形体语言课课练在师范生声乐教学中应用.docVIP

形体语言课课练在师范生声乐教学中应用 　　【摘 要】声乐艺术中的形体语言是歌唱者内心世界的外部表现。形体语言调动和再现了主体情感与受众的交流和沟通，同时也是歌唱主体与受众之间思想交流的重要桥梁。将作品的内涵和作品的情感传递给受众是形体语言的最终目标。本文采用“课课练”的教学模式对师范生进行了为期一学年的声乐穿插形体语言训练，教学实验结果显示：采用形体语言的“课课练”教学模式进行声乐教学的实验班学生与对照班的学生相比，在舞台表现的冲击力、表演的技巧和声乐表演艺术的融合等方面都有显著的提高。 　　【关键词】声乐；形体语言；应用；外部技巧 　　中图分类号：G622 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）07-0249-02 　　一、前言 　　声乐艺术中的形体语言是作品创作后的二次艺术表现，它能够将作品深刻的艺术内涵与歌唱者对作品的主观理解相融合，并且，通过形体语言的艺术形式表现出来，从而与受众的审美意念相沟通。当词曲创作者实现了一度创作以后，歌唱者形体语言的二度艺术表现就显得尤为重要。艺术创作的深刻内涵只有依靠二度声乐艺术表演方可得到充分表现，而歌唱者的形体语言在二度创作中具有十分重要的意义。我国早在春秋战国战国时期就对“演”和“唱”之间的关系有过记载，如《乐记》中所说的“言之不足故长言之，长言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，故手之舞之、足之蹈之也”。从《乐记》的有关记载中可以看出声乐表演与形体语言二者之间的辩证关系，形体语言为声乐表演增加了丰富的情感色彩，它在歌声难以表达主体丰富的内心世界情感的时候起到了辅助作用。 　　二、研究对象和方法 　　（一）研究对象 　　此次研究以南京晓庄学院音乐学院的18名师范生为研究对象，12音乐师范10人为对照班，14音乐师范8人为实验班。时间为2014年2月至2015年2月。 　　（二）研究方法 　　实验班采用形体语言的“课课练”教学模式进行声乐教学，对照班学生采用常规教学。笔者通过问卷调查的方式，了解学生对形体语言技能训练模式的体验、收获、反思与建议。 　　三、声乐表演艺术的内涵 　　声乐艺术是人的发声这一自然现象的特殊表现，它是一种艺术的表达形式。声乐艺术在古往今来的艺术表现中是一项最原始的、最基本的，也是最重要的艺术形式之一。歌唱者在表演过程中通过声音来表现词曲家所创作的作品的深刻艺术内涵；受众通过歌唱者的声音来感受作品的思想主题和精神内涵，从而产生情感共鸣。 　　（一）声乐艺术的特点 　　声乐艺术是一种语言艺术与音乐艺术相结合的艺术形式。我国古代的宫廷乐舞、民间的脚步踏歌等艺术形式总体上都属于声乐艺术。声乐艺术在国外的发展也基本类似（如欧洲的清唱剧）。声乐艺术最大的特点就是从其产生的一开始就和语言结下了不解之缘，可以说每一首声乐作品都有着自身丰富的语言，其中包含着文学语言、旋律语言以及形体语言（特别是形体语言，它以演唱者的肢体动作为语言，能够达到只可意会不可言传的最佳效果）。这些丰富的语言艺术有时能够同时出现在演唱者的整个身体之上，演唱者基于自身对作品的理解对其进行二度创作，最终以综合表现的艺术形式呈现出来。因此，声乐艺术最大的特点就是能够将作品的深刻内涵通过二次创作，将作品中心主题融入自己的情感世界中并呈现在受众面前。声乐艺术以高度凝练的语言以演唱的形式直接表现感情世界，所以它非常容易和受众直接产生强烈的思想共鸣，台上台下情感互动，热浪此起彼伏，一浪高过一浪。 　　（二）声乐艺术?A体裁 　　声乐的体裁是根据不同的声乐作品而采取的不同的表达样式，因此，声乐的体裁多种多样。声乐的体裁与现实社会、不同民族、不同时代、不同环境和不同文化有着千丝万缕的联系，声乐的体裁反映出一定的、与其相应的思想内容和特殊的情绪变化。所有的声乐体裁都是在人类长期的生产和生活实践中产生和发展起来的。中国声乐艺术体裁丰富多样，如民歌（包括传统民歌与时代民歌）、歌舞剧（包括音乐剧和艺术歌曲）、中国传统曲艺和传统说唱等等。欧洲声乐作品的体裁也十分丰富（如艺术歌曲、歌剧、清唱剧、康塔塔、声乐套曲、声乐协奏曲等等，这里不作赘叙）。毋容讳言，人类的开端，语言的信息传达功能是有着一定的局限性的，为了弥补这方面的缺憾，人类在长期的信息交流中，逐渐地形成了形体语言，从而弥补了口头语言表达不足的缺憾，大大地丰富了人类的表达艺术。从此，人类的形体语言在舞台表演中得到了运用，人类自身的形体语言为声乐表演艺术的发展作出了巨大的贡献。 　　四、形体语言的内涵 　　声乐表演艺术中的形体语言是指形体、眼神和身体动作，即肢体语言。从表演艺术的共性来说，声乐表演训练应该不但抓住演唱者整体演唱的艺术形式和表演状态，还要从假设的作品深刻内涵和外部延伸的演唱元素进行逐个训练（如训练学