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黄鹤楼文化及建筑艺术在饰品设计中应用探讨 　　【摘 要】黄鹤楼濒临万里长江，雄踞蛇山之巅，外形如黄鹤展翅欲飞，挺拔独秀辉煌瑰丽。本文从黄鹤楼历史文化，建筑艺术的造型、色彩、装饰类型等方面进行分析研究，探索如何在全球一体化的背景下对饰品进行民族化设计。 　　【关键词】黄鹤楼文化;建筑艺术;饰品设计 　　黄鹤楼是“江南三大名楼阁”之一，它依江而座，风格特异，“天下绝景”的盛名享誉世界。现今的黄鹤楼以光绪年间的蓝本为基础，经过重建矗立在黄鹄山上，壮美巍峨，气势恢宏。它既是历史环境的再现，又具备现代园林功能，如今的它更是武汉城市形象与重要的文化窗口。将黄鹤楼文化及建筑元素与饰品结合，把黄鹤楼的艺术魅力和文化魅力以饰品的方式向世人展示，为建筑类饰品设计提供一点新思路。 　　1 黄鹤楼文化及建筑艺术在饰品设计中的应用现状 　　黄鹤楼不同于富贵华丽的皇家建筑，也不同于清新脱俗的私家花园建筑，更不同于气势恢宏的寺观建筑，而是具备自己独特的文化内涵和民间特色。在对黄鹤楼进行实地考察收集到有关黄鹤楼饰品实为旅游产品：或诗词书本字画对联、或楼样摆件;除此之外辛亥革命纪念章及有关楚文化的编钟让游客无法真正的融入到感受黄鹤楼文化的氛围中，故并不利于景区的品牌发展。而将其文化元素与建筑元素与饰品设计结合，不仅要根据饰品自身的特征提炼精华开发新造型，而且还要尽力保留其艺术独特性，才能创造出造型精美又具有鲜明文化特征和丰富内涵的饰品。 　　2 关于黄鹤楼文化的饰品设计思路 　　2.1 意境的表达 　　中华民族是一个含蓄的民族，言简意赅的行为方式在中国人身上体现的淋漓尽致。中国的艺术形式和美学观念特别注重对表达手法的提炼，重意而不重形则成为表现形式化的主体化手法。从黄鹤楼顶楼整套金碧重彩壁画可以看出“江天浩渺”何等气势，它表现着古时楚地长江流域的自然景观以及黄鹤楼位于楚地时的风土人情。在设计中可不局限于黄鹤楼的建筑实体，采用应物象形制造意境的手法将景色抽象化运用，以表达对祖国壮丽河山的赞美之情。 　　2.2 情感的体现 　　鹤文化来源于道教文化，但后世赋予它诸多含义。如鹤是父鸣子和的象征，将父子之间的情感运用到设计中，跳出对其外形直接运用的思想桎梏，既可增加创作的思路，又丰富了文化载体的造型。而关于黄鹤楼诸多诗词文化中不乏有表达送友离别之情的诗句，由秀丽的山川寄托着对友人的依依不舍之情。针对如此深刻动人的情感，在设计时可采用意境的手法来表现二人之间的情感。 　　2.3 寓意的追求 　　祈福心理在我国体现的十分特别，人们往往具备着对美好生活的追求和向往的心理。以此心理，在设计上可以采用象形或谐音的方式来呈现。鹤文化中有鹤鸣之士一说，以鹤喻品德高尚洁身自好的贤洁之士，以鹤的优美姿态为造型表达对翩翩君子的赞美;而“鹤”谐音可同“和”，通过对和的理解可造型成外观为圆弧状，以鹤与和结合突破了取材的单调性和造型的单一性，使饰品呈多造型的表达。 　　2.4 精神的升华 　　道家与儒家理论自来是互融互补的，道家也讲究天人合一的境界，特别重视呼吸吐纳。如今设计师以其为设计理念运用在设计中，体现了人与自然共存的微妙关系，更是传达出保护生态的良好呼吁。在黄鹤楼内部装饰中，有诸多展现古人个人修养和儒雅气度的诗画及楹联，这不仅是黄鹤楼由古至今积淀的诗词文化，也是对道教文化的一种延续。当人们在登黄鹤楼的同时去感受楹联诗文所透露的哲理时，会产生一种超脱大自然的心境，呼吸于宇宙、俯仰于乾坤。这种心境在设计中可以由深入刻画人与自然的和谐共存的方式来表现，以追求人精神层次为最终目的。 　　3 关于黄鹤楼建筑艺术的饰品设计思路 　　3.1 造型元素的提取 　　饰品最终都是通过造型来向人们传递信息。为了突出黄鹤楼建筑上的特征，在对其建筑元素提取上应做到取其形，延其态，叙其意并传其神。黄鹤楼富有动感美的飞檐翼角极具视觉冲击力，在设计中往往不能直接运用如此具象的外形，否则既不能表现出饰品小巧精致的特性。造型时应该简化图形，抓住飞檐上翘的动态美，使用简约线条式来表现既能显现其特征又能迎合现代人审美;其次要把握造型的形态，以饱满均衡的整体效果表现饰品的形态美和艺术感。 　　3.2 材质的选择 　　饰品作为一种装饰品常与人体直接接触，选择合适的制作材料成为关键。黄鹤楼在建造风格上趋向于古代建筑，透露给人们是一种历史感和文化感。针对黄鹤楼建筑的特征，可采取复古型材质与现代型材质。复古型材质如陶瓷、漆，以陶瓷和漆作为主材料创作了诸多带有民族特色的艺术形象，以这些材料的艺术气息与建筑特色相结合来增强饰品的艺术背景。现代型材质则是用贵金属与各类宝石的结合以及对旧材料的新运用，如将木料与金属相结合的表现方式，既延续了古黄鹤楼的木构造特点又符合了现代混凝土式仿木构造的建造特色。不仅