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浅谈李贺诗歌中红 　　摘 要：李贺是中唐时期具有鲜明创作个性的一位鬼才诗人，?艳的设色是其诗歌作品中突出的特征之一。其中，多种多样“红”色意象的运用以夺人的效果表现出诗人幽深丰富的情思，辅助塑造了虚荒诞幻的鬼神意境，形成了独特的诗歌语言。 　　关键词：李贺；诗歌；色彩；“红”意象 　　一、引言 　　李贺（790-816），字长吉，河南府福昌县（今河南宜阳）人。父名晋肃，是疏远的皇族。只因“晋肃”之“晋”与“进士”之“进”同音，“肃”与“士”音近，李贺便以有讳父名而被人议论攻击，不得参加科举考试，一生官职低微，通身才智、抱负几未有过施展。 　　纵观李贺诗作，不难读出如反对藩镇割据、抨击宦官专权、同情革新受迫、忧虑民生疾苦的进步思想，而其诗歌的魅力不仅在此。李贺诗给人的第一印象或许并非是内容的深忧苦思，反而是风格、技法中的奇瑰想象、新诡用词、浓丽色彩等方面。其设色的精巧、大胆，往往十分契合诗歌本身，虽是纸上某一字词，却给人强烈的视觉冲击，继而打通五官，走入诗人的想象与曲喻之中，自然便能体悟出那一片意境来。 　　李贺诗歌呈现出的奇丽波诡的色彩之美，是中国古典诗坛上的一朵奇葩，从古至今已有多位诗论家对此作出自己的评价。如《唐诗纪事》卷四十五引诗人张碧“尝读李长吉集，谓春拆红翠，霹开蛰户，其奇峭不可攻也”一句。齐己《读李贺歌集》诗曰：“玄珠与虹玉，灿灿李贺抱。”陆游谓李贺诗：“如百家锦衲，五色炫曜，光夺眼目，使人不敢熟视。”清代方扶南于《李长吉诗集批注》中形容李贺诗“如铁网珊瑚，初离碧海，映日澄鲜。”近人有罗根泽《乐府文学史》评曰：“冷如秋霜，艳如桃李，‘冷艳’二字，确可为贺词评语。”近代则有钱钟书《谈艺录》著作，说是：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色”“长吉词诡调激，色浓藻密”“幻情奇彩，前无古人”。 　　在李贺的243首诗中，带有色彩字词意象的诗歌共168首，占总诗作比例为69%。不论是与唐代还是宋、元、明、清等时代的诗人相比，对色彩的使用有如此偏好的诗人似乎未有李贺突出。而其中属红色的则有73首，占色彩诗及总诗作的比例分别是43%和30%，确实占了相当大的比重。本文就李贺如何写“红”、写“红”如何与有此写法的原因三方面作一些浅近的论述。 　　二、如何写“红” 　　（一）光线、味道、温度等映衬 　　不论是在写作中，还是绘画、摄影艺术中，凡谈起色彩的表现，就多要涉及到光。曹雪芹曾精辟地指出：“明暗成于光，彩色别于光，远近浓淡，莫不因光而辨其殊异”，故而“敷彩之要，光居其首。”长吉作品中也可见此光、色相互映衬的写法。同时，长吉又是一位擅用修辞的诗人，诗作中常出现通感、比喻、比拟、夸张等技巧。这可以从“红”字前后的修饰词或动词来分析。《上云乐》首句便是“飞香走红满天春”，香是纷飞弥漫的，“红”更是能在空间中任意移动，有味道、有颜色，使画面相当阔大奇丽，也隐现本诗要表达的荒诞意味。《夜饮朝眠曲》中又有“热粉生香琅?\紫”一句，姚?纭都恪吩唬骸懊嫒仍蚍巯悖?酒上面，色入红玉。”此处又是给颜色加上了几分温度，也十分新奇。 　　（二）反差色的补衬 　　而在“红”意象的运用中，诗人也善于用补色使色彩更加鲜明，比如《江南弄》的“江中绿雾起凉波，天上叠?t红嵯峨”。夕阳因向晚而斜，凉波轻弄生起江上浅透的绿雾，而天际是火烧般的赤色滚滚、山峰样层叠重重的云霞，此种鲜明的色差却和谐地融于自然之景中，引人赞叹。另有“细绿及团红，当路杂啼笑”（《春归昌谷》）“春营骑将如红玉，走马捎鞭上空绿”（《贵主征行乐》）等诗句，也能体现补色的效用。 　　三、写“红”如何 　　（一）形成独特的诗歌语言 　　钱钟书曾言：“长吉好用代词，不肯直说物名。”因此，“愁红独自怜”（《黄头郎》）中的“愁红”指代了荷花，“秋白鲜红死”（《月漉漉篇》）中的“鲜红”暗指上文的别木芙蓉，“细绿及团红”（《春归昌谷》）中的“团红”代替了带露的圆瓣花簇，而“班子泣衰红”则成为了美人衰老的称呼。长吉既不肯直说物名，迂行曲述，那末必然得提炼该物的特性，而最终名称也好、形状姿态也罢，不过落入一笔红字中了。这使人联想到法国印象派绘画大师莫奈的艺术观点：“写生的时候，要忘记你眼前是什么东西，你看到的只是色彩，只是色彩的关系。”这与长吉的诗歌语言实有不小的关联。他在撷景入诗时，看重的是那样景物的色彩特质，以及该色彩与诗歌的情感、意境是否相合。长吉对此法似是用之不厌，久而形成了独特的诗歌用词特色。 　　（二）刺激读者的视觉感官 　　心理学中对色彩的研究表明，色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。虽然在中国绘画艺术中有“画道之中，水墨最为上”的说法，长吉诗歌却偏以浓丽绮艳的色彩夺人眼球。有时是在诗首便以“红”之绚烂领起全篇，如《夜来乐》首句“红罗复帐金流苏，华灯九枝悬鲤鱼”