电视剧《琅琊榜》影像语言含蓄表达解读.docx

电视剧《琅琊榜》影像语言含蓄表达解读 由同名网络小说改编的电视剧《琅琊榜》，不仅在电视和网 络上获得了极高的收视率和点击率， 还赢得了口碑剧、良心剧等 称号，更将版权售至韩国、非洲等海外国家。此剧之所以能产生 如此广泛的影响，与其引人入胜的情节、颜值和演技皆佳的主演、 精美考究的服饰、精心设计的画面分不开关系，此外，影像语言 呈现的含蓄性也为其增色不少。 “含蓄是规范艺术家及其艺术创作按照审美特性的法则， 去 进行形象概括、典型化的一种”艺术表现形式。这种表现形式普 遍存在于中国的诗词、小说、音乐、绘画、建筑等各种艺术形式 中，且一直以来为艺术创作者与鉴赏家所推崇。 唐代诗人司空图 的《二十四诗品》中认为，诗的极致在于“不著一字，尽得风流”、 “羚羊挂角，无迹可求”。说明诗歌语言必须特别精炼含蓄，让 人们在“空白”之境中进行丰富的想象和艺术的再创造。 我国现 代著名美学家王朝闻先生认为， 不同种类的艺术，都要具备含蓄 的美，并且“一切经得起反复欣赏的艺术，都以耐人寻味的含蓄 美为条件。” 影视作为一种综合艺术，也可以通过含蓄这种表现形式再现 与反映生活。影像语言是影视作品的语言表现形式。 这种语言以 人的感知规律和思维规律为依据，模拟人的感知去再现客观世 界，靠观众去揣摩影像的具体意义， 因此当创作者想要通过影像 语言传情达意时，它也可以像其它艺术形式一样表现出相应的含 蓄性。而其含蓄表达的具体手段则因其构成方面不同而不同， 由 视觉语言、听觉语言、结构语言三个方面构成。在此，笔者仅就 电视剧《琅琊榜》在影像语言的这三个方面所表现的含蓄性做出 解读。 一、视觉语言的含蓄表达 影像语言的视觉语言包括景别、角度、焦距、色彩、光线等 画面造型元素，它们不仅能够塑造真实的空间， 进行有效的叙事， 还可以表达创作者的观念和意图， 令观众从看似平常的画面中找 寻到深刻的含义。此处就该剧较为独到的三处画面构思进行论 述。 摄影机的视点代表观众观看的视点，摄影机的运动能够在最 大程度上影响观众的心理。 因此，运动镜头有助于发挥感情上的 余韵，产生许多微妙而含蓄的感情色彩。梅长苏辅佐靖王，助其 夺取太子之位，二人时常一起探讨，其中一次关于用人不疑的争 论被完整地呈现出来，这场戏就是借用镜头的运动含蓄揭露主人 公的决心、电视剧的主题。时值冬日，梅长苏坐在炭盆前取暖， 告诉靖王自己虽信任下属童路， 但还是将童路的母亲留在身边以 做制衡。靖王不忿，反问梅长苏是否明白他若如此待人，人也会 如此待他的道理。梅长苏答明白，不过不在乎，靖王可以用任何 手段试探、考验他，他都无所谓，因为他知道自己心里忠于的是 什么，他从没想过背叛。梅长苏说这段话的时候，画面是他将手 靠近炭盆烤火，并紧盯着自己取暖的手， 这时镜头一方面推进梅 长苏的脸部，另一方面，模拟梅长苏的视线，推向他烤火的手。 这里的手被虚化处理了，使得手仿佛被置于炭火之上，清晰可见 的只有炭火而已。推镜头的使用，使观众感受到梅长苏对炭火的 关注，内心的坚定。观众联系前面的情节，可以知道梅长苏是因 赤炎冤案才身中火寒毒，变成如今模样。此刻再通过镜头运动， 看见梅长苏坚定的目光，看见清晰可见的炭火，便不难了解梅长 苏“忠于”的是什么，他实是回忆起自己被火灼伤的疼痛、 失去 家人的痛苦，在强调洗清冤案的决心，而这正是该剧主旨所在。 空镜头指画面内只有自然景物或场面描写， 而不包含人物的 镜头。空镜头可以展现人物活动的空间、营造场面氛围、过渡场 面，也可以作为象征性或寓意性镜头，起到表意作用。如在夺嫡 序幕正式拉开之时，郡主曾感叹风暴将至，不知暗流最终流向何 方，下一个镜头就是宫城上方风云变幻的空镜头，显然，意味着 宫廷之中马上要风卷云涌， 夺嫡斗争正式开始。而在一系列的夺 嫡斗争之后，太子被贬，誉王自杀，靖王马上要被封为太子之时， 又有一个宫城上方风云变幻的空镜头作为穿插， 意味着朝堂之上 将迎来新气象。该处利用空镜头含蓄表现抽象的概念， 使得情节 更加连贯，通篇更具深远意味。 色彩会给人类带来生理和心理上的影响， 影视作品中的色彩 不仅仅是对现实状况的还原， 更带有创作者的表意倾向， 他们利 用色彩带给人类的不同感受去表达思想、情感、情绪，而不是直 接言明，这正是色彩的含蓄性。 《琅琊榜》里主人公梅长苏的结 局就是利用色彩交待的， 在梅长苏洗清冤屈之后， 靖王给林殊死 去的父母、族人设立了灵堂，因众人不知林殊未死，所以也有他 的牌位， 只不过被盖上了一块红绸布。 接着剧情讲到梅长苏身体 极度不好，却仍随军出征，之后没有直接交待他是死是活，只出 现靖王揭开盖在牌位上的红绸布， 黑暗的灵堂中红绸布从空中落 下的镜头。 红色向来是代表生命激情的颜色， 红色的布在空中落 下的镜头暗示着生命的逝去。结合靖王、郡主痛哭