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对声乐表演课教学模式改革探索
对声乐表演课教学模式改革探索
【摘 要】目前师范院校如火如荼的发展非师范教育,在师范院校的音乐教育中,声乐教学往往缺乏非师范声乐表演专业的教学经验,特别是对多人的声乐表演小组课程还往往停留在声乐小组观摩与交流的教学模式中。本人这一年来通过对声乐表演小组课的教学模式改革与创新,改变了原来声乐小组课的教学观摩模式与教学内容,着力培养学生的舞台表演能力。经过近一年的实践,教学效果达到了预期的目的,学生的舞台实践能力有了很大的提高,学生对声乐表演小组课的课程模式改革反映很好。因此我在这里谈谈我对声乐表演小组课教学模式改革中的一些实践与探索,供同行们探讨。
【关键词】声乐表演;教学模式;改革
我院音乐表演专业的声乐表演小组课,是以过去的声乐小组课演变而来的,我们对于表演专业的声乐课实行的是每周2人一节的小课和间周一节的声乐表演小组课。声乐表演小组课的教学模式基本上还是原来的声乐小组课的观摩课形式。这样的以相互观摩为主的教学模式,无论是在教学内容上、教学形式上对于培养非师范专业的学生的舞台实践能力和表演能力都缺乏有效的手段。这种停留在集体练声课和相互观摩的声乐表演小组课,这样的课程没有以培养学生的舞台表演与实践能力为主要手段,不能真正达到培养学生舞台表演能力的目标。特别是在学生的音乐会上,全班几十个同学中往往只有个别的学生能上舞台独唱或其他形式的演出,不是每个学生都能得到舞台的实践与锻炼的。我现在将该课程的名称从声乐小组课改为声乐表演课,让学生从课程的名称上就知道该课程的目的和性质。并对该课程的教学模式进行改革,使该课程的教学目标直指舞台表演的实践与能力的培养,主要目的为真正的增强学生的舞台表演能力,将课堂内容与舞台实践紧密结合起来了,使每个学生都有机会参与舞台的实践和锻炼。通过一年两个年级的教学实践后,我觉得我这样的教学模式改革是成功的,是可以推广和应用的,所以我总结出我的教学改革经验,我将我的实践与探索,在下面具体的呈现出来,供广大同行们一起来共同探讨。
一、制定符合舞台实践的教学目标
我在进行教学模式改革之初,就首先对该课程的教学目标进行了调整和规划。我将原来的声乐小组课的教学目标以相互观摩学习调整为以舞台实践和锻炼为主要目的的教学目标。声乐表演课通过教学模式的改革在教学形式上大胆突破传统的教学模式,让学生走出狭小的琴房,让学生在舞台实践上接受教师的教学。教学内容上不再是以练声和观摩为主,要以舞台上演出的形式为主要内容。上课时学生是在舞台上演唱,并与钢琴的正谱伴奏合作或与Mid伴奏进行合作,老师通过学生的舞台演出对学生进行指导。通过对学生在舞台上的形体,钢琴正谱伴奏或MID伴奏,音准,节奏,歌曲表达,话筒的运用,灯光的运用,设计舞台美感等的训练,让学生学会如何与舞台上的其他舞台艺术合作并展示舞台美感等,让学生认识到每次声乐表演课就是一次舞台演出的学习机会,真实的成为声乐小课在舞台演出性质上的补充。
二、制定符合舞台实践的教学计划
目前我校每学期共有16周的教学时间,一周的补课与复习时间,专业考试一般安排在17周进行,因此我按此时间进行了具体的教学计划安排。
第1-2周,教学的重点在学生的舞台肢体、形体的训练上。让学生懂得舞台的一招一式都是必须设计和严肃的,姿态和形体都要给观众以视觉上的美感,并在思想上要给学生创造出舞台表演的意识。
第3-4周我重点为培养学生听MID伴奏的训练上,我们的学生听惯了钢琴的伴奏,对MID音乐的伴奏极为不习惯,但学生毕业后在舞台上的表演往往为MID 的音乐伴奏,这样的伴奏效果好,更能得到广大学生和群众的认可,作为为人民大众服务的艺术工作者,不能曲高和寡的站在象牙塔尖里,要接地气,让自己的艺术表演能符合人民大众的审美要求,所以必须学会接受MID伴奏。学会听MID伴奏的节奏并能与MID伴奏的旋律、节奏相吻合有激情的演唱。同时还要学会运用多媒体互联网的手段,获得各种歌曲的MID交响音乐的伴奏,让学生能在交响乐的伴奏下随节奏的歌唱,使学生以后无论走到哪里,都像带了一个交响乐队一样。
第5-6周我重点培养学生运用话筒进行歌唱,让学生懂得和理解怎么运用话筒,怎么让用话筒的效果达到最好的演出效果。不要出现口不对话筒,听不到演唱者声音、扑话筒,话筒啸叫、炸音等等情况。学会运用先进的音响手段来调节歌唱的效果,如伴奏的声音效果与自己演唱的声音效果,如果平衡和运用。学会怎么运用好话筒,才能使自己的声音更美,效果更好。
第7-8周我重点培养学生如何使用服装和道具,与演出的主题和背景相适宜,让学生知道不是任何主题的演出,都可以随便穿服装的,道具也是应该与主题和背景相适应的,伴舞一定不能喧宾夺主的等等。让学生学会自己设计服装,和舞台背景。使学生自己在
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