艺术创作中的恶搞方式.docxVIP

　　随着艺术形式的不断发展，产生了恶搞方式，但是在当代艺术创作中恶搞艺术始终受到人们的争议，而在对当代艺术的表达方式进行重新审视时候，从而恶搞的角度出发，可以深入了解艺术作品的中折射出的当代艺术家的流行心态、价值观念。 　　因此本文主要研究恶搞方式在当代艺术创作中的思辨，恶搞方式在当代艺术创作中的含义，以及恶搞方式在当代艺术创作中的梳理。 　　在当代艺术中运用恶搞方式，利用改变原有语境的方式实现突破传统艺术的艺术效果。 　　使艺术与大众的审美观念更加的贴近。 　　但是目前人们对恶搞方式的认识还比较粗浅，恶搞的具体含义，以及在当代艺术中的作用也没有意识到，因此加大对恶搞的研究，为当代艺术创作应用恶搞提供参考，将恶搞方式合理的运用到当代艺术作品中。 　　一、恶搞方式在当代艺术创作中的思辨一电子媒介的产生在电子媒介的产生和发展背景下，实际生活已被图像资源所取代，很多事情已经省略了亲身参与的过程，利用电子媒介就可以增长知识，当代艺术创作也主要来源于二手信息。 　　而在这种读图时代促进了恶搞的盛行，人们获取信息也更愿意选用图像，不但方便还能够加深理解，所以对传统印刷媒介造成了威胁，即便随手可得，人们也不再重视，不愿更深入的阅读，而是出现从众心理，促进了恶搞的萌芽产生。 　　另外恶搞不仅影响人们的生活方式，还会突破艺术创作。 　　二不断更新的艺术观念借用和引用已有的事物、文化风俗等就是恶搞，这种艺术手段没有原创性，而恶搞、原创都作为艺术创作的手段时，就会形成不断抄袭和借用艺术风格，对传统艺术观念进行了颠覆。 　　而具有理想抱负、愤怒的情绪等的人，就会将自己想说的化借用恶搞的作品表现出来，或者有意的进行恶搞。 　　不管以何种形式进行恶搞，都是在深入研究大众文化、遭遇敏感的环境、传入新的观念之后产生的，通过另种价值来呈现公共图像、经典图像等，并发挥着传播的作用。 　　恶搞在传播的时候不但可以对信息进行传播，还能够对艺术价值进行传播。 　　二、恶搞方式在当代艺术创作中的含义一在降格、袭仿的发展下诞生的产物在当代艺术创作中恶搞方法被大量运用，而恶搞的普遍，将使降格模拟、袭仿成为艺术创作的主要方向，恶搞特定的形象，并用反讽原作的方式表现出新的风格就是降格，降格方法应用的最主要的就是创作的人与原作之间无法产生某种共鸣。 　　不管是嘲弄还是恶意的共鸣，所创作出来的作品都是滑稽怪异、有违常规、标新立异的作品。 　　而袭仿则是对这种标新立异的现象进行平息，对创作中的特异、偏激的风格进行反对。 　　在这种背景下，就推动了恶搞的发展，将新手法与传统结合创作出具有特殊意义的艺术作品。 　　二赋予剽窃正面意义剽窃就是将别人的东西经过改造变为自己的东西，是对原作的不尊重，但是在艺术领域，当代的艺术创作具有多元化、开放的特点，在艺术创作上也会追求任性的作品，即以各种形式还创作。 　　正是这种恶搞，使剽窃具有了正面的意义，以其他的形式呈现他人的作品，是合理化的艺术创作，虽然也有不认同，但是恶搞就是对经典作品的重新创作，这是用新气息、新语汇解读传统艺术，并不是没有艺术价值的。 　　三可自由的复制曾有学者提出对艺术作品进行复制可消除他们之间的距离，促进大众与艺术的紧密联系。 　　这就表示当代大众已经开始接受复制艺术，艺术创作者、普通大众都开始认同复制，并将其作为艺术创作的方法。 　　在恶搞方式的发展下，为复制手法提供了更广阔的发展之路，在恶搞中，对某局部的图像、符号等进行复制创作，但是恶搞和复制并不是同一概念，复制是拷贝、印刷等，没有主观的东西。 　　而恶搞是含有主观的想法的。 　　三、恶搞方式在当代艺术创作中的梳理一对象创作者通过恶搞的形式表达自己的想法，对恶搞对象代表的意义就要做到忽视，通过自我的解读来理解、创造作品。 　　在恶搞的过程中传统经典为主要对象，那么就需要从历史、审美方面来进行创作，历史是作品在发展的过程中被不同的创作者根据自己的经验总结出的作品的丰富性，其久远的年代增强了作品的价值。 　　而审美是在阅读经典时引起创作者的体验和感受，在比较不同作品的时候显露出的审美作用。 　　在不同的时代，都会有创作者阅读经典，从而将其创作成接近理想意义的作品。 　　而恶搞就是当代艺术审美下的产物。 　　二解读在体验作品的时候观赏者会随着个体的差异产生不同的感受，在同一情境中，每个人的给出经典视觉的不同意义和解读。 　　如伽达默尔提出对艺术作品的解读就是对其内在品质的解读，而这种解读也可以说是再创作。 　　恶搞某件艺术作品，不是对作品的原意进行追寻、恢复，而对其作品的画面中的视界进行研究，在创作经典作品时，为了使作品更加具有生命，就需要观赏者参与其中，对文章内容进行解读，恶搞经典的时候赋予其不同的价值、意义，从而带来