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简论加拿大国家电影局三位动画女导演的创作 　　栏目主持:杨晓林 　　主持人导语:本期重点推介的是张骏教授的《简论加拿大国家电影局三位动画女导演的创作》。张骏教授1993 年就在中央美术学院创建电脑美术工作室并任主任,作品《1976年4月5日》获前进中的中国青年美术作品展览一等奖,短片《三条忠告》获日本飞禅国际民间故事和寓言动画比赛银奖。作品曾在中国、瑞典、美国、英国、法国、日本等地展出,并收藏于中国美术馆、大英博物馆和法国国家图书馆。作为一位在圈内享有盛名的艺术短片创作者,他力荐加拿大电影局的三位女性导演,其目的就是为国内动画人提供可资借鉴的范本。 　　《拆弹部队》在第82届奥斯卡颁奖礼上横扫6奖,其最大竞争对手《阿凡达》作为在全球吞金无数的“票房怪兽”, 铩羽而归,只获得三项技术类奖项。杨晓林博士被上海的《劳动报》誉为“反阿派”影评人,作为畅销书《动画大师宫崎骏》(复旦大学出版社)的作者,杨晓林的文章《对比宫崎骏: 〈阿凡达〉是平庸的好莱坞三维杂耍》当头棒喝,批评了因“技术至上”而导致的“跛足巨人”现象,文笔犀利,发人深省。 　　 　　[摘 要] 加拿大国家电影局出资鼓励艺术短片的创作,聚集了世界各国的独立艺术家,女导演卡洛林#8226;丽芙、米歇尔#8226;谷尔努瓦叶和达莉就是其中的佼佼者,她们尽可能地探索动画在内容和形式上的可能性,以其杰出的创作获得了世界所公认的赫赫声誉。 　　[关键词] 加拿大国家电影局;女导演;独创性 　　 　　一、女导演卡洛林#8226;丽芙的动画创作分析 　　卡洛林#8226;丽芙(Caroline Leaf)1946年出生在美国的西雅图。从童年开始,卡洛林就特别热爱文学和绘画。在父母的鼓励下,她就读于哈佛大学附属的拉德克利夫学院(Radcliffe College)的视觉艺术专业。 1969年,她的绘画老师将她介绍给教授电影动画的德里克#8226;朗伯(Derek Lamb)。虽然一开始朗伯对她的动画技法表示怀疑,但是很快朗伯的担忧一扫而空。诺曼#8226;麦克拉伦在参观朗伯教室的时候惊奇地发现了卡洛林的才能:她创造了沙动画。 　　这年年末她执导了第一部电影:沙动画《彼得和狼》(Sand or Peter and the Wolf)。1972年她又执导了《奥菲欧》(Orfeo),她尝试了在摄像头下直接在玻璃板上作画的方法。同年,她又执导了《反对用海狸做披肩》(How Beaver Stole Fire),然后加入了加拿大国家电影局动画部英语组。 　　不久后,为了创作因纽特人的传说短片收集灵感,她去了加拿大北部。回来后在1974年,她导演了《猫头鹰的婚礼:爱斯基摩人的传说》(Le mariage du hibou:une légende eskimo,7分38秒)。在这部带有讽刺与幽默的影片中,她恢复了玻璃板上的沙动画。该片由加拿大国家电影局动画部法语组制片,影片赢得了11个奖项。 　　她的之后的两部影片《大街》(La Rue,10分12秒,1976)和根据卡夫卡小说改编的《萨姆沙先生变形记》(The Metamorphosis of Mr.Samsa, 9分42秒,1977)均赢得了全球的认可。前者22次获奖并在洛杉矶举行的1984年奥林匹克艺术节上, 在50部世界最佳动画电影名单中排名第二。卡洛林#8226;丽芙用颜料、手指、一块湿布和一把刮刀,在玻璃上一点一点地画出儿童似的质朴漫画,画一张拍一张。在这部影片的制作中,卡洛林将颜料混合甘油以防止干燥,得到了让画面产生流动的效果。后者10次获奖,采用了沙动画的形式和风格化的线条,突出阴影并去除背景。接下来是和Veronika Soul一起拍摄了《采访》(Interview)。两名动画电影工作者在从事一种反省:阐述对对方电影中使用的技艺的印象。卡洛林在该片中学会了实拍和与他人合作。 　　《大街》源自一位蒙特利尔作家莫迪凯#8226;里奇勒(Mordecai Richler)的短故事,突出了现实主义风格。故事是讲一个夏天,家里的老奶奶快要去世了,家人们都盼她早点离去。维多利亚医院的护士每天要来给老奶奶打针,引发孩子们对漂亮护士的关注。孙子老惦记着要住老奶奶的房间,因为他和小姐姐目前挤在另一个房间,希望有机会单独住。他爸爸什么也不管,家里边全靠他妈妈一个人每天忙着照顾病人、做家务,终于有一天因患胆结石病倒了。妈妈病倒以后爸爸就把老人送进了敬老院。送走时老奶奶手拉着床杆不愿意去,最后还是被人抱走了。几天以后妈妈的病好转了,说:“你们把奶奶送到敬老院那怎么行,把她接回来吧。”爸爸心里嘀咕:“好日子到头了。”但是接回来以后老奶奶已经病得很重了,妈妈给了老奶奶以最后的临终关怀。老奶奶去世后有很多亲戚来,有安慰的也有说风凉话的。妈妈