在视唱练耳的节奏训练中加点“rap”.docxVIP

在视唱练耳的节奏训练中加点“ Rap” 视唱练耳是高职艺术中专院校音乐专业的一门必修的基础 课程，其中一个重要的教学内容就是节奏训练。 在戏曲和舞蹈专 业的课程设置中， 综合节奏的训练也必不可少。 德国当代著名的 作曲家、儿童音乐教育家卡尔 ?奥尔夫建立的儿童音乐教育体系 中就提出了“节奏第一”。 他认为：音乐构成的第一要素是节奏， 不是旋律。因此，奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。 当我们听到非洲手鼓富有澎湃张力的节奏拍打起来的时候， 当我们情不自禁击节而歌的时候， 你会感到深深的震撼， 那种推 动感仿佛让你置身于无边的唯美空间不能自拔。 节奏让音乐变得 更加鲜活、灵动，犹如蓬勃的生命在舒展。因此，培养学生掌握 准确、富有变化的节奏感，可以帮助他们更加有声有色地演奏、 演唱好作品。 一、教学现状 通常，在课堂上进行训练节奏时， 最常用的教学方法就是进 行简单枯燥的节奏练习， 即学生跟着老师一遍遍重复练习。 教师 简单地讲解音符时值和名称， 教学偏重的是技巧理论的学习， 常 常忽视学生内心的体验， 久而久之， 学生就会对这种训练模式麻 木，缺少吸引力。 实际上， 在进行节奏训练时， 教师不仅要引导学生把注意力 放在音乐的长短、强弱、速度等基础要求上，还要培养学生的感 受和理解能力， 恰当的把握好节奏。 速度先慢后快进行不断的变 化，节奏型从简单到复杂。既要训练同学们的听觉、反应能力及 记忆能力，又要使学生获得愉快的情绪，激发他们的学习兴趣。 那么，如何在这种教学模式中增加点其他的元素， 使课堂更 加生动活泼呢？我尝试在传统的节奏训练中加了点 Rap,收到了 较好的教学效果。 二、 何为 Rap？ Rap就是说唱乐，意思为“谈话” (talki ng )。它曾经是 20世纪 90 年代初风靡欧美的一种音乐流派,在不断重复的节奏 声的背景下, 快速地诉说一连串押韵的语句为特征。 歌词吸收了 黑人的街头市井民俗文化,每一首歌都是讲述相对完整的故事。 说唱乐比较讲究韵律, 词句的抑扬顿挫也相当讲究, 说唱乐的大 部分内容是即兴发挥的, 体现自由随意性。 现在的说唱乐变得更 加大众化,越来越多的年轻人听懂并喜欢说唱, Rap 不再是老 百姓排斥的对象。 三、 课堂教学实践 我始终认为,艺术的课堂必须是流动的、生动的,不可一二 三地加以过多的限制和压抑。所以,在我的课堂上,在合适的情 况下,学生可以唱可以跳。在教学过程中,我发现学生对流行歌 曲非常感兴趣，特别是Rap,但是想唱好又不容易，因为有的Rap 节奏相当的复杂,语速快,节奏多变。于是,我尝试在节奏训练 中加入点Rap。我挑选了一些Rap风格的唱片，记录了几段难度 适中、节奏各异的Rap,分别在课堂上进行训练。 这段Rap的节奏比较规整简单，主要节奏型是十六分音符和 八分音符,歌词容易理解。训练分几步进行： 播放国内外的Rap演唱让学生欣赏，简单介绍说唱乐的起源 和特点。 让学生听一遍原唱，重点要求体会 Rap的韵律感。 请学生听写节奏,四小节一听,共三遍,注意区分前后十六 分音符。 将歌词加入其中,要求对准节奏。 进行课堂练习, 先用“哒”练习节奏, 熟练后双手击打节奏, 口中念歌词,手和嘴巴同时进行,要求节奏稳定、强弱对比 明显、流畅,歌词准确。 刚开始,学生都觉得别扭,前后十六分音符分不清,歌词和 节奏合不起来,我就让他们放慢了练习,逐步加快速度,学生在 我的指挥下变换着不同的速度， 慢速-中速-快速-慢速。 当歌 词和节奏配合协调后，我又开始指挥：集体念-单独念-男生念 -女生念-站着念-坐着念-拍手念-跺脚念。 这段Rap重点是休止和十六分音符，我改变了由节奏到歌词 的练习形式,反过来由歌词到节奏,即我念歌词,学生记节奏。 然后再巩固训练,不断强化。 这段谱例中国味很浓, 多了前半拍的休止和附点, 在速度控 制和字词对应上增加了难度。具体方法如上。 课后作业的布置， 我会开些和课堂教学内容相关的歌单， 要 求学生课后下载、视听和跟唱，寻找语感和丰富体验。 四、课外拓展，尝试编写 Rap节奏 在基本掌握Rap的节奏特点后，我开始让学生试着编写 Rap。 我在黑板上写一段歌词， 让学生自由发挥， 创作出自己觉得有特 点又易于唱念的Rap,结果每个同学的答案都不相同。令人欣喜 的是，我看到了孩子们思考的痕迹。学知识是为了运用知识，教 会学生“活学活用”也是课堂教学的一项重要内容。 我发现，在节奏训练中加入点 Rap,不仅能够充分调动学生 的学习热情，培养学生的理解力和创作能力及对音乐的感知能 力,还能帮助他们掌握更丰富的节奏, 许多难度大的节奏转变成 Rap,学生学起来就简单得多。 总之,在常规教学中, 教师要学会利用学生易于接受的形式、 知识来调节和充实课堂教学,让学生在