论索尔歌手发声特点.docVIP

论索尔歌手发声特点 　　摘要：“索尔”音乐是一种融合了黑人福音歌和节奏布鲁斯的音乐。本文从呼吸、共鸣、音色的使用以及咬字这几个方面，对“索尔”歌手的发声特点进行了分析和探讨，归纳总结了“索尔”式唱法基本的演唱特点，期望会对歌者有所启迪。 　　关键词：“索尔”音乐 福音歌 节奏布鲁斯 气声 　　20世纪40年代，一种融合了美国黑人福音歌（Gospel）和节奏布鲁斯（RhythmandBlus）的音乐在美国消然兴起，这就是“索尔”（Soul）音乐。至60年代，“索尔”音乐在美国得到广泛传播，1963年末期至1965年早期。它竟然将节奏与布鲁斯音乐挤出（公告牌）杂志排行榜长达14个月之久。可见它深受人们喜爱的程度。“索尔”音乐发展到今天，其独具个性的演唱方式已在全世界受到关注、认可和传播。在流行音乐乐坛赫赫有名的惠特尼，休斯顿（WhitneyHouston）、迈克尔·杰克逊（MichaelJackson）、玛丽亚？凯丽（MariahCarey）等国际巨星都是“索尔”歌手的代表人物。他们的演唱发声均带有明显的“索尔”特征：灵活的呼吸运用、多种共鸣和音色的对比使用以及快速有力而又自然流畅的咬字。这种“索尔”式的演唱方式成就了“索尔”歌手们的歌唱事业。同时也使得他们的演唱艺术自成一派。在纷繁多姿的艺术天空中散发出璀璨的光芒。 　　一、灵活的呼吸运用 　　活跃于20世纪60年代的黑人“索尔”歌手们凭借其天生的嗓音。 　　条件和绝佳的乐感。将热情奔放的“索尔”歌曲演绎地淋漓尽致，使得“索尔”这种音乐曲风深入人心，在其后的岁月里。为了迎合大众不断变化的欣赏口味，“索尔”音乐在其发展过程中不可避免地与其他音乐风格相互融合。歌曲的演唱难度不断增加。“索尔”歌手们在演唱歌曲时更强调对旋律和节奏的灵活运用，喜欢在演唱中即兴地插入高难度的“花腔”来炫技。这种极富爆发力和不可预见性的演唱方式要求“索尔”歌手必须具备扎实的演唱功底，而不能仅仅依靠天生的好嗓子。 　　一般来说，“索尔”歌手的演唱发声大多很自然，中低声区的呼吸支持较浅。换气多采用胸式呼吸法。当演唱高声区或者音量增大时，其呼吸支点也随之向下移动而变得深沉，胸腔和腹腔结合进行呼吸和演唱。 　　一个经过声乐训练的“索尔”歌手在演唱过程中会进行更加多样而灵活的呼吸运用。迈克尔·杰克逊（MichaelJack-son）和玛丽亚·凯丽（MariahCarey）都是声乐大师赛斯·里格斯（SethRiggs）的得意门生。他们在演唱中展现出高超的发声技巧，在呼吸的应用上非常具有代表性。迈克尔·杰克逊的音乐风格虽然多变。但是他的演唱发声方式不可避免并始终如一地继承和发扬了黑人灵歌的演唱特点。并且独创了一些新的演唱技巧。其中令人最为熟悉的莫过于他那独特的“打嗝声”了，这是他在演唱中使用的一种特别的呼吸方式，在乐句与乐句之间换气的时候。迅速将声带向内吸紧。形成类似于打嗝的声音。被无数人争相模仿：而他在演唱歌曲《Bloodonthedancefloor》时则使用了与“打嗝”正好相反的呼吸方式。在乐句与乐句的换气之前将声带先闭紧。然后用呼吸将其迅速冲开。以形成介于咳嗽与喘气二者之间的声音。发声后必须迅速换气演唱下一句。如此循环反复。没有灵活的呼吸是没有办法完成演唱的。而被誉为歌坛天后的玛丽亚？凯丽的呼吸方式同样也是多样的：她习惯采用一种漏气的呼吸方式来演唱。也就是我们所熟悉的“气声”。发声时演唱者的气息与声音没有按照正常的发声规律来发声。在正常的发声状态下，演唱者的两片声带是闭合发声的，当气息振动声带时，能发出结实响亮的声音：而在演唱“气声”时。演唱者主动放松声带。不让其完全闭合。吹送气流通过未完全振动的声带，使其震动发声。这种特殊的呼吸方式。使得她的声音拥有一种沙哑的质感。而演唱高音时则给人一种灵活而又飘渺的感觉。而当她需要爆发音量时，则会先关闭声带。然后让气息有力地冲击声带发声。有时声带被冲开，会发出一种在美声中称之为“破”的声音。而她通常喜欢在唱“破”之后顺着声带被冲开的那鼓劲接着用气声即兴演唱一段花腔。这种时而绵长悠远，时而气贯长虹，时而轻盈灵活，时而气若游丝的呼吸成就了她那千回百转的“索尔”式唱法。 　　二、多种共鸣和音色的对比使用 　　欧美的流行歌曲演唱也和美声一样，一般会应用到胸腔共鸣（ChestVoice）、头腔共鸣（HeadVoice）以及混合共鸣（MixedVoice）等多种共鸣。一般来说，“索尔”歌手都具有较强的歌唱能力，玛丽亚？凯丽就拥有常人无法想象的超过五个八度的音域。而迈克尔？杰克逊也同样能够轻松地演唱highC，甚至达到更高的超音区。他们对声音的运用技巧可以与美声大师相媲美。而在共鸣和音色的使用方面则比美声更加多样化，经常在演唱中夹杂着呐喊、呻吟、痛哭的声音，利用真、假声