《赤壁》：全球化语境下的华语大片.docVIP

《赤壁》：全球化语境下的华语大片 　　摘要　《赤壁》继《英雄》《天地英雄》和《满城尽带黄金甲》之后，扛起了振兴华语电影的大旗。在华语电影面临的选题困境中，选题的成功，使得吴宇森回归华语电影之作开始从一开始就成功了一半；同时史诗题材的诗意化叙述，体现了导演寻求史的效应和诗的激动，以期成为真正的大师；影片是全球化语境下营造的视听盛宴。但由于缺乏对战争和人性产生深刻的反思，《赤壁》之与真正史诗电影还有一定的距离。 　　关键词　《赤壁》；全球化；华语大片 　　 　　2008年7月，闯荡好莱坞多年的吴宇森推出了他“向中国文化、向自我回归”的华语电影力作《赤壁》(上)。和他在香港拍摄的《英雄本色》系列以及在好莱坞拍摄的《变脸》、《风语者》所赢得的口碑不一样，《赤壁》上映之后，收获的是鲜花与口水的场面。但是不可否认，作为一部真正全球化语境下的大片，继《英雄》、《天地英雄》和《满城尽带黄金甲》之后，《赤壁》扛起了振兴华语电影的大旗。本文就《赤壁》将从以下几个方面进行论述。 　　 　　一、华语电影面临的选题困境 　　 　　自从李安凭借《卧虎藏龙》成功地将中国武侠电影以及神秘东方文化推向世界之后，华语电影先后出现了诸如《英雄》、《天地英雄》、《无极》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《投名状》等一系列大片。众所周知，这一部部华语电影试水“大片”之作，绝大多数均以“高开低走”告终，赢了票房却输了口碑。巨额投资、明星加盟、国际合作和商业运营，使得近10年华语大片模仿好莱坞的商业化运作模式已经日趋成熟，却可以看见拙劣的技巧和笨拙的故事情节不断引发观众的嘲笑。 　　究其原因，华语电影试图打破好莱坞大片垄断市场的局面，却一直游走在“大场面、大制作”的误区里，以至于悲剧不断上演，也催生了国内影迷和媒体的声讨。当国内观众一次次为《黑客帝国》、《指环王》、《加勒比海盗》以及《哈利?波特》等系列电影心甘情愿掏腰包去电影院奉献票房的时候，一些电影人只看到好莱坞大片华丽的场面和宏伟的叙事，迷失在电影外部结构的绚烂夺目，忽视掉电影艺术的本质，仅仅将电影作为工业而非艺术来对待。看到了电影和先进技术的结合给电影带来的影响，忽略了电影作为综合艺术应该吸取的其他艺术门类的优点，于是一大批故事结构粗糙叙事手法拙劣的追求视觉特效的大片应运而生。 　　民族电影工业的兴盛不仅仅在于技术方面的拓展，大量好莱坞特技的出现虽然给华语电影注入了新鲜血液，却丢掉了华语电影赖以生存的根本所在――文化内涵的挖掘。中国博大的传统文化有足够多的选题可供电影人选择加工。 　　中国有上下五千年的文化底蕴，有女娲补天、夸父追日的神话故事，有屈原投江的浪漫主义，也有汉唐盛世的繁华，更有蒙古铁骑横扫欧亚的奇迹……可我们的电影人、电视人把目光仅仅局限在中国近代百年屈辱的历史和近代社会变迁这段仅仅属于中华文化历史长河中的很短小的一段，高密度的进行表现，却很少有人勇于选择历史中众多的选题进行展现。经过多年的历练，张艺谋、陈凯歌、冯小刚等中国电影界执掌话语权的大师精英们，终于逐渐认识到国产大片差的不是场面的好看，而是文化内涵的缺失。于是，《满城尽带黄金甲》里，我们欣喜地看到一个习惯用技术色彩营造华丽场面的张艺谋，悄悄地挖掘出中国现代文学的经典话剧《雷雨》，并以此为蓝本讲述了一个在西方人眼中看来都觉得不可思议的混乱的宫廷内乱，从而也使观众开始更加理性地看待华语电影的选题问题。 　　《赤壁》无疑在题材的选择方面走出了华语大片很重要的一部，选择了历史故事乃至历史小说中家喻户晓的经典战役――“赤壁之战”作为影片的重要故事基础。仅仅这一选题足以使国内观众从之前的国产大片的滥觞中摆脱出来，充满期待心理去欣赏这部电影。选题的成功，使得吴宇森回归华语电影之作开始从一开始就成功了一半。而这样的题材就算放到全球化的语境中，仍然可以吸引观众的眼球，传统神秘的东方文化和谋权谋智的三国赤壁，再一次向世界展现了东方巨龙博大精深的文化底蕴，再一次用影像诠释“历史”的恢宏与壮丽。 　　 　　二、史诗题材的诗意化叙述 　　 　　《赤壁》上映以来，不少评论家、历史学家、网友均对电影中涉及的史实、台词、人物个性提出了疑问甚至尖锐刻薄的批评，将其拿来和《三国演义》进行对比，甚至认为《赤壁》在歪曲历史。 　　然而，如北大李道新教授所说，随着历史决定论的破产，“历史”本身，作为一个“客观”的或者说作为一种“真理”的幻象已经从人们的头脑当中彻底地泯灭了。历史，只成为一种有关历史的叙述而已。《三国演义》本身就是诗史合流的典型作品，以小说的手段写作历史的方式，深刻地影响了后人对于史与诗的理解，我们甚至认为《三国演义》本身就是历史。 　　在人类文化的历史长廊中，我们随处可见诗史合流的表达方式，随处可见历史的诗意化表达。电影作为工业社会