简论戏曲旦行“折扇组合”教学.docVIP

简论戏曲旦行“折扇组合”教学 　　说到戏曲,我们常说唱、念、做、打“四功”。其中,“做”主要指表演,它不仅仅是指面部表情的表演,更重要的是身段表演。身段表演方面要求演员从小就接受专业、规范的训练,这在当今的戏曲艺术专业学校(院)里称作身段课。身段课教学是戏曲成品教学的基础与元素,是戏曲现代化教学中的一门必修课。戏曲旦行身段课中有许多套组合,用以训练学生的“五法”(即:手、眼、身、法、步),以及对服装道具的使用。 　　 “折扇组合”是戏曲旦行身段课程中一项重要的授课内容,在中专教学和本科教学中都有使用。这样同一套组合,因所教对象的年龄及学龄的不同,在共性的基础上,也有它的个性。我们应以理论为基础来指导实践,那么,应该如何更好地发挥出这套组合的作用,即如何上好这门课呢?同样一套组合,在中专与大学本科的教学中,分别要解决学生的哪些问题呢?戏曲身段课在不同的教育层次里,应有它更加规范、更加系统的课程设置和更加科学的教学方法。 　　 本文所说的本科生主要以中国戏曲学院的本科生为例;所说中专生主要以中国戏曲学院附中的中专生为例。每个学生的专业条件不同、基础水平不等,而戏曲演员又有行当之分,艺术个性较强,所以在研究、探索教学的过程中,难免碰到特例,我们这里主要是针对大部分学生的常见问题进行研究。 　　 戏曲旦行身段课在本科教育中的教学目的,不仅仅是教会学生一套或多套组合的动作套路,使学生掌握该组合的技术技巧,或是训练学生的上下身协调性和手、眼、身、法、步的配合,更重要的是解决旦行对胸腰和旁腰的使用,及注意锻炼学生的气息融入动作,再配合上眼神的使用。到了后期合乐时,还要启发学生对音乐的理解与感受,以及对人物的整体把握和表现。当然,身段课不同于剧目课,没有具体的人物及具体的故事情节,但是我们可以通过组合的内容将其赋予行当的定位,即大概总结出这一类人物的年龄、身份、地位,以便更好地表现出该组合的内容。 　　 　　 一、“折扇组合”的来源简介 　　 　　 (一)戏曲舞台上的扇子 　　 扇子是戏曲表演中常用的道具,为塑造人物形象提供了表演手段。戏曲舞台上的扇子及其动作是从日常生活中而来,是把我们生活中的动作提炼出来,加以美化、舞台化,赋予艺术气息。正所谓:艺术来源于生活,而高于生活!因此,在舞台上如何正确地运用扇子,是戏曲演员必修的一门功法,需要用心练习。使用扇子不仅能增添生活气息,还能美化舞姿,同时又能加深对人物内心活动的揭示,达到借物抒情。戏曲舞台上使用的扇子种类较多,就旦行来讲,通常使用的是折扇、团扇、绒毛扇。折扇一般适合于表现端庄典雅、雍容华贵的青衣、花衫、闺门旦类型的人物。 　　 (二)“折扇组合”的来源 　　本文所论的“折扇组合”,是中国戏曲学院王诗英教授经过几十年的艺术实践和教学实践,潜心钻研,创作出的多套戏曲旦行身段组合中的一套,并早已成为中国戏曲学院旦行身段教学的必修课,在中国戏曲学院学过该套组合的很多毕业生,如今又在各地方艺术学校教授该组合。这套“折扇组合”收录于王诗英教授撰写的《戏曲旦行身段功》一书,于2001年出版,此书现为中国戏曲学院统一教材。 　　 　　 二、“折扇组合”的教学目的 　　 　　 (一)“折扇组合”的基本功能 　　 “折扇组合”的功能,即教学目的是:学生通过学习这套“折扇组合”,不但能够掌握戏曲旦行折扇的基本动作及基本使用方法,同时能训练上下身协调性及手、眼、身、法、步的配合,根据自身具体情况,尽可能地调整气息,掌握气息与动作的结合,达到加强戏曲身段韵味训练的目的。 　　 (二)“折扇组合”在中专教学中的目的 　　 在中专教学中,“折扇组合”是为毕业班的女生开设的课程(中国戏曲学院附中表演科的女生,凡是学过该组合的都为毕业班学生)。主要是让学生了解折扇的各个组成部分的准确名称,学会折扇的各种拿法、各种用法及掌握基本姿势,通过该组合套路的学习,帮助学生相对解决上下身的协调性,以及作为旦行要注意的腰身运用。到了合乐过程时,要求学生的动作与音乐的节奏配合好。根据情况,个别条件好、悟性高的学生,可以适当要求她去感受音乐、增加美感。 　　 (三)“折扇组合”在本科教学中的目的 　　 在本科教学中,不仅是要解决学生对折扇的各种拿法、用法及姿势的准确性,解决上下身的协调性及旦行对旁腰、胸腰的使用,更重要的是通过这套组合来解决学生的动作与眼神的配合及与气息的配合,并且要让学生对组合里的动作知其然且知其所以然。到了合乐的阶段,不仅是要注意节奏的配合,还要注意引导学生去感受音乐、体会音乐,只有加深对音乐的理解,才能更好地使组合与音乐相融合,更准确地赋予情感,更深层地将组合的意境表现出来。 　　 　　 三、“折扇组合”的教学内容 　　 　　 (一)五十个扇姿 　　 这套“折扇组合”