选择艺术专业，而音乐专业也是近年来很热门的学科。在高中阶段，有些学生有了转学音乐专业的想法，而音乐专业中声乐是首选。在高中声乐教学中，如何培养好声乐艺术生就成了声乐教师的神圣职责。 一、让学生树立学习声乐的自信心，确定自己的专业学习目标 　　 在高中音乐教学中，笔者认为第一节音乐课特别重要，也就是首因效应。高中教学中应特别重视首先感知的心理效应，所以笔者会以充满活力的全新的面貌阳光的姿态展示给学生，端庄的打扮、亲切的话语、自然的展示自己的才艺专长，给学生以优美感。艺术教师愉悦奔放的气息感染了学生，学生在课堂上也变得很活跃。笔者会花上一定的时间对课程内容进行整理，对高中艺术生高考的一些要求、流程和专业的选择等内容进行详细讲解，让学生把握自身的条件，对号入座。如何激发学生的学习音乐艺术兴趣，就成为音乐教师首先要关注的重要问题。选择话题与学生互动是一个好办法，比如“条条道路通北京，三百六十行行行出状元”以及“考大学是我们的唯一出路吗”等话题与学生进行交流，学生对于自己的专业方向、本身条件，都会有一个认真的考虑。而一些一直喜欢音乐艺术的学生，可以先通过一段时间训练，觉得自身条件适合的，再进一步考虑高考艺术专业道路。在高中音乐课堂上，再讲解各个专业的考试项目，使大家知道以后要学习什么，要怎样选修。其中声乐是普及的，入门容易，学生初期报名的会很多。声乐是易懂难精的，在通过一定时间的声乐培训后，会出现自然淘汰，有的学生觉得难了，失去信心就不学了，不自觉地放弃了。对于这些学生，教师要区别对待，基本条件比较好的，有发展前途的学生要个别谈话，还跟学生家长交流，给孩子一个方向，一个动力支持，坚定目标，不要轻言放弃。通过多次鼓励、交流、谈话，有些学生还是坚持下来，经过一个学期的训练，学生有了一定的收获，慢慢地也就树立了学习声乐的信心。 二、高中声乐教学中歌唱技巧的训练 　　 在高中声乐教学实践中，对于声乐生的培养声乐训练是一项复杂而又枯燥的活动。声乐教学中首先重视发声训练练习，对于初学声乐的学生来说，必须让其了解生理结构，尤其是喉、口和面部的结构，以及其共鸣，它对正确发声极为重要。而发声训练练习中呼吸发声是一个不可缺少的因素，是培养学生掌握科学发声的歌唱的重要基础之一。讲究整体呼吸是歌唱发声的重要基础，教学中要求学生全身放松，口鼻呼吸在身体的最深处，使声音充实、明亮。要学生掌握正确的呼吸，首先从几个方面练习，如缓吸缓呼闻花香，似闻香喷喷的饭菜香；急吸缓呼，吸一口冷气再呼，急吸急呼，如吹蜡烛；呼气打开口腔像打哈欠等来加以形象的讲授，使学生容易理解。发声中要求学生喉型稳定，不要太在意声音大小，注意气息流动的要求，注意喊唱的现象。有些学生气息太浅，胸部缰硬，喉头紧，面部表情紧张，这就要求正确掌握方法，上下巴要放松。有些学生在学习过程中，出现了常见毛病，喉咙紧、伸肩、声音白、喉头不打开等缺点，因人而异，针对不同的毛病，采用不同的练声曲进行练习。如：声音发白、扁，笔者会采用“yu”的发声方法，掌握开口音和闭口音的发声良好习惯，连续性地进行训练。教师在教学中要把握方法的应用，通过高、松、通、适，头腔共鸣、展开、微笑等易懂词语让学生比较容易接受。唱高音时教学生运用头腔共鸣点找高音，用“u”音来发声。用弱小音往高音唱，也可以用：u、o、a、e、i练习，先慢后快，也可以用：5555 | 54 32 1— | no：等练习加强声音训练。通过运用这些方法反复训练学生，使学生渐渐从“仿”到“悟”，从被动学习到自然运用，完成“质”的飞跃阶段。 三、歌唱技巧要与艺术相结合，艺术美要与情感相结合 　　 技巧与艺术即声与情的结合，是歌唱中相连的两个部分。高中声乐教学中，根据学生个人条件不一样，接受能力不同，因人而异设计不同的教学方法，运用不同的教学手段。在刚刚进入声乐教学的状态时，指导学生通过气息控制，声音辨别，还有内心意念、想象、声音技巧的训练。学生一开始对于学习声乐的一些训练方法还不适应，对于音乐作品的认识，没有一点基础。而音乐所表达的内容就是情感，在后阶段学习中，通常通过对音乐作品的快、慢、强、弱、升、降、调性、旋律走向