《钢琴奏与艺术实践》课程教学内容的研究与改革.docVIP

第 PAGE 页 《钢琴伴奏与艺术实践》课程教学内容研究与改革 　　一、有针对性加强钢琴专业技能技巧练习 　　要弹奏好一首完整钢琴伴奏曲目，不仅要有专业音乐理论知识，还要掌握大量技能技巧，对于常用或者是学生在某方面比较欠缺技能技巧一定要进行专门训练。 　　首先，钢琴伴奏中要运用大量琶音与与弦，在弹奏钢琴伴奏正谱前，需要进行24个大小调音阶、琶音、与弦训练，这样训练要循序渐进，首先从升降记号较少音阶、琶音、与弦开始，逐渐过渡到升降记号较多音阶、琶音、与弦。对于钢琴程度较低学生，每天专门练习弹奏一组大小调，通过不断反复练习，达到熟练程度；其次，专门训练学生识谱能力，每一节课选出几首比较简单乐谱，让学生进行快速识谱训练，通过不断练习，待学生识谱能力有了一定提高后，再选一些旋律有些复杂，升降记号较多乐谱，让学生进行识谱训练，锻炼学生快速反应能力，达到眼快手快水平；再次，还要重视踏板运用，要注意手上东西要多一些，踏板要少一些，不可以踏板从头至尾一直踩到底，踏板踩不能浑浊，与弦之后要换踏板，如果想把一些音分开，可以用踏板来辅助，踏板不仅仅只是一个，还要注意左踏板运用，在需要很弱声音时可以轻轻运用左踏板，踏板需要经常反复练习，才能够很好掌握，踏板运用一定要恰到好处，用耳朵来掌握踏板使用多与少。 　　在钢琴伴奏乐谱中，需要多种技能技巧运用，根据每个同学特点设计训练重点，因材施教，这样可以迅速提高学生演奏水平。 　　二、在教学中要重视钢琴伴奏作品创作背景与演奏风格 　　想很好完成一首作品伴奏，不仅要有过硬基本功与较高演奏技巧，还需要丰富乐曲表现力，这就需要在弹奏作品之前，要了解这首作品创作年代、背景以及创作意图，然后根据乐曲需要融入个人演奏风格，要培养钢琴伴奏者个性与个人想象力。 　　多年来，人们认为钢琴伴奏只是起到陪衬作用，不可能有伴奏个人演奏风格，19世纪后作曲家把钢琴伴奏从衬托音乐中解放出来，对伴奏音乐进行了改良，丰富了伴奏音乐，给钢琴伴奏者增加了新光彩。因此，钢琴伴奏者要具有很好音乐想象力，不能千篇一律没有特点，要认真研究个人弹奏声音与手指控制能力，触键中细腻变化与优美多变音色。要想学生在演奏风格上有提高，还要从思想上教导学生，要热爱生活、热爱钢琴伴奏，注重个人演奏经验积累，多读有益书籍，多看好音乐会，多听好录音，将所有体会转化为个人独有演奏风格。 　　三、训练学生在钢琴伴奏中艺术实践能力 　　学生在与演唱者或演奏者合作之前，要将伴奏部分充分练习好，并能够达到边弹边唱，看着旋律部分同时，手能够继续演奏伴奏部分。以声乐作品为例，在合伴奏时，第一遍先跟着声乐走，看声乐是怎么唱，如果有合作不当时，在第二遍合作之前，要说出自己想法与看法，双方尽量达成一致。在弹伴奏过程中，不仅要听到自己演奏，还要听到演唱者声音，如果听不到演唱声音，合作就不协调，不一致了。学生还要有很好反应能力，如果是自己弹错，要快速连接到下一乐句，如果是演唱者唱错或者拖拍等情况，那就要快速跟到演唱者节奏中，要达到这种很快速反应能力，需要非常熟悉作品，并且经常进行合作训练，达到演奏者与演唱者非常默契合作。 　　在舞台实践中，心理素质非常重要，我们在谈到心理因素时候，其实它对专业水平发挥起到重要作用，作为表演形式之一钢琴伴奏，它需要实践积累，也就是时间打磨与锤炼，但通过完整学习与努力，最终感情伴奏是需要演奏与给世人表演，也就是要做到完美表现所学，把平时练习最好成果展现出来。这对演奏者水平是个考验同时，也对演奏者心理素质提出了明确要求，演奏者除了具备一定演奏技术与理论水平，其实演奏时候也受到心理素质影响，只有具有稳定而又良好心理素质才能不折不扣表演。反之，如果演奏者心理素质不过硬，就不可能发挥出高质量演奏效果，甚至会达不到平时练习一般水平。因此，在教学中，不仅要培养学生较高演奏水平与合作能力，还要对学生进行心理素质培养，多给学生提供舞台实践机会，不要有心理负担，迅速进入角色，演奏时要尽量投入，在实践中不断积累、总结经验，经过不断实践训练来提高自身心理素质。 　　《钢琴伴奏艺术与实践》课程是将钢琴伴奏基本知识与对音乐形象理解力、表现力以及钢琴伴奏技巧等方面密切地结合起来，对于教学内容改革，通过实践来看，取得了一定成效，学生获得了有关钢琴伴奏基本知识，掌握钢琴伴奏技能，及相应视奏水平，并使其音乐素质得到了全面提高。 　　★本文系大庆师范学院教育教学改革项目（2019）研究成果，项目名称：《钢琴伴奏艺术与实践》课程教学内容与模式研究，项目编号：JY1237，项目负责人：安雯。 希望以上资料对你有所帮助，附励志名言十条： 1、理想的路总是为有信心的人预备着。 2、最可怕的敌人，就是没有坚强的信念。——罗曼·罗兰 3、人生就像爬坡，要一步一步来。——丁玲 4、沉浸于现实