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也谈高等艺术的设计教育之的改革 　　内容摘要:长期以来,我国缺乏一个科学的完整的艺术设计教育体系,在设计教育方面存在一些漏洞。为缩短我国与发达国家之间设计上的差距,就应解决我国艺术设计教育中存在的一些问题。 　　关键词:设计艺术教育实践 　　 　　 　　一、目前艺术设计教育概况 　　进入信息时代的21世纪,各国之间的竞争日趋激烈,人们对生活提出了更高的要求。自工艺美术运动以来的100多年间,艺术设计得到了长足的发展,为方便与愉悦人类的生活做出了不可磨灭的贡献,一件件精美绝伦的工艺品提高了大家的生活质量,而这一切都归功于设计的力量。 　　为了适应时代的要求,各国都一改先前的技术优先原则为设计优先。艺术设计已成为各国发展经济、扩大出口、提高产品竞争力的重要手段。美国企业界提出“设计就是经济效益”,日本曾提出“设计救国”的口号。有些国家还把发展设计教育作为国策,列为国家中长期发展计划。在西方经济发达国家里,设计是一个受人尊敬的职业,设计艺术教育也相应地受到重视。 　　为了争夺艺术设计的制高点,各国都尝试着艺术设计教育改革;教学方式的转变、教学管理的摸索、教学目标与理念的定位等,皆是围绕培养出优秀的艺术设计人才这一原点而展开。发达国家本来设计教育基础就好,明显高于我国的设计水平。那么,在这种情况下,我国怎样才能适应世界潮流,尽快赶上发达国家的设计水平呢?捷径就是进行高等艺术设计教育改革,充分发挥我国的优势。 　　 　　 　　二、我国高等艺术设计教育现状 　　我国的高等艺术设计教育经过改革开放30年的发展,无论在设计水平还是数量规模上都有巨大的变化,但是与欧美国家之间的差距还很大。在建国后的一二十年内,几大美术院校招收的多为纯艺术的学生,后来才慢慢增加实用美术专业(包括工业造型设计、平面设计、室内设计、服装设计等,也就是后来的艺术设计专业)的招生,直到1998年教育部才将“艺术设计”作为一门艺术学科正式确定下来,并正式出现在普通高校本科专业目录里。到目前为止,全国超过半数的高校开设了艺术设计专业,艺术设计专业教育形成了以本科、专科教育为主,并涵盖硕士以及部分设计史论博士的教学结构层次。 　　在教学内容上,我国长期沿袭西方的艺术设计教育理论、思想及教学经验,如德国包豪斯的设计教育理论体系,特别是三大构成的教学等,这些都大大促进了我国设计教学的发展。同时,由于不太了解德国包豪斯设计教育模式形成的特殊历史背景,忽视了他们的学生动手能力的教育及教学,导致我们的学生学习积极性也不高,以至于有些学生学习设计的目的纯粹是得到一个大学文凭而已。 　　 　　 　　三、把脉国内高等艺术设计教育 　　目前我国高等艺术设计教育暴露出的问题主要有以下几方面。 　　1.教学理念落后及教学方法陈旧 　　很长一段时间,我们不假思索地学习并套搬西方的艺术设计理论。目前,大部分教师还是采用传统灌输式教学方法,教师讲得很幸苦,学生却收效甚微。其实,学生对空洞理论的学习还不及跟老师扎实地做一个设计项目学得多。知识体系的建立应该采用探究式的学习方法,自己在设计过程中体会到的理论才是深刻的。正如有人所说,“掌握别人知识的是专家,而自成一派的是大师。”目前中国的艺术设计行业不缺专家,而是缺少大师。 　　2.培养目标不明确,缺乏教学大纲标准 　　设计从哲学高度上来说就是矛盾论,设计的实质就是解决矛盾的过程。要解决矛盾就要具有广博的专业知识与能力,特别对于设计来说,能力在这里显得尤为重要。要具备以上两个要素,没有长期的锻炼与磨砺是不可能的。一般,大学四年下来能掌握初步的专业知识就可以了,起码要经过5到10年的社会阅历才能成为设计的中流人才。所以,教学目标不要定得太高,四年结束后培养一个具有潜力的设计师就不错了。 　　此外,由于教育的效果具有滞后性的特点,所谓“十年树木,百年树人”,恰当的教学目标定位是很重要的。至于课程方面,我国设计教育课程体系在一定程度上不够科学。课程教学中教师授课内容的弹性与随意性很大,且不同院校间的课程名字也不一样,这是体制的问题。对设计这门实践性很强的学科来说,继续教育也很重要,应该予以重视。 　　3.教师与教学管理的问题 　　“师者,所以传道授业解惑也。”在教学过程中,教师始终起引导作用。趋利的冲动导致一些院校盲目扩招,师生比例已经严重失调。一些青年教师缺乏市场、工程的经历和实践经验,长期得不到深造,教学水平难以提高。一些教师则忙于赚钱,教学变成了“副业”,忽略了自我专业知识的提高,缺少敬业精神和职业道德,且这种风气还在蔓延。而专注教学的老师,如果实际设计项目不多,不管他讲课如何妙趣横生,也会被一些学生认为是不成功的教师。不仅是学生,教师队伍里也有这种思想,这是一种错误的价值观。一些艺术设计院校在教学管理上,标