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高职学前教育专业美术课程改革实践与研究 　　 高职学前教育专业美术课程的主要目标是:系统地发展学生感知能力和创造能力,扩大学生感知美,享受美和创造美的可能性,并能通过美术教育所形成的体系提供给学习者以选择的空间,教会他们用美术的语言（构图/色彩/线条）去反映客观现实,并培养学生的思维能力和创造能力,在美术活动中注重发展学生的情感经验。 　　随着幼儿园的迅猛发展,对学前教育师资美术方面提出更高要求,如何改革高师学前教育专业美术课程,是我们需认真对待的课题。在对高职学生多年的教学实践中,笔者认为:美术基础的扎实把握仍然任重道远;实用美术学习的比重有待提高;中华民族的传统特色美术内容不容忽视。在教学手段上,秉承传统教学手段,以现代化的信息技术手段进行课程评价已日益成为现代高职学前美术教学的趋势。 　　明确高职学前教育专业美术课程目标,对教学的实践研究有极其重要的意义。一是让学生获得一定的美术基础知识和技能,符合幼儿园对教师美术知识和技能的需要;二是要注重美术实践能力的培养;三是要注重培养学生的审美、情感、态度。因此有必要对我们现行的高职学前教育专业美术课程的现状作一反思,并针对现有情况提出相应的建议。 　　 　　现状 　　（一）教材建设缺失 　　现有的教材已经远远不能满足学前教育的发展。如:美术基础的学习,主要由素描和色彩两大部分构成。目前的配套的教材普遍存在内容比较简单,知识点不够完善,印刷质量比较低下,而且大部分教材编写都是与绘画技法和理论部分合为一体,几乎没有单独编写的。在幼儿美术创作中,幼儿水墨画,儿童画创编教学在学前专业教学中分量极重,其教材建设在专业教育中也应占有非常重要的地位。然而,始终存在教材的形式单一,示范图例陈旧等问题。幼儿园实用美术的教材更是支离破碎,教师常常为上好一次课,费尽心机找寻各种相关资料进行准备,增加了教师指导的工作量,也不利于学生在学习过程中独立完成作业和进行技法训练。随着时代的发展,教材应该能加以分门别类归纳,充分整合现代化的教学手段,系统有效地开展美术教学活动。 　　(二）课程评价体系单一 　　教与学都要评价,评价的目的是全面考察学生的学习状况,激励学生的学习热情,促进学生的全面发展,评价也是教师反思和改进教学的有力手段。但目前美术课程评价主体比较单一,往往只有教师的评价,而缺乏学生的主动参与,难以激发学生的积极性和主动性;而评价的手段主要是考试,这种目标评价方式只注重学生对知识与技能的理解与掌握,重结果而忽视了过程。 　　 　　对策 　　(一）加强教材建设,完善美术课程的课时和内容 　　1.整合现有美术教材,合理利用教学资源 　　在现有美术教材的基础上,增加配套教材的编写,并运用现代化教学手段,配备针对课程的整体教学资源,包括整套教师授课教案、PPT授课讲义;而《幼儿园实用美术》这门课则需根据教学内容,系统配套手工制作材料,梳理并合理使用废旧材料制作,联动《幼儿园环境创设》课程。借助这种全新的整体教学资源,能激发学生的学习兴趣,提高单位时间的利用率,扩大课堂的信息量,提高教学效率。 　　2．合理安排美术课时和内容,提高学生美术技能 　　美术基础是美术课程的基本内容,是学好幼儿园实用美术和幼儿园环境创设的前提。将三课时的基础美术课延长至四课时是使我们的绘画课得以完善的重中之重。三课时的美术基础课从中等幼儿师范课程的设置一直沿用至今,这是鉴于当时的幼师学生的年龄、教学设施和教学水平等很多现实问题而定的。现有的高职学生通过延长绘画课时,加强绘画过程的指导和交流,对美术技能的提高有事半功倍的作用。 　　 　　3.增加美术欣赏课,模仿与创新相结合 　　除了增加类似《中外美术名作欣赏》、《学前儿童美术欣赏》、《学前儿童美术综合材料利用与环境创设》等课程,让学生有机会在学习美术的同时欣赏大量的古今中外风格迥异的美术作品,体会其内涵、借鉴其色调的表现,并将其运用到自己的绘画作品中,对扩大学生的视野,提高学生美术的素养,培养学生的审美和造型能力,有极其重要的意义。同时,还要进行户外写生和课堂临摹,感受自然和人文的丰富性,锻炼和提高学生的基本功与模仿能力。并运用变形、夸张、缩减、添加、几何化等表现造型的饱满构图和协调色调。通过模仿,锻炼学生的基本功。积累美术经验,通过创新,激发学生学习儿童美术的兴趣。 　　4.结合多种美术形式,弥补课堂教学不足 　　在美术课程学习中,不仅要掌握基本的美术技能,还可以结合学校的活动不定期举办儿童绘本阅读与设计、标志设计、动漫大赛等的教学形式,调动学生学习美术的积极性,提高学生自身的绘画能力,以弥补课堂教学的不足。通过各种美术活动丰富审美经验,萌发感受美、表现美的情趣,体验自由表达和创造的快乐。 　　 　　(二) 开展多元化课程评价