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高师音乐教育专业应设置声乐教学和实践课 　　内容摘要 ：高师音乐教育专业学生近年来数量不断增长，质量却参差不齐，其中实践能力差是一个突出的薄弱环节。针对这种现实情况，高师音乐教育专业应开设声乐教学与实践课，系统讲授声乐理论知识，巩固歌唱发声技能技巧，提高歌唱能力和音乐表现力，树立歌唱自信心。从而提高高师声乐教学质量和水平。 　　关 键 词 ：声乐教学与实践 高师音乐教育专业 　　 　　一、高师音乐教育声乐教学现状分析 　　 　　(一)高师音乐教育专业生源情况简析。 　　1.生源数量不断上升，整体质量呈下降趋势。近年来各高校不断扩招，在校学生人数比2000年高出近两倍之多。但生源整体专业水平却不容乐观。生源的质量参差不齐。 　　2.目前，高师学生仍为应试教育的产品。应试教育以升学为主要目的，在专业学习上急功近利，往往造成学生专业基础不够的前提下，为追求在专业测试中取得优秀成绩，选择与自身歌唱能力不匹配的声乐作品，这种学习方法在某一阶段可能会获得歌唱的音色、音量。但是随着学习时间的延长很容易形成不良的歌唱习惯，不良习惯的“置后效应”在声乐学习和演唱中对学生的生理和心理影响是比较深远的。应试教育的框框对音乐教育专业学生文化素质给出了一个较低的规定。这成为学生诠释声乐作品深刻的文化内涵的最大障碍。 　　 　　(二)声乐实践能力较差是高师音乐教育专业学生具有的共性。 　　实践既包括声乐演唱实践，也包括歌唱教学实践。高等师范院校音乐专业的培养目标是中等师范学校和普通初高中的音乐教师及社会企事业单位的音乐骨干力量或自由音乐人。这个培养目标决定高师音乐专业教学范畴划定为音乐基础教育，声乐教学尤其如此，高师音教专业学生毕业后不仅仅要解决会唱的问题，也要解决会教的问题。但是声乐课教学在教学方式、教学曲目、歌唱要求上习惯于向专业音乐院校看齐，忽视学生的主观条件和培养目标而盲目地追求高超的演唱技巧和高难度的声乐作品，重视教学环节，忽视实践环节。这种教学模式造成两种结果，一是少数专业素质较好的学生对声乐演唱技巧掌握较好，但往往过于注重歌唱技巧而忽视声乐作品的音乐表现，无法领悟到音乐教学的本质“要以音乐审美为核心，以情感体验为基础”。二是大部分基本素质一般的学生经过歌唱技巧学习训练之后，既没有熟练运用歌唱技巧的能力，对科学的演唱规律的掌握也不够全面。一部分学生在经过一段时间的系统声乐学习之后，反而失去了歌唱自信心，对声乐处于歌唱技巧、方法的迷惑之中，挫伤了声乐学习演唱的积极主动性，不利于形成良好的歌唱心理。学生无法解决会唱的问题，更谈不上会教了。 　　 　　二、声乐教学与实践课设置的必要性 　　 　　(一)设置声乐教学与实践课是高师音乐教育专业声乐教学的内在要求。 　　如上文所述，高师生源不断扩大，质量却不断降低。音乐教育已由精英教育向大众教育转轨。如何使脱胎于应试教育模式的学生走出歌唱技术的误区，培养出具备一定歌唱能力和理论基础，敢于歌唱、善于歌唱的学生，加强声乐艺术实践是一条重要而且有效的途径。通过声乐教学与演唱理论的系统讲授，使学生对声乐有一个系统的理性的认识，把一些感性的朦胧的观念上升到理论的高度。通过声乐演唱实践，巩固歌唱技巧，提高音乐表现能力，树立歌唱自信心。 　　 　　(二)加强声乐演唱实践是中学音乐新课标的必然。 　　声乐教学与实践，在这里实践可以涵盖为教学实践和演唱实践。上文提到高师音乐专业学生毕业后的主要去向，其中主要是要走向音乐教学岗位。另外在最后一学期的教育实习中，学生将要面对的是普通初高中学生或音乐特长生，所以学生对新的音乐课程标准的价值及其基本理念，怎样正确理解现在的新课标，是能否做一名合格的音乐教师的前提。中学音乐新课标的基本教学理念如下： 　　1.音乐审美为核心，培养兴趣爱好。 　　2.面向全体学生，注重个性发展。 　　3.重视音乐实践，增强创造意识。 　　4.弘扬民族音乐，理解多元文化。 　　在新课标的基本理念中，与过去教学相比，着重突出了以下两点： 　　第一是“以音乐审美为核心”。这一理念要求演唱者具备相当的文学艺术修养和扎实的专业技能技巧。就声乐教学本身讲，有目的、有步骤地训练学生的歌唱技能技巧，使学生具备创造声乐艺术美的能力。 　　第二是“重视音乐实践”。实践是检验真理的唯一标准。声乐艺术尤其如此，缺乏艺术实践经验是高师声乐教学的薄弱环节。 　　 　　三、声乐教学与实践课授课计划与实施过程 　　 　　(一)教学原则 　　1.理论与实践相结合的原则。 　　2.激励为主的原则。不在歌唱技巧的技术层面反复讲授，主要引导学生加强声乐演唱艺术表现力，激起歌唱的激情，树立歌唱自信心。 　　3.以学生为主体教师为主导的原则，充分发挥学生的积极主动性。 　　4.