试析中国现代设计思想之路探微—浅谈如何弘扬传统美字思想精髓.docVIP

试析中国现代设计思想之路探微一浅谈如何弘扬传统美字思想精髓 论文关键词：传统美学思想现代设计含蓄意境 论文 艺术和设计是相通的。本文通过分析和探 讨大量的成功设计实例，从理论和实践上阐明：传统美学思 想精髓是中国现代设计健康发展的源泉，系放之四海皆准 的理论，“只有民族的才是世界的”。面对高度科技化、信 息化社会的冲击和挑战，未来的中国设计应坚定地将设计 思想根墓立足中国传统美学的精髓，并将其发扬光大。 美学系从西方舶来学科，西方文化从柏拉图开始，一 直是讲主客二分的，于是西方美学突出的特点是“以个体 为美”，强调形象性、生动性、新颖性。与西方人的这种审 美趣味不同的是，“中国传统思想的精魂是天人合一，人与 世界一体”，这一点体现在中国传统美学上就是更强调主客 统一的“整体意识”，认为万事万物都是一个和谐统一的整 体，都遵循同一个本质规律，因而中国古代的学者和艺术 家始终致力于“以整体为美”的创作，将天、地、人、艺 术、道德看作一个生气勃勃的有机整体，把人的情感赋予 物的形式，借物抒情，“以形写意”，“形神兼备”。 21世纪是一个高度现代化、信息化的世界，新科技、 新技术的不断涌现使我们目不暇接，随之而来的新思想、 新观念冲击着世界上每一个人的精神世界。中国当代设计 同样不能幸免，国外各种艺术思潮的涌人对中国的现代设 计带来了前所未有的冲击，在这种局面下，如何使中国现 代设计摆脱冲击继而走向世界呢?笔者认为，关键的问题是 要在中国现代设计中大力弘扬民族传统美学思想精髓，也 就是用中国传统美学思想指导我们的现代设计。正如列宁 谈到的“只有民族的才是世界的”，中国的现代设计也只有 扎根中国传统文化当中吸收养分，才能设计出与众不同的 作品，才能在这个趋于大同的世界中找到自己的出路。 “中国传统思想的精魂是天人合一，人与世界一体”。 这一点体现在中国传统美学上就是强调主客统一的”整体 意识”，认为万事万物都是一个和谐统一的整体，都遵循同 一个本质规律，因而中国古代的学者和艺术家始终致力于 “以整体为美”的创作，将天、地、人、艺术、道德看作 一个生气勃勃的有机整体，把人的情感赋予物的形式，借 物抒情，“以形写意”，“形神兼备”。 在这种“天人合一”的整体的世界观与“物我同一” 的审美观念的观照下，中国的传统艺术表现形式不重“写 实”重“传神”，不重“再现”重“表现”，注重表现整体 造型的气势，而不是对客观对象事无巨细的全盘描绘。在 这一点上中国传统艺术中龙的造型是一个典型的代表，作 为中华民族的象征和图腾，龙这个在现实世界中不存在的 艺术形象不论在哪个朝代，不论是狞厉的，飘逸的，还是 威武的，都极富生命的张力。而汉代漆器上的凤纹，甚至 脱出了表现对象的原有造型，只提取了体现凤鸟特征的一 些造型元素加以变化组合，使得纹样似凤似云，舒卷自如， 着重体现一种浪漫飘逸的气质。另外，传统造型艺术在意 境上追求“大音稀声、大象无形、大巧若拙”的境界，注 重事物质的表现，往往意到为止，决不拖沓，“恰到好处”。 例如汉代瓦当上的图形符号，画像石、画像砖上的各种造 型，形象简洁概括却又不失活力。 透过传统造型艺术的历史延伸脉络，我们可以看出.中 国造型艺术本身（究其本质就是一种设计）是一个开放的系 统，其本身在新的技术与意识观念的冲击下不断的更新拓 展，而其内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中 华民族所特有的，我认为这种精神和内涵就是含蓄，也就 是我们所说的意境。 所谓含蓄，作为文艺理论，早在《左传咸公二十二年》 就被提到：“春秋之称微而显，，志而晦，婉而成章，尽而 不污，惩恶劝善，非圣人孰能修之。”在这段被后世称为春 秋笔法的文艺理论中“晦”就是我们提到的含蓄。而作为 一种文艺方式，它是在不损害揭示客观事物的本质，不减 少形象感染力这一限制之下，一种更简捷，更概括，更有 回味的省略方式。在中国画里，常常有这样的构图：不见房 屋，只露出一面酒旗；停着的小船，无船夫也无过客；小径 虽幽，没有行人。除了绘画，中国的诸多艺术部类都或多 或少体现着这种传统的表现形式。中国戏剧表演中，一将、 四兵就代表了千军万马，骑马只用马鞭挥挥，划船只有划 浆动作……，所以中国人的对于美的看法是独特的，是含 蓄的，是人生哲理的关照，它的背后是浓浓的厚重，所以 中国人对于美的看法更多的注重意境的营造。象这样的成 功设计我们能够举出很多。XX年的申奥标志可以说是一个 很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用， 而是运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法，恰到 好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象，标志不 仅体现了中国特有的风采，同时也得到了世界的认同。另 外还有凤凰卫视中文台的台标，借用了彩陶上的凤鸟图形， 并使用了中国特有的“喜相逢”的结构形式，反映出一