《唐山大地震》中音乐的预示性探析.docVIP

《唐山大地震》中音乐的预示性探析 　　［摘 要］ 冯小刚执导的《唐山大地震》除了感人至深的故事情节让人泪如雨下之外，唯美震撼的音乐也让人难以忘怀。贯穿于整部影片的背景音乐是由国内著名作曲家王黎光先生参与主创的。王黎光先生从情感表达、情绪推进等方面着手，突出生命疗伤的主题，采用双簧管、钢琴、打击乐等多种音乐手段渲染整个剧情的发展，产生了强烈的艺术感染力。 　　［关键词］ 音乐；感染；推进 　　 　　电影的配乐是电影的重要部分，一部好的电影，不仅仅是剧情的成功，穿插在其中的背景音乐以及电影的主题曲也至关重要。因为，音乐对情感的表达、情绪的推进起到了很重要的“策动”作用。电影音乐是随着电影艺术的发展应运而生的,是电影艺术的重要表达手段,电影中的背景音乐往往和画面形象紧密结合并推动影片的剧情发展,产生强烈的艺术感染力，通常一部电影会由多种音乐相衬，以更好的表现电影内容。 　　《唐山大地震》这部电影虽然是大额投资的成果，也是第一部国产IMAX电影，并在特效制作方面克服了巨大的困难和挑战，但真正打动人的是这部电影中流淌的浓浓的中国式亲情。所以这部电影关注的并不是IMAX或者特效方面，而是在努力地表现出感恩的力量、家庭的力量、人性的力量。因此这部电影的音乐核心主要围绕在如何表达亲情、突出情感上面。围绕这一主题，可以说《唐山大地震》中的背景音乐与故事情节丝丝入扣、运用得当，适时出现的背景音乐以及贴合画面和背景的器乐运用是其成功的关键。这部影片的背景音乐对于人物心理活动和情绪变化的把握处理十分得当，根据不同场景变化的不同音乐旋律和节奏，也为情节的进一步发展起到了推动作用。在这部影片中，作曲家采用的是多段体曲式组合形式，这种多段体曲式组合形式更容易展现出创作者的创作理念。本文从剧情角度入手，试图分析该片的音乐以及乐器的运用技巧。 　　铜管乐器――穿透力表达人性的力量 　　不同于传统意义上的灾难片，冯小刚所拍摄的《唐山大地震》更注重于剧情的推进和对亲情和生命的讴歌。无时无刻的生命力以及绝望中的希望充斥着整部影片。尽管如此，由于唐山大地震是共和国历史上的一次罕见的天灾，而23秒的瞬间毁灭所带来的伤害和沉痛，对于所有的国人，无论亲历者抑或是未亲历的记忆都是永远无法磨灭的。因此在地震瞬间所表现出来的视觉冲击是必不可少的。在视觉冲击的同时，如何同时恰当的运用音乐元素，以起到渲染烘托的作用，就显得尤为重要了。 　　在这段场景中，这部影片的音乐主创王黎光先生出人意料地没有采取国际上惯用的打击乐作为灾难镜头的背景旋律，反而采用了被誉为最优美乐器的双簧管和圆号交替出现，作为这段背景音乐的主旋律。事实证明，这种突破是很有成效的。当地震开始后，夹杂着人惨叫的声音和房屋倒塌的声音，一阵震耳欲聋过后，逐步凸显的铜管乐器穿透了毁灭，穿透了地动山摇，如泣如诉、哀婉回肠……情节一步步推进，当徐帆所扮演的女主角终于没有握住丈夫的手，而眼睁睁看着丈夫消失在眼前的时候，那种绝望和向天空撕心裂肺的呼喊，将观众的情绪调到了最高点，音乐在此时反而戛然而止。独到的创意，让观众的眼泪随着主人公肆意流淌。 　　王黎光先生对此段双簧管的运用有他独特的理解，事后他接受采访时曾经说过：“随着画面一直推进很长时间以后，动效和人的凄惨叫声才慢慢进来，逐步与音乐融入一体，最后达到一个高潮。而这个音乐到最后时，我加入了非常有力量的铜管乐器，它其实是在用音乐的形象表达一种人性的力量，抗拒灾难，向往人类今后生活的一种表达……” 　　大调式音乐――突出生命的阳光 　　小调式简称也叫“小调”，也可以称呼“小音阶”，小调的主音与Ⅲ级音之间的关系是小三度，因此小调的调性有一种柔美、暗淡、悲伤的色彩，比如著名的贝多芬所作的c小调第五交响曲（命运）等。也正因为如此，小调被广泛地运用到各种悲剧影视作品中。大调式由7个音组成，其中主音与中音、属音结合成三和弦。主三和弦的大三和弦结构使得大调式具有明亮的色彩，相对而言，大调更为雄壮一点。在突出悲剧色彩的《唐山大地震中》，作曲家没有采用小调式，反而用大调音乐作为主旋律，这一点，让很多人有所不解。 　　不过，在影片中，大调式的运用并没有让观众感觉到突兀或者不妥当，反而很自然地顺着情节和音乐融入自己的感情。尤其是在奶奶要将已经失去一条胳膊的小孙子带走时，妈妈无奈地同意。在奶奶带着小孙子登上回家的客车时，追在车后的妈妈带有哭腔的呼喊，让人心酸。而当车突然停下，儿子跑下客车，奔向张开双臂的妈妈怀抱中时，音乐响起。这时候的音乐让在场的观众不禁潸然泪下。但不同的是，大调式的音乐让人虽然感到心酸、感到悲伤，但不绝望，似乎从悲伤的情绪中能够感受到一种绝处逢生的力量，绝望中孕育着希望，悲伤中隐藏着力量，可以说这种音乐运用得十分巧妙。 　　在大调式的运用上，作曲家十分灵活。在很