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中国现代包装设计与民间美术文化的重构与融合 　　摘要：在我国，包括包装艺术设计在内的所有设计形式中，有部分设计在寻找国际化的路程中迷失了自己。殊不知，国际范儿就是站在本国传统美术肩膀上?t望世界。在当今，曾经险些被遗忘、封存的民间美术是我国传统美术领域的一朵奇葩。将现代包装艺术设计与民间美术重构、融合，不仅可以继承、弘扬民间美术文化，创造中国特色包装，还可以让中国的艺术设计通过民族化发展道路，平缓、稳定地驶入世界艺术设计之中。 　　关键词：包装艺术设计；民间美术；杨家埠木版年画 　　中图分类号：J5242 文献标识码：A 文章编号：1006-723X（2013）01-0132-04 　　18世纪，工业革命好比洪水猛兽一般从英国开始蔓延，并快速席卷全球。这场由设计所带来的革命，不仅给人们的劳动技艺、经济、政治、文化等生活带来了巨大的变化，反过来，它将设计也带进了“现代艺术设计（工业设计）”这一新纪元。 　　这个突如其来的“主角”，引起了众多传统艺术大师的轩然大波。其中以威廉?莫里斯为代表人物，他支持手工艺术，认为：“工业与艺术是完全不相容的。”这种反对思潮硝烟弥漫到19世纪末，最终被 “新艺术运动”领袖比利时艺术大师――亨利?凡?德?威尔德画上休止符，威尔德颇具胆识地提出了“工业与艺术相结合”理念。在这一理念下，1919年，现代艺术设计在德国魏玛“包豪斯设计学院”诞生了。从那天之后，从欧洲到亚洲，从建筑设计领域到工业设计领域，从平面广告到书籍装帧，从商标装潢到CI系统……注重设计独立思维和创造性理念的包豪斯艺术设计体系，以“润物细无声”般的魔力，开始影响全世界的所有艺术设计领域。 　　包豪斯有许多伟大的艺术贡献。在包装艺术设计领域，其高度理性化产品的简洁包装设计为现代机械化大工业生产带来了极大便利。这项设计在方便了人们生活之余，同时也定义了现代包装设计艺术的基本概念。产品的外包装，以保护商品、方便流通与消费、促进销售、满足人们的物质与精神需求为主要目的。现如今，一个优秀的包装设计，会为毫无“语言”、毫无“情趣”的商品与消费者搭建便利的沟通桥梁。它能够赋予产品丰富的感情色彩，给产品增加附加值，并产生某种优美的旋律，使消费者沉浸其中，不能自拔。很多国家的相关从业人员，都一直致力研究本国的包装艺术设计之路。中国到底又该走一条怎样的包装艺术设计之路呢？ 　　一、中国包装艺术设计现状与方向 　　由于种种历史原因，我国的包装艺术设计开展的时间并不算长。20世纪60～80年代，现代艺术领导下的包装设计艺术，在西方国家和日本等国如火如荼地展开的同时，我们中国却还不懂得商品包装的价值内涵，甚至还不知道包装艺术设计为何物！在中国，60年代的包装就是一张麻纸配上一条细绳，70年代的包装就是一个或红或绿的布袋上印着“我爱北京天安门”等字样。 　　在那个年代，由于我们疏于包装艺术设计，我们国家在对外经济贸易上也遭受到巨大的损失，其中一个著名的案例至今仍被国人记忆犹新。当时，苏杭等地生产的精美床上用品包装简陋，日本人用低廉的价格将这看似粗糙的商品收购之后，又在货轮上直接给产品加上精美的包装，然后以超过成本价30倍之余的价格远销欧洲等国…… 　　很显然，那个时代的国人，并不知道美妙绝伦的包装设计，会带给商品什么样的附加值。伴随着改革开放的脚步，我国的包装艺术设计也开始崭露头角。当我们的国人明白了用极具冲击力的产品包装为商品代言，用这种“当代标志性记忆”来开启消费欲念的时候，现代艺术包装设计在中国又遇到了波折。由于长期的“闭关锁国”，我们的现代艺术设计原始、陈旧，而如潮水般涌进的西方“时髦设计”和西方专属的构思理念，填充了我国包括包装艺术设计在内的所有设计领域的空白。一时间，在崇洋媚外风气催使下，全盘地借鉴西方设计方法，模仿西方设计风靡全国。这种“拿来主义”的商品包装，由于其“狐假虎威”的、无半个汉字的“外国相貌”，被人误认为“进口货”，毫无民族特色。如此步西方后尘的做法，我们不仅没创作出中国式包装艺术设计，而且也直接影响了中国经济建设步伐。 　　21世纪的今天，中国在世界大舞台上快速上位，伴随着经济、政治地位的提高，中国的艺术文化同样也备受瞩目。就包装艺术设计而言，我国许多专业人士共同倡导：“应用非物质文化遗产中瑰丽的民间美术，开拓具有中国特色的包装设计展示于世界，亟亟待兴”。 　　我们中华民族，拥有着“壁立千仞、海纳百川”的非凡气度，并始终保持着睿智、坚忍不拔、刻苦耐劳等优秀品质。历史发展到今天，五千年的中华文化积淀是我们民族的宝贵财富。民间美术由于其扎根于百姓中，并与百姓生活息息相关，因此，它拥有着强大的生命力和广而告之的普及性。广袤的中华大地上，繁衍生息了56个民族，地域、气候、生活习性的不同，造就了百花齐放的民族性审美诉求，