中国笔墨元素在设计中应用.docVIP

中国笔墨元素在设计中应用 　　中国笔墨艺术是中国艺术家几千年创造的绘画艺术和书法艺术，它伴随着中华文明的发展而发展，现代艺术家继续在现代社会设计领域把这古老的艺术应用到设计之中，延续着其艺术的魅力。世界上，拥有笔墨艺术的民族屈指可数，中国画笔墨艺术是中华民族一种独特的审美对象，是一种具有东方风格的独特的艺术形式。现在中国的“笔墨”技巧在设计中的应用已成为设计中不可缺少的主要部分，这种优秀的设计模式帮助设计家做出了许多举世瞩目的作品。 　　中国画的最大特点就是用笔和用墨塑造形象，笔和墨是造型的主要工具。传统中国画用笔一般以中锋为主，侧锋辅之，以皴、擦、点、勾并举的多变笔法，独具匠心地经营出见形见笔、浓淡相宜，形成了真幻交替的笔墨韵味，能够造就许多其他画种达不到的效果，使我们能从中感受意境，从中感觉到艺术美感。“墨”则为主要颜料，加以清水比例，形成干墨、浓墨、焦墨、湿墨等不同程度浓淡（黑、白、灰）层次的绘画效果的表现形式。中国的笔墨技巧恰到好处地把握力度、速度，以气势感人，一笔到底，一气呵成，以独具特色的“笔踪”、“笔迹”等演绎出精彩的具象和抽象的“天人合一”的审美内涵。在设计作品中，中国的笔墨意象有着一个深度的静，在静谧中传达出神秘、奥妙与无穷的意境，它还有一个极度的动，这种笔墨龙飞凤舞的运动总给人们传达一种生命生生不息的信息，这些成了中国设计的重要元素。 　　鲜活的中国笔墨元素的观念和面貌，无疑可给设计领域增添许多现代的视觉美感和时代精神。现代这一笔墨技法的拓新，又大大地丰富了设计的表现力，这对设计领域是一大贡献。中国笔墨以“点线面”造型为核心的理论，既为我们提供了设计中的参照物，又为设计增添了一种突破与创新的载体。设计家们在应用和实践中创作出了很多成功的作品。近年来诸多海报、书籍装帧、包装等都应用了中国笔墨元素的设计，具有笔墨元素的造型展现出其飘逸、高雅的丰富内涵与品质而感动了世人。比如通过常见的舞蹈演出的招贴画，往往是一个狂草的“舞”字，且把最后一竖拉得特长，以表现舞者的???感和张力，这就是应用中国笔墨元素设计取得绝妙效果的一个例子。 　　一、中国笔墨元素在现代标志设计中的应用 　　在标志设计中应用笔墨，无非是“用笔”与“用墨”两大元素。“用笔”即“行笔”、“点画”等用“点线面”塑造形体的过程和结果。“用墨”即墨之深浅、干涩渗浸等产生的有意和无意的形象。2008年北京奥运会的会徽，就以独特而鲜明的形象，由飘逸的手写体具有中国的设计模式“Beijing2008”和五个圆环套接而成，绿、红、蓝、黄、黑五种颜色组成的圆环构成五大洲的象征，简洁而深刻，上部还用不同的笔法，勾画出一个抽象、动态的人物，人物镶嵌在一方红色印章中，传递着华夏文明所独具的人文特质和优雅品格。这个人物，代表着生命在运动，优美的线体，像一个“京”字，标志着奥运会是在北京举办；像一个运动员正在打着太极拳；像龙的蜿蜒身躯，讲述着一种文明的过去与未来；像河流，承载着悠久的岁月与民族的荣耀；更像血脉，涌动着生命的勃勃活力。会徽设计带有中国笔墨的干、湿、飞白等笔法，粗中有细，起承转合，相得益彰，中峰、侧峰并用，取得了举世瞩目的效果。 　　在“国际设计风格”潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。北京奥运会会徽的设计，展现着中国笔墨风格所呈现出的东方思想和民族气派；借中国笔墨之灵感，以演化为运动的人体，在挥毫间体现出“新奥运”的理念。它是中华民族的图腾，将中国人对奥林匹克精神的千言万语浓缩于简洁的笔画中。会徽中张开的双臂，展示出中国在敞开胸怀，迎接八方来客到北京，读解这座城市的历史风貌，感受这个国家的现代气息。当人们品味镌刻于笔墨运用中博大精深的内涵与韵味时，充满着无限喜悦的心情和对全世界各国人民的祝福和盛情。在它的舞动中，“以运动员为中心”和“以人为本”的体育内涵被艺术地解析和升华。这是一个成功的中国笔墨设计典范。 　　二、中国笔墨元素在书籍装帧的应用 　　中国物墨具有干、温、浓、淡的效果，运用其传统再加上现代的制版术可给设计带来新的气息和面目。 　　设计艺术是个广阔和深远的载体，在设计中运用中国笔墨的特点，隐喻着深厚的民族文化底蕴，显示着民族性的语汇传达，这已成为设计乃至其他领域需要认真面对的重要课题。在书籍装帧中运用中国笔墨的表现手法很多，《当代中国画技法赏析》一书封面的图形设计就是一个成功的例子。封面的左边是笔墨具象造型，右边则为泼墨形象，作者把泼墨造型当作当代中国画技法的象征，只见大泼墨在宣纸上留下干、湿、浓、淡的肌理图形，使画面形成一种形与意、拙与巧的节奏感，它没有具体物象，却隐喻着中国画理，体现着中国画的气魄与灵魂。看似信手涂鸦，实为苦心经营。在护封的正面设计中，则以大块空白烘托图形，计白当黑，布局以“巧”取之