从毋忘在莒看现代吕剧美学追求.docVIP

从《毋忘在莒》看现代吕剧的美学追求 　　2010年伊始，由日照市艺术团创演的大型新编历史剧《毋忘在莒》登陆央视戏曲频道，让全国戏曲观众一睹山东地方戏曲吕剧的风采。作为一举斩获中国戏剧文学学会全国戏曲调演各项大奖的地方戏，《毋忘在莒》的成功得益于在传统吕剧基础之上的大胆创新，从中我们可以看到现代戏曲的美学追求。 　　 　　一、表现更为丰富的社会内容 　　 　　作为山东地方戏曲的代表剧种，吕剧以山东济南地方方言和[四平腔]为主体唱腔，区别于其他剧种，它内容通俗诙谐，题材多取自齐鲁地区民间的家长里短，风俗人情，因此颇受当地百姓的喜爱。现代吕剧创作依然延续着传统吕剧的文化渊源，一方面深深根植于宝贵的文化传统和民间文艺的土壤，另一方面则大胆突破民间化、乡土化局限，融入更为丰富的社会历史内容，从而打破了传统吕剧剧情单一、篇幅短小和民间化、通俗化的叙事格局。在这一方面，《毋忘在莒》的探索与创新，无疑具有典范意义。 　　该剧选取自“毋忘在莒”这一发生在春秋时期齐国的历史成语故事，再现了春秋五霸之一的齐桓公艰难的成功之路，深刻挖掘出“不忘本”这一中华民族朴素的文化传统，并由此引发出“民为贵、社稷次之，君为轻”的民本主义以及如何对待仇恨、善待人生等具有哲学深度的论题。深刻的主题是通过丰富的社会内容来充实的，该剧叙述了从齐桓公姜小白与老师鲍叔牙因躲避夺位篡权的姜无知的追杀而逃离齐国，遇莒国公主秋己相救，到莒国城中姜无知与姜小白、莒国国君、公主之间的生死较量，以及莒国公主秋己和姜无知之间的智斗，最后引出更为激烈的矛盾冲突，即如何对待既是杀身仇人又是治国良将的管仲，是放弃仇恨以国家社稷为重，任管仲为相，还是有愁必报，杀死管仲。如此复杂的社会历史内容，如此曲折的故事情节，是以重演技唱腔、表现乡土民情为主要特征的传统吕剧难以展现的。而挖掘丰富的社会历史内容，正是现代吕剧重要的美学追求之一。 　　 　　二、融入更加深刻的主体精神 　　 　　新时期以来，历史题材的吕剧方兴未艾。这一方面是因为山东是孔孟之乡，中华文化的发源地之一，为吕剧创作提供了丰富的素材。另一方面也因为历史文本记载的片段性和简约性，为创作者提供了宽阔的想象的空间，为编导者寻找那些古今相通的普世价值提供了可能。尤为重要的是，吕剧创编人员主体意识的觉醒，使得他们能够以主体精神和人文关怀，理解历史，灵活把握历史，用鲜活的艺术个性激活历史情境，烛照现实，使历史和主体之间构成真正的对话关系。《毋忘在莒》的成功，亦在于此。 　　一般而言，在有限的时空展现大量社会历史内容，容易让人有冗长之感，这对戏曲创作，特别是对受剧种音乐限制的地方戏曲而言，确是一个普遍难题。《毋忘在莒》巧妙地避免了这种困境，其关键在于，剧中每一个矛盾冲突的最后化解，都融进了作者以一贯之的主体精神，引领观众走进人物的内心世界，与剧中人物同悲共喜，最后达到情感的认同和生命的启迪。这种主体精神不是靠作者登台宣誓，而是靠剧中人物来演绎的。该剧虽讲述齐桓公成就霸业的历程，但最能体现编导主体精神的却是莒国公主秋己。这个在历史记载中不曾出现的虚构的人物形象，给创作者抒发复杂深刻的主体精神提供了自由创作空间。在姜小白每一个生死攸关的时刻，秋己都挺身而出，用正义和智慧化解矛盾，特别是当姜小白要报一箭之仇射杀管仲时，秋己的劝诫乃至最终的自我牺牲，都无不是作者心声的舞台呈现：君王当顾全国家大局，放弃小我的仇恨，以百姓社稷为重，从而使整个剧作朝着明确的方向发展结束。正如叶朗先生所说：“不论是哪个演员演哈姆雷特，舞台上的意象世界都是莎士比亚的世界。”秋己的理念正是创作者主体精神的体现，她所代言的“饮水思源，不忘本”和“民为贵、社稷次之，君为轻”的民本主义传统，既源自历史，又与当今人们的普遍审美情感相契合，从而具有浓厚的现代意识。与具有传统通俗美学意味的吕剧相比，现代吕剧承载着创作主体的浓厚社会责任感和历史使命感。以高远的视角关注民族命运和未来，具有积极的现实意义，从而达到了一个新的艺术高度。 　　 　　三、寻求符合现代观众审美期待的艺术表达手段 　　 　　一部艺术作品的成功，要通过观众的接纳和认同才能获得最终实现。然而，在当今汹涌的文化全球化和消费主义浪潮中，在无孔不入的各种现代影像传媒的熏染下，现代观众的审美需求愈来愈复杂多元，他们的审美视野已经远非具有浓郁地域特色的吕剧所能涵盖。《毋忘在莒》涵盖丰富的社会历史内容，其深刻的主题意趣引人思考，但在后现代这个充满差异性的时代语境中，如果没有独特的艺术表达使之呈现于舞台，要让现代观众主动接受，显然并非容易的事情。《毋忘在莒》的可贵之处，首先在于它超越了具有浓郁乡土气息的吕剧传统，增强了浓厚的文学意韵，特别是注重情与理相互交融的完美艺术表达，从而契合现代观众的审美期待。 　　整体而言