阿尔弗雷多·哈贝利行走线条.docVIP

阿尔弗雷多·哈贝利行走线条 　　出生于热情浪漫的拉丁美洲、居住在风光明媚的瑞士设计师阿尔弗雷多?哈贝利在餐旅管理家族中长大，丰富的眼界和细腻的观察，奠定了他未来的卓越成就。阿尔弗雷多?哈贝利的专长是将传统与创新、欢愉与能量合而为一，并成功地运用在他的设计之中。 　　设计师基本可以被分为两类：一类人发展了一套标志性的个人风格，作品也因为应用独特的形式或装饰显得十分醒目，例如，坎贝纳兄弟与艾托奥?索特萨斯等人；而另一类设计师的标签则在于其解决问题的方法与途径。如果第一类设计师算做艺术家，那第二类就是“工业设计师中的工业设计师”。无疑，阿尔弗雷多?哈贝利属于后者。 　　1964年出生于阿根廷的哈贝利如今在瑞士苏黎世生活与工作，属于类似杰斯帕?莫里森与康斯坦丁?格里克那种追随艾奇尔?卡斯提格利尼与恩佐?马力等意大利先锋派足迹的设计师。哈贝利的作品追求自然，却并不明显而直接；他的创作具有清晰而理性的基础，却也包含脆弱、情绪乃至诗意的特征。意大利设计先锋们所强调的对于当前问题的解决方式，及哈贝利本身开放而多元的文化背景交融在一起，为其作品赋予了理性与感性兼而有之的魅力。 　　 　　与大师会晤 　　 　　哈贝利在阿根廷度过童年，在那里，他的父母拥有一家高档餐馆。20世纪70年代末，阿根廷发生政治与经济危机时，他们决定把哈贝利转移到苏黎世，这个他祖父50年前移民的城市。那年，哈贝利13岁。 　　尽管当时哈贝利在瑞士的学校成绩很好，而且获得了工业设计学的奖学金，但他还是有种“异乡客”的感觉。这对他的设计取向产生了重大的影响，令他进一步趋向于追求有别于他人的东西；同时，这也令他对技术的研究变得敏锐起来。“当你来自其他地方，你会提出更多的问题，变得更具有批判性。”哈贝利说。 　　哈贝利的专业是建筑，转行到工业设计的决定发生在他20多岁时的次意大利之旅中。“我开着姐姐的汽车，一辆大众高尔夫前往米兰，”哈贝利说，“在意大利，我发现杂志报刊上满篇幅地在介绍设计师，正是那些我所喜欢的用具的创造者。”他还注意到，他最喜欢的物品大多是由艾??尔?卡斯提格利尼设计的：“我发现，其实每件物品后面都有一个人，这一点对我触动很大，我于是决定学习设计。” 　　学习结束的时候，揣着获得的一点奖学金，哈贝利给卡斯提格利尼打了一个电话，感谢他为自己带来的鼓舞与灵感，还战战兢兢地邀请他喝咖啡。结果，卡斯提格利尼对他承诺的15分钟谈话的时间拉长到了3小时，在见面的最后时刻，这个刚毕业的学生意料之中地提出了谋求工作的请求，但由干自己的小型工作室已经没有空缺的职位，卡斯提格利尼就鼓励哈贝利回到苏黎世，开一家自己的设计工作室。而这，也就是哈贝利今天所做的事情。 　　 　　与名家合作 　　　 　　从1991年开始，哈贝利就或独自，或与克里斯托夫?马尔杉德(Chrstophe Marchand)合作为系列世界著名的公司设计产品。哈贝利非常合群，他自己把这个特征形容为“典型的阿根廷人”。这种性格，加上他的才华与严谨，也许还有他那拉美人良好的外形与真诚，为他的事业发展提供了许多优势。“阿尔弗雷多做了很多令我羡慕的事情，”他的好朋友兼同事、生活在慕尼黑的工业设计师康斯坦丁?格里克这样说，“他曾决定去拜访那些他认为的英雄；卡斯提格利尼、穆纳利，等等。当他读书的时候，他就给他们打电话并且去看望他们。这点我就做不到，许多人都做不到，但阿尔弗雷多却可以，这就是他的方式。” 　　当哈贝利还是学生时，他设法联系到一家与苏黎世设计学校合办的设计博物馆――MfGZ博物馆的馆长。他的热忱与求知欲打动了博物馆长，为他推荐了一个展会的协同设计职位。“我因此为20多个展会工作过，’哈贝利说，“这给了我学习各种文化背景的机会，当我开始成为设计师之前，我已经了解了很多设计史，十分熟悉各个年代的设计师作品。” 　　展览设计的经历对于哈贝利直到毕业后都十分重要。1995年，他设计了关于布鲁诺?穆奈(Bruno Munai)的个名为“令空气可见”的回顾展，并且与他人合作出版了一本同名的书籍。2001年，他利用一种名为“下载”的新技术独创了一个展会设计理念，并在法兰克福的安比昂特展会《Ambiente》中获得展出。 　　雷纳托?斯塔法舍(Renato Stauffacher)，意大利家具公司Alias的艺术总监是哈贝利最早的客户之一。“他看到杂志的一篇文章上刊登着一张我那时办公室的大照片，其中，我的研究材料、模型以及那些在学生时代留下的物品，全部被我挂在了一面墙上，”哈贝利回忆到，“他便给我打电话说希望见我。” 　　正因此，哈贝利与克里斯托夫?马尔杉德有机会共同合作，为Alias设计了最早的件作品――一组名叫“看”的组合柜。这件物品花了两年时间才被设计出来，直到1997年投入生产。为Alias